Голос искусства. Эссе о живописи [Алексей Суслов] (fb2) читать постранично


 [Настройки текста]  [Cбросить фильтры]

Голос искусства. Эссе о живописи

Глава 1

Пабло Пикассо. Кошка, поймавшая птицу, 1939 г.

На картине изображена дикая, изнуренная голодом особь из семейства кошачьих, держащая в пасти умирающую в муках птицу.

Что вы чувствуете когда смотрите на одичавшее животное? Несомненно, его когтистые щупальца. Они непременно должны вонзиться в ваши самые нежные филейные части тела. И , о ужас, ваша кровь начинает бешено мчатся по ипподрому туловища, по оживающим от мороза конечностям. Иногда великий образ может воскресать. Да, да!

А что ощущает кошка, когда её белоснежные клыки соприкасаются с добычей? Она тоже воскресает. Одна смерть дарит время ещё одной жизни. А ведь охота это и есть образец достоинства животного. Когда немощь завладеет кошкой, она будет обречена на вымирание. Но пока в ней есть сила и ловкость, она может наслаждаться тем что существует.

А что может чувствовать птица, в чьи пределы постучала погибель? Наверняка она знает что в следующей жизни она станет кошкой и всё поменяется местами. Её будет гнать вперёд одуряющий голод, она обретёт хваткость цепляться за каждый момент удачи и... у неё будет потомство. Хотя и в этой птичьей жизни у неё тоже наверное есть птенцы, однако судьба их незавидная.

Голос художника:

Однажды Пикассо сказал: «Я терпеть не могу породистых кошечек, которые мурлычут на подушке в гостиной. Мне нравятся одичавшие кошки, которые охотятся за птицами, носятся по улицам как угорелые, тащат все, что ни попадя. Они смотрят на вас дикими глазами и того и гляди вцепятся вам в физиономию. А вы заметили, что кошки, живущие на воле, почти всегда брюхаты? Это вполне естественно: ведь они только о любви и думают».

Глава 2

Джорджо де Кирико. Орфей - уставший трубадур, 1970 г.

Картина - это то что мы проживаем. Ребёнок смотрит на картину как на калейдоскоп; он видит буйство красок, космический фон, музыку света. Взрослый переживает картину своей сексуальностью; она его удовлетворяет или нет. И каждый взрослый двигается навстречу произведению искусства, тогда как ребёнок стоит и молча созерцает.

"Орфей - уставший трубадур" можно сравнить с представлением в цирке. По мановению волшебства этот фрагмент застыл, чтобы мы удивлялись и радовались. Смысл красок способен заряжать энергией, и это необходимо каждому человеку. Вот поэтому в художниках столько живости и любопытства!

Голос искусства:

Фрейд написал мысль, которая вдохновила и стала знаковой для многих сюрреалистов: «Один из наиболее надежных способов вызвать ощущение тревожащей странности — это создать неуверенность насчет того, является ли предстающий нашим глазам персонаж живым существом или же автоматом». Именно так неуверенно чувствует себя зритель, смотрящий то-ли на куклу, то-ли на механизм, а может быть и на живое существо.

Глава 3

Густав Генрих Эберлейн. Юноша, вытаскивающий шип (1847-1926 )

Когда вы подходите к этой скульптуре, на вас будто падает ньютоново яблоко. А помните, ещё было яблоко грехопадения Адама и Евы. Может, только знания дают нам такое ошеломляющее явление! И они же проносят нас сквозь тернии, где шипы и занозы вторгаются в нашу плоть. Наша плоть слишком нежна, чтобы отдать её полностью природе. Но искусство способно вынести из нашего тела, из нашего аморфного покрова всё лишнее: измы, предрассудки, скелеты личных и народных обид.

Что может юноша противопоставить шипам? Свои знания. Он знает что если не вытащит из себя шип, то умрёт. А если он умрёт, шип победит и станет шипом трупа. Труп начнёт смердеть и его тошнотворное амбре умертвит всю красоту природы в глазах смотрящего. Да, труп непременно найдут, без этого никак! И что тогда красота? А ведь шип так же хорош как и юноша, и почему бы им не существовать как двум взаимоисключающим предметам бытия! Юноша влюбится и станет мужчиной, шип пустит корни и превратится в ещё один куст терна. И может быть однажды этот мужчина тоже станет художником, и вспомнив свой шип в ноге, изобразит всё торжество человеческого разума над превратностями бытия. Почему бы и нет.

Голос искусства:

Молодой человек чувствует, что весь мир мал для него.

Роберт Льюис Стивенсон

Глава 4

Кузьма Сергеевич Петров-Водкин, Утренний натюрморт, 1918 год

Открывая палитру, мы даже не задумываемся какой сегодня выбрать цвет-другой: живопись это горний зов интуиции, сила внутренней воли запечатлеть чем я сегодня живу и философствую, что я хочу развить в будущем.

На данном натюрморте - лёгкость человеческого бытия, его скромные