Дэвид Линч. Критические перспективы кинематографической трансмедиальности [Marcel Hartwig] (fb2) читать постранично, страница - 4

аллюзии в кино Линча. Таким образом, средства, которые Линч использует для смягчения своих повествований, также обусловливают миры, которые вызывают его тексты. Например, повторяющееся использование разрядов в телесериале предопределено катодно-лучевыми трубками медиаустройства. Стрэнк стремится показать преемственность между старыми медиа и старыми технологиями, буквальные трансмедийные конфигурации в творениях Линча от "Бабушки" (1970) до "Твин Пикс: Возвращение". В то время как Стрэнк рассуждает о взаимосвязанных структурах на внутридиегетическом уровне, Константин Веревис принимает во внимание внедиегетические аспекты, чтобы проследить роль "декораций" в текстуальных структурах Линча. В результате он предлагает прочтение киномиров Линча как открытой дыры. Таким образом, при обсуждении "Огненной прогулки со мной" как "разрушительного приквела" и телесериала он учитывает интермедиальные отголоски между "Твин Пиксом" и такими короткометражками, как "Реклама кофе Джорджия" и "Предчувствие злого поступка" (1995). Набор различных эстетических структур признает Янник Мюллер, чье внимание сосредоточено на визуальных эффектах. Классифицируя визуальные эффекты, использованные в фильме "Твин Пикс: Возвращение", становятся понятны трансмедиальные связи между миром искусства Линча и его сериалом. В то же время рассуждения Мюллера, использующего таксономию визуальных эффектов Шайло МакКлина, предлагают подходящую терминологию и категории для размышлений о современной киноиндустрии, ориентированной на визуальные эффекты, и ее сложных связях с высокохудожественными кинематографическими произведениями. С другой стороны, автоэтнографическое исследование Бернда Зивица "Твин Пикс: Возвращение" рассматривает сериал как овеществленный опыт ностальгии. Вместо того чтобы применять нормативистское понимание ностальгии, Зивиц рассматривает это понятие как инструмент для размышлений о взаимоотношениях между медиа, медиацией и мета-медиа. Его внимательное прочтение телесериала подчеркивает, что новая часть сериала ностальгически кодирует и перекодирует себя и, таким образом, реифицирует опыт Дэвида Линча, а не то, что сериал когда-то представлял собой в так называемый Золотой век телевидения. Дэн Хасслер-Форест рассматривает ключевые трансмедийные формы франшизы "Твин Пикс". Так, предлагает применить различные трансмедийные модели, чтобы представить телесериал Дэвида Линча и Марка Фроста как трансмедийный мультитекст, и обсуждает его новаторскую роль в трансмедийном повествовании. Прослеживая паратексты "Твин Пикса", Хасслер-Форест обнаруживает медиаиндустриальные практики, применяемые в сериале для преодоления разрыва между цифровым фэндомом и культурой "по требованию". Наконец, нити второй части сплетаются воедино в трактате Андреаса Раушера о процессах создания мира в различных муль-тимодальных обрамляющих устройствах для контекстуализации и повышения интереса к "Твин Пиксу". Его познавательный экскурс позволяет проследить богатый семиотический потенциал творчества Линча и различных жанров, которые перекликаются и резонируют с идеей "асинема", термином, придуманным Жаном-Франсуа Лиотаром и примененным к Линчу Грэмом Джонсом и Эшли Вудвордом. Проиллюстрировав аэс- тетические измерения стратегий использования различных медиа Дэвидом Линчем и их синергетические трансмедийные эффекты, Раушер классифицирует подходы к созданию мира в открытой ассоциативной аудиовизуальной сети режиссера. Он приходит к выводу, что конфигурации переживания и осмысления творчества Линча допускают различные, даже противоречивые точки входа и перспективы, от нарративного исследования до эстетических обходов и кинофилософских размышлений в зависимости от выбора и комбинации медиа.

Энтропийная имплозия космоса "Твин Пикса", инициированная "Огненной прогулкой со мной", приводит к созданию хрупкого и, таким образом, конфигурируемого сюжетного мира, преследуемого своей собственной кинематографической трансмедиальностью. Получившаяся сеть, которой является "Твин Пикс", предлагает новое понимание Дэвида Линча как художника-коллаборациониста, чьи кинематографические миры перекликаются с реальными местами, например, с топографией Лос-Анджелеса середины века. Эта реплика в отношении "Трансмедийной эстетики Дэвида Линча" рассматривается в части III. В главах этого раздела утверждается, что трансмедийное повествование, с одной стороны, позволяет получить коллективный и совместный опыт работы с фильмами и другими медиа. С другой стороны, он также открывает путь для переноса этого опыта в лиминальное пространство между самим произведением искусства и его контекстом. С этой точки зрения в третьей части книги рассматриваются мифы, медиа-транспозиции и жанровая интермедиальность. Маркус Стиглегер рассматривает мифическую топографию Лос-Анджелеса в фильмах "Потерянное шоссе" (1997), "Малхолланд Драйв" (2001) и "Внутренняя империя" (2006).

--">