Дэвид Линч. Критические перспективы кинематографической трансмедиальности [Marcel Hartwig] (fb2) читать постранично, страница - 2

трансмедийным развлечением" (Jenkins 2020: 33). Отталкиваясь от вышеприведенных точек зрения, Энн Джерслев в своем последнем исследовании "Размытые границы" (2021: 3) более пристально рассматривает пересечения между творчеством Линча как художника и его работой как режиссера, задавая вопросы об "эстетических, тематических и аффективных возможностях, которые влечет за собой [его] художественный подход". Она прослеживает преемственность, существующую между, например, увлечением Линча текстурами и "пространственной дезориентацией" (там же: 65), которую он создает крупными планами того, что Чион называет "микрорельефами" (там же) на различных носителях, также использованными в открытии фильма "Твин Пикс: Fire Walk with Me (1992). Последний фильм, однако, не был хорошо принят ни зрителями, ни критиками после его выхода. Это привело к значительному переосмыслению художественной личности и стиля Линча в 1990-е годы. Отказавшись от постмодернистских излишеств и блестящего блеска пастиша в сторону "внутренних психических ландшафтов" (Джерслев), Линч погрузился в ризоматическую бездну "психогенных фуг" (Lynch, in Pizzello 1997: 36) с фильмом Lost Highway (1997), сопровождаемым, среди прочего, саундтреком в стиле индастриал-рок, созданным Трентом Резнором. Черпая вдохновение в психологическом нео-нуаре и сверхъестественных мистических триллерах, фильм стал одним из определяющих примеров того, что Томас Эльзассер назвал "фильмом-играми для ума" (Elsaesser 2021). Он также изменил конфигурацию и расширил семантическую структуру "набора Линча", введенного французским киноведом и пионером изучения звука Мишелем Шионом в 1995 году. В конечном счете это заложило основу для философии кино, представив противоречащие друг другу кинематографические онтологии и жанровые установки. Палимпсест, ставший результатом работы самого Линча над заброшенным телесериалом, превратился в фильм "Малхолланд Драйв" (2001), за который режиссер получил свою вторую "Золотую пальмовую ветвь" на Каннском кинофестивале. В 2016 году эта вторая часть лос-анджелесской трилогии, завершенная фильмом "Внутренняя империя" в 2006 году, даже была признана лучшим фильмом начала XXI века по версии жюри, состоящего из 177 кинокритиков из 36 стран. Возвращение Линча в "Твин Пикс" для третьего сезона в 2017 году, воссоединение с соавтором Марка Фроста и большинством оригинального актерского состава, вызвало бурные овации на Каннском кинофестивале, а также высокую оценку Cahiers du Cinéma, признав его лучшим фильмом 2010-х годов. Таким образом, Линча теперь принято называть одним из ключевых "творцов" (пост-) современного американского независимого кино, любимым ребенком субкультур, а также музейных кураторов и фестивальных ценителей, и тем, кого одновременно понимают и как серьезного творца, и как постсовременного предпринимателя. В то время как рецепция Линча очень часто прибегает к нескольким подходам (например, Линдси Халлам о фильме "Твин Пикс: Fire Walk with Me (2018) и ее интерпретации в связи с жанром ужасов, сериалом, фильмами о травме и творчеством Линча), межтекстовых ссылок (например, Мишель Шион о Дэвиде Линче (1995) и перекрестных ссылок на историю кино) или трансмедийного построения мира (например, прочтение Холли Роджерс об использовании Линчем звука как трансмедийной торговой марки (2020)), его работы заслуживают общего перепрочтения как трансмедийных. До недавнего времени интер- и трансмедиальность не были главными темами сборников, посвященных Линчу. Взяв за основу "Твин Пикс: Возвращение" как парадокс открытого Gesamtkunstwerk Линча, этот том стремится объединить кино Дэвида Линча как метатекстуальную, интертекстуальную и трансмедиальную сеть с междисциплинарной точки зрения. Несмотря на то, что в период расцвета постструктуралистских подходов к кино в 1990-е годы было опубликовано множество книг и исследований, посвященных творчеству Дэвида Линча, за исключением последней книги Анны Йерслев (2021), в последние годы были предприняты лишь специализированные исследования отдельных теоретических перспектив или отдельных аспектов его художественного творчества. Опираясь на исследования экспертов в области изучения творчества Дэвида Линча, а также на новые взгляды молодых ученых, в этом сборнике собраны междисциплинарные международные материалы из области американистики, музыковедения и звуковедения, кино и медиа, культурологии и гендерных исследований. Критический обмен между различными медиа и дисциплинами ставит избранные взгляды из художественной жизни в диалог с культовым телевидением, соединяет традиционное музыковедение со звуковыми исследованиями и рассматривает кино через призму синефилии как культурной практики.

Музыка и визуальное искусство являются ключевыми элементами того, что можно назвать "ризоматической сетью" Линча, если рассматривать ее через призму модели горизонтально развивающихся систем Гваттари и Делеза (1980). В нескольких способах использования музыки Линч резко отличается от других "творцов". В области музыки,

--">