Живопись для чайников [Анита Мари Гиддингз] (pdf) читать постранично, страница - 136

импрессионистов, но он постоянно работал над улучшением структуры изображаемых
им объектов. Его повышенное внимание к отдельным планам структуры оказало
огромное влияние на творчество многих его последователей. Кроме того, Сезанн
использовал более яркую палитру, чем та, которой обычно пользовались импрессионисты.
Изучая его работы, особенно присмотритесь к тому, насколько внимательно художник относился к разным планам объектов, которые писал. Они выглядят как
имеющие четкую структуру, и при этом в высшей степени экспрессивно. Не забудьте обратить внимание и на то, как Сезанн использовал цвета — как в конкретных
объектах, так и в композициях в общем.
Непременно внимательно рассмотрите незаконченные натюрморты Сезанна,
которые являются наглядной демонстрацией метода живописи от общего к деталям.
Его натюрморты поистине прекрасны. Краски будто мерцают на полотне, а чтобы
сделать цветовое решение еще более насыщенным, художник обводил формы дополнительным цветом. Увидев воочию картины этого великого мастера живописи,
вы сделаете очень большой шаг на пути обучения.

Глава 19. Десять художников, которых надо знать: живописцы из живописцев 337

Волф Кан (г. р. 1927)
Волф Кан — американец немецкого происхождения, который пишет пейзажи на
грани реализма и абстракции. Его картины действительно представляют собой пейзажи, но внимание на них акцентируется скорее на общих цветовых пятнах, нежели
на деталях и подробностях. Кан пишет маслом и пастелью, и его произведения, как
правило, традиционных размеров, таких, какие, вернее всего, выбираете и вы.
Цвета его полотен богаты и насыщенны. Он явно учился у немецкого художника
Ганса Хоффмана (Hans Hoffmann), чьи идеи относительно цвета стали путеводной
звездой для многих современных живописцев. Цвета в работах Кана базируются на
естественных цветах окружающей среды, но они намного сильнее и ярче, чем то,
что мы обычно видим. Например, мягкие фиолетовые тени на его картинах становятся бьющими по глазу пятнами цвета электрик. Светотени в его работах — это
больше, чем светотени; взаимодействуя с яркими теплыми и холодными красками,
они будто шипят и издают электрический треск.
Смотря на полотна Кана, обратите особое внимание на выбираемые им очертания и цветовые решения. Его формы похожи на те, которые получились бы у вас,
если бы вы писали по методу от общего к деталям, но, начав прописывать подробности, остановились бы на полпути. Его цвета предельно свежи; художник избегает
тщательной проработки образов, в результате чего краски обычно становятся более
приглушенными и теряют свою свежесть.

Фрида Кало (1907–1954)
Если вас интересуют оригинальные, неожиданные подходы к портретной живописи, то вам непременно понравятся работы Фриды Кало, мексиканской художницы — представительницы школы сюрреализма, которая писала полные символизма
автопортреты.
Работы Фриды Кало носят автобиографический характер. Живопись была для
нее способом борьбы с огромными разочарованиями и трудностями, выпавшими
на ее долю. Из-за страшной аварии в молодости у художницы были серьезные проблемы со спиной, и всю оставшуюся жизнь она провела в борьбе с этим и прочими
ужасными недугами. Прикованная к постели, она надевала железные распорки и
писала свои картины. Многие ее работы просто пронизаны постоянной и страшной
физической болью. Вдобавок ко всему этому Фрида Кало пережила еще и бурное
замужество со знаменитым фресковым живописцем Диего Ривера, который был
еще одним источником ее мучений — и еще одним частым объектом ее живописных полотен.
Кроме того, Фрида вела активную политическую жизнь. Она боролась за интересы рабочего класса Мексики, носила традиционную национальную одежду и писала
свои автопортреты в ней.
Изучение работ Фриды Кало принесет вам пользу потому, что благодаря им вы
увидите, как художник может внедрить в свои произведения символизм и разные
аспекты своей личной жизни. Это отличный способ научиться находить интересные
темы для своих картины в реальной жизни.

338

Часть V. “Великолепные десятки”

Предметно-именной указатель
A

Adobe Photoshop 261
ASTM 38
Daler-Rowney 29
Fredrix 55, 60

D
F
G

Gamblin 29, 56
Gamsol 28, 30, 48, 97, 150
Georgian 29
Grumbacker 28, 29, 56

T

Turpenoid 30, 48, 97, 150

W

Windsor Newton Winton 29, 56

А

Абстракционизм 275
Абстракция 291
Автопортрет 76, 195, 203, 211
Акварель 49
Алкиды 50
Алла прима 47, 132
Аллигаторинг 47
Американское общество по испытанию
материалов 38

Визирование 130, 216
Визуализация 191
Воздушная перспектива 177, 182

Г

Гештальт 260
концепции 263
психология 261
Гиддингз Анита 44, 52
Глубина композиции 294
Горячие точки 202

Д

Джакометти Альберто 130
Дибенкорн Ричард 336
Документирование 93
Драпировка 120, 124
Древко 130, 147, 194
Дюрер Альбрехт 76, 91

Ж

Жанр 248
Живописные техники 33
Живопись
многослойная 34
на пленэре 166
натурная 209
полноцветная