Буржуазное телевидение и его доктрины [Николай Семенович Бирюков] (fb2) читать онлайн
Книга 465161 устарела и заменена на исправленную
[Настройки текста] [Cбросить фильтры]
[Оглавление]
Введение
Развитие общества в современную эпоху характеризуется всевозрастающей ролью средств массовой информации. Именно при помощи этих средств ведется идеологическая борьба между социализмом и капитализмом, между странами социалистического содружества и государствами империалистического лагеря. Крупные успехи, достигнутые на международной арене Советским Союзом и другими социалистическими странами в борьбе за мир и безопасность народов, за мирное сосуществование государств с различным социальным строем, отнюдь не означают ослабления противоречий в области идеологии, не ведут к идеологическому перемирию. Напротив. «Положительные сдвиги в мировой политике, разрядка, — говорил в Отчетном докладе ЦК КПСС XXV съезду партии Генеральный секретарь Центрального Комитета КПСС Л. И. Брежнев, — создают благоприятные возможности для широкого распространения идей социализма. Но, с другой стороны, идейное противоборство двух систем становится более активным, империалистическая пропаганда — более изощренной» (подчеркнуто нами. — Я. Б.)[1]. Особенно большое значение в арсенале идеологических средств, которыми располагает империализм, приобретает телевидение с точки зрения как обработки общественного мнения в своих собственных странах, так и задач и перспектив развития внешнеполитической пропаганды. В середине 70-х годов нашего века общее количество телевизоров, находящихся в распоряжении у населения всех стран мира, где имеется телевидение, составило 400 млн. штук. Более двух третей этого количества приходится на развитые капиталистические государства. Только пять наиболее крупных буржуазных стран (США, Япония, ФРГ, Англия и Франция) располагают примерно 200 млн. телевизионных приемников. Это означает, что в среднем в этих странах, один телевизор приходится менее чем на трех человек. Охват населения телевидением в наиболее развитых странах достиг 96–97 % и продолжает возрастать. Телевидение стало наряду с радиовещанием самым массовым средством информации, а по эффективности воздействия намного превзошло все другие средства. Некоторое время назад Би-Би-Си осуществила любопытный эксперимент. Корпорация решила установить степень приверженности англичан телевидению. С этой целью были отобраны семьи (всего около двухсот семей), которым пообещали еженедельно выплачивать по 5 фунтов стерлингов за то, что они… не будут включать телевизор. Первое время эти семьи с удовлетворением добавляли к своему бюджету получаемую компенсацию за отказ от просмотра передач. Но постепенно становилось все больше семей, которые не могли устоять перед искушением заглянуть в «окно, ведущее в мир». Через пять месяцев бухгалтерам Би-Би-Си уже некому было начислять оплату, хотя предполагалось, что исследование продлится целый год. В телевизионной дискуссии, которая передавалась в связи с проведенным опытом, отмечалось, что люди, лишенные привычного тeлерациона, «страдали точно так же, как наркоманы»[2]. Исследования, проведенные во многих западных странах и Японии, показывают, что их телезрители затрачивают по многу часов в день на просмотр передач и этот просмотр после работы и сна занимает наибольшее время. Так, в результате массового опроса, проводившегося японской радиотелевизионной корпорацией Эн-Эйч-Кей, было установлено, что в среднем в будни японец проводит 3 часа 5 минут, а в воскресенье 3 часа 46 минут перед телевизором[3]. Подобные опросы показали также, что в развитых капиталистических странах телевидение не имеет себе равных по эффективности воздействия на формирование общественного мнения. Оно превратилось в идеологическое оружие огромной силы, создавая у массы людей определенную картину мира, формируя их взгляды, вкусы, мировоззрение. Телевидение обладает определенными особенностями, которые отличают его от других способов передачи информации. Во-первых, оно действует сразу на два органа чувств — слух и зрение. В этом отношении оно отличается как от радио, так и от прессы. В своей книге «Коммуникаторы и общество»[4]Д. Вильсон, много лет проработавший на Би-Би-Си в качестве комментатора по научным вопросам, отмечает, что телевидение за данное время может дать намного больше информации, чем радио и пресса. Во-вторых, телевидение обладает исключительной быстротой донесения информации адресатам. В этом отношении с ним может сравниться только радио, поскольку как одно, так и другое средство использует передачу сигнала путем распространения электромагнитных волн со скоростью света. В-третьих, телевизионная передача не требует посредника для того, чтобы достичь своего адресата. Если пресса, например, нуждается в почте, кинопоказ — в наличии кинотеатров, театральный спектакль — в работе зрелищных учреждений и т. п., то телевидение (как и радио) доставляет программу своим зрителям (слушателям) без каких-либо посредников. Они, впрочем, могут сами выступать в роли посредников при демонстрации кинофильмов (телевидение), спектаклей, концертов (телевидение и радио) и других программ, но это уже вопрос иного порядка. В-четвертых, телевидение способно одновременно охватить самую массовую аудиторию, во многих странах значительно превосходящую как аудиторию радиослушателей, так и число читателей прессы. В-пятых, телевидение по наглядности и эффективности не имеет себе равных, — так как может показывать, также в цветном изображении, «то, что происходит на самом деле» и «тогда, когда происходит». Все это говорит о том, что телевидение представляет-собой не просто новое средство информации, но такое, которое объединило в себе многие качества, присущие другим средствам, трансформировало и синтезировало их по-своему. Советским людям, привыкшим рассматривать наше, советское телевидение как правдивое «зеркало жизни», как источник оперативной и объективной информации, как средство приобщения к достижениям культуры, искусства и образования, как доброго советчика и другая, приходящего в дом, небезынтересно узнать, что же представляет собой телевизионное вещание в условиях капитализма, какие программы видят на своих экранах сотни миллионов людей, живущих в буржуазных странах. Этот интерес понятен еще и потому, что о зарубежном телевидении известно гораздо меньше, чем о литературе, прессе, кинематографии, театральной жизни и других областях культуры. А между тем буржуазные идеологи вынашивают планы использования телевидения в пропаганде и на зарубежные страны как путем «непосредственного телевизионного вещания» (НТВ), так и другими путями. Это обстоятельство лишь подтверждает необходимость, серьезного изучения приемов и методов обработки общественного мнения телевидением капиталистических стран. Одним из «аргументов», которые выдвигают буржуазные пропагандисты для оправдания своей идеологической экспансии, является утверждение, будто в западных странах система информации достигла более высокого уровня развития, проводится более оперативно, чем в социалистических государствах. Подобное утверждение не имеет под собой никаких оснований. В отношении нашей страны можно уверенно сказать, что она обладает богатыми традициями в области постановки информационного дела. Об этом свидетельствуют многие исторические факты. Характерно, что передовые русские люди использовали для целей информации и просвещения наиболее совершенные для своего времени средства и методы. Обратимся, например, к первому номеру первой русской газеты «Ведомости», выпущенному в Москве 2 января 1703 года. Он поражает своим точным, лаконичным языком, информирующим о «всем пестром течении тогдашней жизни»[5]. Приведем некоторые любопытные сообщения из числа «последних известий» той поры. Вот они: «…на Москве ноября с 24 числа и по 24 декабря родилось мужеска и женска полу 386 человек. Из Персиды пишут. Индейский царь послал в дарах Великому Государю нашему слона и иных вещей не мало. Из Казани пишут. На реке Соку нашли много нефти и медной руды. Из той руды медь выплавляли изрядно… Из Сибири пишут. В китайском государстве иезуитов вельми не стали любить за их лукавство, а иные из них и смертью казнены…» и т. д. По тому времени это был образец «оперативности» и «всеохватности» информации. Великий Пушкин, основатель русской литературы и литературного языка, придавал огромное значение слову как средству информации (тогда, разумеется, только печатному) и тому воздействию, которое оно оказывает на публику. Работая над «Сценами из рыцарских времен», он счел уместным напомнить слова французского писателя Ривароля о том, что «книгопечатание — та же артиллерия»[6]. Книга, журнал газета — «снаряды» этой артиллерии, и их взрывная мощь определяется силой заложенных в них идей, убедительностью доводов, актуальностью поставленных вопросов. Менее чем за пять лет до наступления нынешнего, XX столетия скромный «грозоотметчик» профессора А. С. Попова открыл эру новых, до того времени даже не предполагавшихся возможностей в развитии средств связи. Наша страна явилась родиной радио и одной из первых зажгла телевизионные экраны. Ныне по масштабам охвата территории, по количеству передаваемых программ, по уровню использования космических каналов связи и по многим другим показателям советское телевидение и радиовещание не имеют себе равных среди других отдельно взятых национальных радиотелевизионных организаций мира. Запущенный в 1957 году в Советском Союзе первый в истории искусственный спутник Земли, донесший к нам информацию из космоса, ознаменовал начало нового этапа в развитии средств связи. Вслед за ним возникло космовидение, были применены значительно более совершенные специальные спутники для трансляции телевизионных передач между континентами и т. д. Но первый спутник, получивший за свои позывные популярное прозвище «бип-бип», навсегда останется в памяти благодарного человечества как первооткрыватель внеземных далей, и каждый входящий в вестибюль здания Организации Объединенных Наций в Нью-Йорке любуется двойником, спутника, как бы парящим в пространстве над постаментом, в котором хранится Устав ООН. Особых успехов с точки зрения совершенствования средств информации достигло телевидение. Когда на какую-нибудь крупную международную выставку, демонстрирующую достижения современной цивилизации, приходит, скажем, миллионный посетитель, его торжественно встречают, награждают памятными подарками. Клиентов-юбиляров повсюду с нетерпением ждут и широко рекламируют. Однако можно с уверенностью сказать, что одно весьма знаменательное событие, происшедшее где-то в середине 70-х годов нашего столетия, не было и не могло быть замечено. Это появление миллиардного телезрителя на земле. Миллиард людей у голубого экрана! Миллиард не только читающих и слушающих, но и видящих происходящее в разных странах мира, зачастую в самый момент события. Разве это не свершение, о котором еще несколько десятилетий назад невозможно было и мечтать?! Что же представляет собой современное телевидение в развитых капиталистических странах, каковы его программы? Какие исторические этапы оно прошло, как взаимодействует с другими средствами массовой информации и каковы его организационно-структурные особенности? А главное: как оно идеологически служит правящему классу — крупной буржуазии, каких придерживается доктрин и методов? На эти вопросы призвана ответить настоящая книга. Какими источниками пользовался автор при написании этой работы? Наиболее объемистая и широкая по профилю исследовательская литература о телевидении издается в США, в меньших масштабах, но тоже достаточно широко — в Англии, Японии, Франции, ФРГ До настоящего времени самыми крупными работами, посвященными мировому телевидению, являются книги американских авторов Уолтера Эмери и Тимоти Грина, английского специалиста телевизионного вещания Джеймса Халлорана, канадского социолога Г. М. Маклюэна, французских исследователей Жана Казнева и Е. Мелон-Мартинеза, японского деятеля в области телевидения для детей Т. Фуру и др. Эти работы дают широкую картину развития телевидения в современном мире[7]. Вместе с тем внимание автора было привлечено также к изучению работ, посвященных телевидению отдельных стран. Среди них «Империя образов» Э. Барноу, представляющая собой обстоятельный труд о развитии телевидения в США, книга А. Бриггса «История вещания в Соединенном Королевстве», издание научно-исследовательского института Эн-Эйч-Кей под заглавием «История вещания в Японии» и другие[8]. С точки зрения фактологической большое значение имеет изучение специальных изданий международного и национального характера о современном телевидении. Это прежде всего ежегодный справочник мирового радио- и телевизионного вещания «Уорлд рейдио — Ти-ви хендбук», издаваемый в Дании, ежегодные справочники «Телевижн фектбук» и «Бродкастинг йербук», публикуемые в США, а также ежегодники, выпускаемые радиотелевизионными организациями других стран, в которых содержатся данные о программах, структуре, экономике, истории и социологических исследованиях вещания. За рубежом издается множество журналов и еженедельников, посвященных вопросам телевидения. Еженедельники «Ти-ви гайд», «Верайети», «Бродкастинг», ежеквартальники «Джорнел оф бродкастинг» и «Телевижн квотерли» — наиболее популярные издания по вопросам телевидения в США. Каждый из них имеет свое назначение и аудиторию, своих издателей. Например, наиболее распространенный «Ти-ви гайд» — типично коммерческое, иллюстрированное издание, рассчитанное на самую широкую публику. Его читают свыше 50 миллионов человек. Это программный еженедельник, из которого каждый телезритель, в какой бы части США он ни жил, может получить интересующие его данные относительно телевизионных программ на текущую неделю. «Ти-ви гайд» публикует также рецензии на отдельные передачи, статьи и интервью по различным аспектам телевидения. Другой еженедельник — «Верайети» заметно отличается от «Ти-ви гайд» и по оформлению, и по содержанию. Если первый небольшого, почти карманного, формата, красочно иллюстрирован цветными фотографиями, изображающими сценки из наиболее привлекательных передач, то «Верайети» выглядит как обычная газета, печатаемая одной черной краской. «Верайети» не помещает расписания передач, но газета примечательна другим: она содержит богатый материал, характеризующий текущее состояние американского телевидения, материалы об организации сетевого вещания, о введении новых рубрик, о долгосрочном планировании программ и т. д. Третий еженедельник — «Бродкастинг» — журнал вещательного бизнеса. Издается незначительным тиражом и помещает материал, в основном относящийся к коммерческой стороне дела. Журналы «Джорнел оф бродкастинг» (орган Национальной ассоциации образовательного вещания) и «Телевижн квотерли» (орган Национальной академии телевизионных наук и искусств) основную массу публикуемых материалов посвящают соответственно вопросам образовательного телевидения и теоретическим вопросам. Весьма интенсивна аналогичная издательская деятельность и в других капиталистических странах, где развито телевизионное вещание. Четыре журнала издаются в Англии[9], три во Франции[10], три — в Швейцарии[11]. Все они, а также еженедельники, издающиеся в ФРГ, Бельгии, Италии и Японии[12], использованы в работе над настоящей книгой. Полезный критический и аналитический материал по вопросам буржуазного телевидения систематически публикуется в специализированных еженедельниках социалистических стран[13]. Большое значение для систематизации и периодизации изучаемого материала имеют ежемесячные издания «Международной организации радиовещания и телевидения» (ОИРТ) — «Радио и телевидение ОИРТ», а также издаваемый в СССР отраслевой ежемесячный журнал «Телевидение и радиовещание». Перечень используемых источников был бы не полным без ссылки на газеты многих зарубежных стран, регулярно освещающих проблемы, связанные с телевидением, в том числе на коммунистическую печать («Юманите», «Унита», «Дейли уорлд», «Морнинг стар» и др.). Они имеют постоянные рубрики и квалифицированный состав авторов, специализирующихся в области телевизионного вещания. Внимание автора привлекли и мемуары видных деятелей буржуазного телевидения (Ф. Френдли, Д. Бринкли, Л. Зитрон и др.), в которых содержится интересный материал. Рассмотрим одну из наиболее известных работ о мировом телевидении — книгу У. Эмери «Национальные и международные системы вещания», вышедшую в свет в США тремя изданиями. Она представляет собой одну из первых попыток (если не самую первую) дать обобщенную картину радиотелевизионного вещания в современном мире. Уолтер Эмери — опытнейший деятель американского вещания. В 1935 году он поступил на работу в незадолго до этого созданную Федеральную комиссию связи (ФКС), где приобщился к радиовещательному делу в стране. Эмери занялся широким изучением вещания за рубежом. В итоге его длительной работы по ознакомлению с радиовещанием и телевидением США и многих зарубежных стран в издательстве университета штата Мичиган появилась книга, которая для большинства сотрудников вещательных организаций капиталистических стран и студентов, изучающих радиовещание и телевидение, стала настольной. Эмери дал довольно верную картину истории развития радиовещания и телевидения в большинстве стран капиталистического мира и показал, какое воздействие оказывает вещание на население в наше время. Книга оперирует большим количеством фактических данных и представляет практический интерес. В теоретическом же отношении это исследование наивно и малосостоятельно. Автор нередко вступает в противоречие с самим собой. Так, описывая систему общественно-образовательного телевидения, введенную после принятия в 1967 году государственного закона («Public Broadcasting Act»), Эмери справедливо усматривает в ней зародыш такой телевизионной организации, на которую в дальнейшем правительство будет пытаться оказывать прямое воздействие. Эмери даже забежал вперед, утверждая: «Таким образом, в США, где ярко выражено преобладание коммерческой системы, есть значительное количество станций, управляемых правительством»[14]. Сама собой напрашивалась дальнейшая разработка этой темы, чему действительность уже тогда давала достаточно материала. Но Эмери ушел от этого вопроса. Более того, он, как бы испугавшись высказанных им мыслей, буквально через одну страницу утверждает прямо противоположное: «Общее мнение (!) состоит в том, что правительство не осуществляет контроля над программами»[15]. Стоит сказать несколько слов о другой подобной книге обобщающего характера, дающей анализ современного телевидения основных стран мира, книге Т. Грина «Всевидящий глаз». По структуре она близка работе У. Эмери, однако ее отличает большая основательность исследования. Составитель этого труда, стоящий на буржуазно-либеральных позициях, открыто осуждает маккартизм, расизм, милитаристскую пропаганду, погоню коммерческого телевидения за прибылями, резкое снижение уровня вещания в результате передачи низкопробной рекламы. Из работ о телевидении капиталистических стран «Всевидящий глаз» Грина выделяется как одна из интересных, хотя и она не лишена многих слабых сторон, обусловленных классовой ограниченностью автора. На таких же либеральных и критических по отношению к монополистическим кругам США позициях стоит автор книги «Империя образов», профессор школы искусств Колумбийского университета в Нью-Йорке Эрик Барноу. В течение многих лет Барноу руководил отделением кино, радио и телевидения этой школы. Ранее он был президентом писательской гильдии США. «Империя образов» описывает историю американского телевидения с 1953 по 1970 год, являясь продолжением вышедших до этого книг Э. Барноу «Вавилонская башня» (история вещания до 1933 года) и «Золотая паутина» (1933–1953 гг.). «Империя образов» во многом разоблачительная книга. Она показывает телевизионную индустрию, тесно связанную с интересами бизнеса и военными интересами, индустрию, являющуюся мощным средством влияния на общественное мнение страны и фактором внешней идеологической экспансии. Э. Барноу описывает технологию производства «искаженных» и специально «изготовленных» новостей, методы искусного, утонченного вмешательства в вопросы содержания телевизионной информации со стороны ЦРУ и Пентагона, приводящие к изоляции зрителей как от самих событий, так и от мирового общественного мнения. Барноу показывает, к чему привел в 50-х годах разгул маккартизма, какую напряженную обстановку он создал на радио и телевидении США. Автор приводит данные об антикоммунистических изданиях, которые проводили погромную политику по отношению к прогрессивным и либеральным деятелям американского вещания. Обстановка травли любого проявления свободомыслия способствовала снижению художественного уровня телепередач, стандартизации сюжетов и образов, созданию атмосферы погони за барышами с использованием всех доступных методов. Барноу, в частности, описывает нашумевшую в свое время скандальную историю с разоблачением подкупа главного действующего лица Ч. ван Дорена в викторине «Вопрос стоимостью в 64 тысячи долларов». Книга «Империя образов» особенно интересна в части, касающейся идеологической экспансии империализма США средствами телевидения. Барноу знакомит читателей с историей создания антикоммунистических и антисоветских радиостанций «Голос Америки», «Свободная Европа» и других, инициатором и руководителем деятельности которых был Джон Фостер Даллес. В работе Барноу экспорт передач американского телевидения рассматривается в связи со всем экспансионистским внешнеполитическим курсом США. «Завоевание внешних рынков выглядело как дело зрелищного бизнеса, — пишет он, — но на самом деле это было нечто большее. В каждую страну вместе с телефильмами и коммивояжерами приходили рекламные агентства. А вместе с ними возникали и новые американские компании. Таким образом телевидение явилось ударной силой огромной экономической экспансии (подчеркнуто нами. — Н. Б.)»[16]. И не только экономической, добавим мы от себя, но и прежде всего идеологической. Несмотря на указанные положительные элементы, в целом книга Э. Барноу не отличается глубоким научным подходом, так как ее автор, находясь в плену буржуазных социологических концепций, не в состоянии дать анализ классовой сущности тех или иных явлений развития американского телевидения. Стоит упомянуть и о работе французского социолога Е. Мелон-Мартинеза «Телевидение в семье и современном обществе», которая содержит большой фактический материал о влиянии телевизионного вещания на формирование общественного мнения страны. Кроме того, в ней подробно рассматривается вопрос о взаимодействии телевидения с другими средствами массовой информации (пресса, радио, кино, театр и т. п.). По ходу изложения автор иногда будет ссылаться на те явления, события и факты, относящиеся к деятельности телевидения буржуазных стран, свидетелем которых ему довелось быть самому.Глава 1 Основные этапы развития телевидения в буржуазных странах
Исторически развитие телевидения в капиталистических странах можно разделить на три основных периода: период зарождения (30-е годы), период становления (вторая половина 40-х — 50-е годы) и период бурного развития (60—70-е годы). Период зарождения. В конце 20-х — начале 30-х годов как в нашей стране, родине изобретателя радио А. С. Попова, так и в наиболее развитых капиталистических странах стали проводиться экспериментальные работы по передаче на расстояние изображения сначала без звукового сопровождения, а потом сопровождаемого синхронным звуком. Ко второй половине 30-х годов в СССР (в Москве и Ленинграде), в столицах некоторых западноевропейских государств, а затем и в США начались передачи телевизионных программ. Телевидение возникло не на пустом месте. Оно явилось естественным и логическим продолжением радиовещания. Возникновение телевидения от зарождения радиовещания отделял короткий исторический срок — примерно полтора десятка лет. От первой радиовещательной (начало 20-х годов) до первой телевизионной регулярной программы (вторая половина 30-х годов) прошло даже меньше времени, чем с момента изобретения в 1895 году радио как средства передачи электрического импульса на расстояние без проводов, до того, как в наушниках зазвучала переданная таким путем человеческая речь. Ввиду этого телевидение, как бы выйдя из молодого еще радиовещания, много взяло у него в техническом, организационном и творческом отношении. Это ведь тоже было вещание, хотя и более высокого порядка, сопровождаемое «зрительным рядом», изображением. Поэтому история телевидения как средства информации неотделима от истории радиовещания, от истории вещания вообще. Надо сказать, что изучение истории вещания, как такового, возвращает нас к тем временам, когда не только радиовещания, но и самого радио как технического изобретения не было и в помине. Зародышевый этап вещания поначалу был связан с телефоном. Когда на филадельфийской выставке 1876 года, открытой в честь столетнего юбилея Соединенных Штатов Америки, Грехэм Белл продемонстрировал свой «говорящий» телефон, никто не подозревал, что уже через четырнадцать лет чикагская телефонная компания будет сообщать своим подписчикам политические новости. В самом деле, 15 тысяч владельцев телефонных аппаратов в Чикаго уже в 1890 году могли получать известия о ходе выборов в конгресс. Это было первое вещание по проводам[17]. Впоследствии этот способ информации нашел применение и в некоторых западноевропейских государствах, однако широкого распространения не получил ввиду явного несовершенства и высокой стоимости. Подлинное широкое вещание возникло с развитием радио. И в этом отношении молодая Советская Республика была пионером. В Советской стране с первых же лет ее существования радиовещание поставило перед собой задачу воспитания в революционном духе народных масс, приобщения их к достижениям мировой культуры, задачу правдивой политической информации. Во многих странах капиталистического мира у колыбели радиовещания стояла его «повивальная бабка» — коммерция, тесно связанная узами кровного родства с реакционной буржуазной политикой и пропагандой. В 1915 году управляющий радиопередатчиком системы Маркони в США Дэвид Сарнов высказал мысль о коммерческом вещании. «У меня есть план, — писал он руководству компании «Маркони вайрлесс телеграф», — согласно которому радио превратится в предмет домашнего обихода, как пианино или фонограф. Цель плана — донести музыку в каждый дом»[18]. Сарнов разъяснял далее, что главнейшая цель, конечно, состоит в извлечении из всего этого прибыли. В 1920 году американская радиостанция Кей-Ди-Кей-Эй передала репортаж о ходе президентских выборов[19]. С тех пор в США начались регулярные радиопередачи. По радио передавались музыка, информация. По мере совершенствования вещания передавались все более разнообразные программы. Но как и планировал Д. Сарнов, радио стало предметом купли и продажи. Радиовещание в США возникло и развивалось на коммерческой основе, на основе продажи вещательного времени с целью передачи рекламы различных товаров и услуг. Будучи «младшим братом» радиовещания, телевидение в Америке также с самого начала было коммерческим. Систематические телевизионные передачи в США начались в 1939 году (позже, чем в СССР и некоторых западноевропейских странах) программами сети Эн-Би-Си («Нэйшнл бродкастинг компани»). Вскоре на телеэкранах появились и передачи Си-Би-Эс («Коламбия бродкастинг систем»). Развитие американского телевидения в конце 30-х — начале 40-х годов связано с деятельностью этих двух крупнейших и старейших вещательных сетей. Английское радиовещание началось в ноябре 1922 года. Оно осуществлялось созданной тогда «Британской вещательной компанией». Это была частнокапиталистическая организация, получившая от государства монополию на ведение радиопередач. Правительство Великобритании оставило за собой право контроля над некоторыми сообщениями, а также над доходами компании. Тогда же по решению правительства был начат сбор абонентной платы за пользование радиоприемниками, что явилось основным источником доходов компании. В 1927 году компания была преобразована в «общественную» корпорацию, получив наименование, которое она носит и поныне, — Би-Би-Си. Ей была выдана «Королевская хартия» на право вещания сроком на 10 лет. Впоследствии эта хартия обновлялась. В ноябре 1936 года Би-Би-Си начала вести регулярные телевизионные программы. В мае 1937 года прошла внестудийная передача о коронации Георга VI. Но с началом второй мировой войны английское телевидение прекратило свою работу, возобновив ее через год с лишним после окончания войны. История французского телевидения свидетельствует о том, что первые технические передачи изображения на расстоянии были проведены в Париже еще в 1931 году в Национальной консерватории и Высшем электротехническом училище[20]. Через год была создана экспериментальная студия. В апреле 1935 года передатчик с антеннами, установленными на Эйфелевой башне, стал транслировать регулярные телевизионные программы. В предвоенный период объем телевизионных передач во Франции достиг 15 часов в неделю. Это были главным образом несложные концертные и драматические программы, идущие «живьем». Актуальных политических передач тогда еще в практике французского телевидения не имелось. В довоенной Германии также проводились работы в области телевидения[21]. Сначала (в марте 1935 года) в Берлине был открыт пункт для публичного просмотра передач, а с января 1936 года стали выпускаться ежедневные программы, которые передавались с восьми до десяти часов вечера. В августе того же года был передан телерепортаж об открытии в Берлине Олимпийских игр. В 1944 году в ходе развязанной немецким фашизмом мировой войны телепередачи в Германии прекратились. Вне Европы и Америки была только одна страна, история телевидения которой началась в довоенный период. Это Япония. Правда, регулярных программ японское телевидение до войны не вело. Но «Японская вещательная корпорация» (Эн-Эйч-Кей), ведущая радиопередачи с 1925 года, уже с середины 30-х годов развернула экспериментальные работы в области телевидения, которые прекратились с началом второй мировой войны и возобновились после ее окончания. Итак, первый период развития телевидения в капиталистических странах, начавшийся в середине 30-х годов, вскоре был прерван второй мировой войной. Война надолго задержала развитие телевидения как средства информации. Эта пауза затянулась почти на десять лет. Тем не менее опыт первых «телевизионных лет» не пропал даром. Репортажи о предвыборных выступлениях президента Рузвельта в США в 1940 году, об актуальных политических событиях в Англии, передачи о культурной жизни Франции, спортивные трансляции в Германии, осуществленные на заре телевидения при помощи слабой и ненадежной техники, для весьма ограниченной аудитории, имели большое значение. Они показали, что человечество находится накануне внедрения нового средства информации, которое с течением времени обязательно и неизбежно должно превратиться в средство массовой информации, в средство идеологического воздействия такой силы, с которым по эффективности и охвату населения вряд ли сможет состязаться что-либо другое. «Телевизионный младенец» родился с задатками гиганта, и его вынужденное бездействие в пору военного ненастья не остановило последующего быстрого и крутого подъема. Период становления. Первые «телевизионные годы» послевоенного периода теперь уже стали историей. Примерно половина живущих в середине 70-х годов людей — моложе 25 лет, и они сохранили воспоминания лишь о программах более позднего времени. Телевидение в отличие от других видов информации и искусства (печать, кино, театр) не любит возвращаться к своему прошлому и не устраивает ретроспективных показов. За него о его истории говорят другие: историки, социологи, искусствоведы. Первой в послевоенной Западной Европе телевизионное вещание возобновила Франция. Уже в конце 1945 года восстановленный на Эйфелевой башне передатчик вновь стал вести регулярные трансляции телепрограмм. К началу 1946 года в США насчитывалось 6 телестанций[22]. В июне того же года возобновила свои телевизионные передачи Би-Би-Си в Англии[23]. Но до 1948 года только четыре страны в мире — СССР, США, Англия и Франция имели телевидение. Затем оно стало развиваться гораздо быстрее. Конец 40-х — начало 50-х годов были временем широкого распространения телевидения. В этот период оно возникло почти во всех развитых капиталистических странах. Промышленность стала производить все большее количество телевизоров, цены на них непрерывно снижались. Согласно подсчетам, в 1953 году датскому рабочему, например, нужно было проработать столько часов, чтобы купить телевизор, сколько ему требовалось в 1929 году для приобретения радиоприемника. Забегая вперед, отметим, что в 1968 году за то же проработанное время он получал плату, достаточную, чтобы купить цветной телевизор[24]. Умеренность цены для приобретения приемной аппаратуры — одно из важнейших условий превращения данного средства информации в массовое. В 1950 году возникло телевидение в ФРГ. В том же году впервые была проведена телевизионная трансляция с континента (Кале, Франция) на Англию[25]. В 1953 году к числу «телевизионных» стран подключилась Япония, через короткий срок превратившаяся во вторую телевизионную державу капиталистического мира. В начале 1953 года «общественная» радиотелевизионная корпорация Эн-Эйч-Кей, а в августе того же года первая коммерческая сеть Эн-Ти-Ви («Ниппон телевижн корпорейшн»)[26]стали вести регулярные передачи на всю Японию. В июне 1954 года западноевропейские страны приступили к обмену телевизионными программами по кабельным и релейным линиям. Так зародилась система «Евровидение». Телевизионные трансляции стали осуществляться с самолетов и вертолетов, с морских судов и кораблей, с подводных лодок. Телевидение проникало во все сферы материальной деятельности человека. В 1957 году по английскому, а в 1959 году по японскому телевидению начали идти регулярные учебно-образовательные телевизионные передачи. В 1959 году прошла первая трансляция телевизионной программы из США на Западную Европу по трансатлантическому кабелю. В начале 50-х годов в США, а в середине этого десятилетия в Англии, Франции, ФРГ и Японии стали активно работать над внедрением цветного телевидения. В 1954 году в США уже имелось 5 тыс. цветных телевизоров, в 1960 году — 425 тысяч[27]. В том же году намного раньше, чем в Западной Европе, было введено цветное телевидение в Японии. Передачи в цвете давали Эн-Эйч-Кей и четыре коммерческие телекомпании в Токио и Осака. Система передачи цветного изображения была американской. В Западной Европе[28]летом 1967 года телевизионные передачи в цвете стала передавать Би-Би-Си (по второй программе), а с октября того же года — Франция (одновременно с Советским Союзом). В 1967 году в цвете стала транслировать часть своих программ ФРГ. В мире образовалось три системы цветного телевидения. Америка и Япония приняли американскую систему Эн-Ти-Эс-Си («National television system committee»), Франция и СССР — совместную систему СЕКАМ («Sequentiel couleur a metnoire»), а ФРГ и Англия — западногерманскую систему ПАЛ («Phase alternation line»)[29]. Впоследствии к системе СЕКАМ присоединились социалистические государства Европы, к системе ПАЛ — большинство западноевропейских стран. В задачу настоящей работы не входит рассмотрение технических характеристик и сравнительных данных различных систем цветного телевидения. Каждая из них имеет свои особенности. Хотелось бы в связи с этим лишь подчеркнуть, что резонно рассматривать выбор той или иной страной соответствующей системы цветного телевидения не только как технический или организационный вопрос, так как наличие единой системы цветного телевидения позволяет в более широких масштабах проводить обмен программами, налаживать тесное сотрудничество в области производства оборудования, подготовки кадров и т. п. Впрочем, если говорить только об обмене программами, то непосредственно технические трудности были преодолены внедрением специальных устройств, которые преобразовывают телевизионный сигнал одной системы цветного телевидения в другую и таким образом обеспечивают трансляцию цветного изображения (например, из США или Японии в Западную или Восточную Европу и наоборот) без каких-либо помех. Логика повествования заставила нас коснуться развития цветного телевидения в 60-х годах. Теперь мы снова вернемся к рассматриваемому периоду. В 50-х годах происходил бурный рост количества телевизоров. В США в течение этого десятилетия количество телевизионных приемников, находившихся в распоряжении населения, увеличилось с 9,7 миллиона до 57,3 миллиона штук. В Англии в 1950 году насчитывалось всего 126 тысяч абонентов телепрограмм Би-Би-Си, а в 1960 году там уже было 10,4 миллиона владельцев телевизоров, зарегистрировавших свои аппараты и вносивших за них соответствующую абонентную плату. В Японии за 4 года (с 1958 по 1962) число семей, имевших телевизор, возросло с одного до десяти миллионов[30]. К началу 60-х годов телевидение в развитых капиталистических странах превратилось в полном смысле слова в средство массовой информации и пропаганды. Важной особенностью этого периода было то, что именно тогда телевидение приобрело свои характерные черты — самого оперативного и наглядного средства информации, наиболее эффективного средства идеологического воздействия. В 50-х годах сложились и закрепились присущие телевидению жанры информационных передач: прямые трансляции, репортажи с места событий на кинопленке, комментированные новости. Выработался новый способ «представления» информации специально подобранными для этой цели комментаторами — ведущими, стали практиковаться дискуссии на различные темы. Появились смешанные информационно-развлекательные шоу, викторины, конкурсы. В области художественных программ на одно из первых мест вышли многосерийные фильмы, драматические постановки, комедии. В ряде стран начали транслироваться учебно-образовательные программы. Большое место уделялось спорту. Именно в этот период в США появились такие ведущие программ и передачи новостей, как Эдвард Марроу на Си-Би-Эс, Хантли и Бринкли на Эн-Би-Си, в Англии — Ричард Димблеби (Би-Би-Си), во Франции — Леон Зитрон и другие, ставшие знаменитыми «телевизионными персонажами». Американские телевизионные экраны большую часть времени были заняты передачей серийной продукции. К середине 50-х годов голливудские кинокомпании производили для телевидения в десять раз больше фильмов, чем для кино. В 1954 году в Голливуде снималось 78 % всей телевизионной продукции США. Серии собирали огромную аудиторию. Что же это были за передачи? В основном практиковались три вида серий: вестерны, детективы и семейные серии. Вестерны, то есть фильмы о завоевании Запада Америки в прошлом веке, никаких серьезных проблем того периода не освещали. Они считались развлечением, но со своей примитивной моралью. «Вестерн, — писал журнал «Тайм», — это настоящее американское моралитэ, в котором Добро и Зло, Природа и Дух, Христианин и Язычник борются не на жизнь, а на смерть на необъятных просторах прерий». Положительный герой, конечно, был белый. Он всегда выходил победителем. Зло, а его представляли краснокожие, каралось. «Христианская мораль» торжествовала. Ковбойские серии носили соответствующие названия, по которым легко было догадаться о содержании: «Бонанца» («Золотая жила»), «Пороховой дымок», «Фургон в пути», «Есть ружье — странствуй» и т. п. Большинство этих серий («Одинокий скиталец», «Рой Роджерс» и другие) существовали недолго — два-три сезона, за время которых они полностью себя окупали. Но некоторые серии шли по телевидению из года в год, воспитывая не одно поколение молодых зрителей в духе «американской морали». Так, серия «Бонанца» передавалась по телевидению в США в течение 14 лет. Эти передачи культивировали жестокость, насилие, насаждали идеологию расизма. Широко были представлены серии детективного характера. Частный сыщик, храбрый полицейский комиссар, ловкий шпион — вот «герои» этих фильмов. Они рассматривались как «естественный клапан», через который-де дренажируется подсознательное стремление современного человека к активной борьбе со злом. Эти передачи как бы внушали зрителям, что детектив — это такая же составная часть «американского образа жизни», как и ковбой. Характерно, что во многих сериях («Сети», «Неподкупные» и другие) гангстеры, как правило, были некоренными американцами, чаще всего итальянцами. Дело доходило до того, что некоторые местные телестанции, работавшие в районах, где проживало много итальянцев, отказывались передавать в эфир эти программы. В политических же детективах, возникших в разгар «холодной войны», возвеличивались «подвиги» американских разведчиков (в серии «Охотник» разведчик Адамс взбирается на крышу Кремля), в утрированном виде показывались «красные». В сериях «Я — шпион», «Секретный агент», «Матч против жизни» и некоторых других коммунисты фигурировали какуголовные преступники или как представители некоей «дьявольской организации». Контрастом этим сериям на американском телевидении 50-х годов явились «семейные серии». Здесь, напротив, все было очень пристойно, добропорядочно, спокойно. Социальным противоречиям и столкновениям противопоставлялась идиллическая жизнь «в кругу семьи». Особенно долговечным оказался многосерийный телевизионный рассказ о перипетиях семейной жизни под общим названием «Я люблю Люси». До этого серия шла на радио. Актриса Люсиль Болл создала привлекательный женский образ. Популярность передачи возрастала из года в год. Передачи уже шли из разных концов США. Серия, впервые увидевшая свет на экранах телевизоров, настраивавшихся в 1951 году на канал Си-Би-Эс, продолжала собирать большую аудиторию уже среди нового поколения телезрителей в 70-х годах. По долговечности с серией «Я люблю Люси» не может сравниться ни одна телевизионная рубрика. Американские серии «Бонанца», «Парень из Вирджинии», «Я люблю Люси» и другие передавались по телевидению в десятках других капиталистических стран, подавая своеобразный «пример» местным телевизионным службам. Так, вестерн «Бонанца» (финансировал эту серию автомобильный концерн «Форд») смотрело 400 миллионов человек в 82 странах[31]. В 50-х годах в основном выработалась организационная структура телевидения капиталистических стран, состоящего из комплекса государственных, так называемых «общественных», коммерческих и образовательных телеорганизаций. Создававшиеся в последующем новые телевизионные службы пополняли ряды ранее уже имевшихся «секторов», внося скорее количественные, чем качественные, изменения в эти структурные формы. Период бурного развития. 60—70-е годы характеризуются выходом телевидения на передовые позиции по сравнению с другими средствами массовой информации. Этот период можно с полным основанием назвать «золотым веком» телевидения. Приведем данные, показывающие рост количества телевизоров в наиболее развитых капиталистических странах за полтора десятилетия (в млн. штук)[32]:Цветное телевидение возникло в большинстве европейских стран, а также в ряде стран «третьего мира»: в Ливане (СЕКАМ), Бразилии (ПАЛ), на Филиппинах (Эн-Ти-Эс-Си) и т. д. В целом телевидение стало, как озаглавил свою книгу Т. Грин, поистине «всевидящим глазом». Развитие телевидения в 60-х и 70-х годах было тесно связано с исследованиями космического пространства, с выходом человека в космос, впервые осуществленном в Советском Союзе. Репортаж о встрече Юрия Гагарина в Москве после успешного завершения им первого в истории человечества космического полета передавался в Западную Европу и на телеэкраны других континентов в апреле 1961 года по незадолго созданной до этого системе «Интервидения». А менее чем через полтора десятилетия свыше миллиарда человек, живущих на всех континентах, через посредство телевидения стали свидетелями другого исторического события — совместного советско-американского космического полета по программе «Союз — Аполлон». За три десятилетия (1946–1976 гг.) телевидение прошло огромный путь. Его наглядность и оперативность, его «всепроникающая» способность, его влияние на аудиторию, размеры которой огромны и постоянно растут, не могли не сказаться на положении других средств массовой информации и пропаганды. Рассмотрим влияние телевидения на каждое из этих средств в отдельности.
Глава 2 Телевидение в системе массовой информации и пропаганды капиталистических стран
Телевидение и пресса. Во второй половине 50-х годов аудиовизуальные средства информации (радиовещание и телевидение) в количественном отношении догнали и превзошли суммарный тираж ежедневных газет. В 1957 году в мире уже имелось более 250 миллионов радиоприемников и значительное число телевизоров, в то время как количество экземпляров ежедневной прессы не превышало 225 миллионов[33]. Через два десятилетия суммарное количество радиоприемников и телевизоров уже намного превзошло миллиард. Пресса, правда, тоже не стояла на месте. В 1964 году, по данным ЮНЕСКО, во всех странах мира выпускалось 328 миллионов экземпляров ежедневных газет. В начале 70-х годов эта цифра перевалила за 400 миллионов[34]. В эпоху бурного развития радио, а затем и телевидения количество ежедневных изданий и общий их тираж увеличиваются во всем мире. Однако этот рост происходит значительно более медленными темпами по сравнению с аудиовизуальными средствами. Особенно сильное воздействие на замедление общего темпа развития прессы оказало телевидение. Что же касается стран с высокоразвитым телевидением, то там в 50 — 60-х годах количество ежедневных изданий, а также их тираж значительно упали. Следует, однако, отметить, что процесс сокращения количества газет и их тиража в развитых капиталистических странах проходил и до того, как телевидение оказало свое воздействие. Причиной этому были прежде всего монополизация самой прессы, сосредоточение решающего влияния в руках крупных издательских концернов, исчезновение многих, ранее независимых, органов печати в жестокой конкурентной борьбе с «монополиями слова». Уменьшению влияния прессы способствовало и возникшее в середине 20-х годов радиовещание, а начиная с 50-х годов — телевидение. Можно привести многие примеры сокращения тиража и полного краха ряда крупных газет в развитых капиталистических странах в эпоху телевидения. Еще в 1959 году издательская группа «Кертис паблишинг компани» контролировала в США пять газет и журналов, получая при этом 4 миллиона долларов прибыли. Но уже через год, в 1960 году, прибыль газетно-журнального треста сократилась до 1 миллиона долларов, а в последующие годы ее не было совсем. К 1968 году дефицит составил огромную сумму — 62 миллиона долларов. В результате известный еженедельник «Сатердей ивнинг пост», основанный в 1821 году Бенджамином Франклином и выходивший семимиллионным тиражом, в 1969 году прекратил свое существование[35]. В США закрылись также журналы «Лук», «Коллье» и «Лайф», что, по мнению газеты «Верайети», объяснялось их неспособностью конкурировать с телевидением в борьбе за массовую аудиторию. Аналогичный процесс происходил в Англии, Японии и других странах. В 1959 году четыре крупные утренние английские газеты — «Дейли миррор», «Дейли экспресс», «Дейли геральд» и «Ньюс кроникл» уменьшили тираж на 400 тысяч экземпляров. До этого еще более значительно упал тираж газет «Ивнинг ньюс», «Стар», «Ивнинг стандарт». В ФРГ с 1955 по 1969 год исчезли 120 газет, во Франции с 1963 по 1967 гад — 33 газеты[36]. Телевидение быстро выявило свои преимущества по сравнению с прессой благодаря присущим ему качествам: оперативности и наглядности информации, эффективности рекламы. Е. Мелон-Мартинез приводит такой характерный пример. Когда в ноябре 1962 года в Гавре состоялись похороны бывшего президента Франции Ренэ Коти, газета «Франс-суар» направила из Парижа двух журналистов, двух фотокорреспондентов со специальными автомашинами, чтобы осветить это событие. Однако, несмотря на проявленную оперативность, первое издание газеты вышло с фотографией, сделанной с экрана телевизора, и с отчетом, выполненным на основе комментария к прямой трансляции по телевидению[37]. Подобная практика наблюдалась и в других странах. Однако взаимовлияние телевидения и прессы проходило не однозначно. В тех же самых странах с высокоразвитым телевидением, о которых мы ведем речь, имели место и процессы, свидетельствующие о том, что буржуазная печать в целом вовсе не собирается сдаваться, что в ряде стран и в ряде случаев пресса в период бурного развития телевидения, изменив методы работы, не только не утратила, но к концу 60-х — началу 70-х годов укрепила свое влияние. Так, например, в США многие газеты, такие, как «Нью-Йорк таймс» и «Вашингтон пост», сохранили прежние позиции, а «Ньюсуик» к 1970 году удвоила свой тираж. Во Франции газета «Монд» в 1958 году выходила тиражом в 100 тысяч экземпляров, а через десять — двенадцать лет ее тираж возрос до полумиллиона. В Англии за это время увеличили свой тираж «Санди таймс», «Обсервер». В ФРГ тираж газет продолжает увеличиваться по мере все большего насыщения стран телевизорами. К середине 70-х годов почти на 19 миллионов телевизионных приемников, имевшихся у населения, приходилось более 23 миллионов экземпляров ежедневных газет. Выравнивание ситуации к концу 60-х — началу 70-х годов объясняется следующими факторами. Продолжается процесс монополизации прессы, при котором наиболее мощные магнаты, издающие газеты и и журналы, даже извлекают для себя выгоды из усиливающейся конкуренции с телевидением, которая приводит к разорению прежде всего сравнительно слабых изданий. Усиливается тенденция (в странах, где имеется коммерческое телевидение, — США, Англии, Японии, Канаде и других) к слиянию монополистического капитала, владеющего прессой и вещанием (телевидение и радио). В более скрытых формах этот процесс происходит в странах с «общественным» (некоммерческим) вещанием посредством включения в советы телевидения и радиовещания представителей монополистической прессы, а также и другими путями. Монополистический капитал по-прежнему рассматривает прессу (в первую очередь ежедневные газеты) как важнейшее средство распространения рекламы. В ряде стран (Англия, Япония и другие) коммерческое телевидение по доходам, получаемым от рекламы, приблизилось к газетам. Однако в дальнейшем положение стабилизировалось, и газеты сохранили свое лидирующее положение. Пресса (газеты, журналы) в известной степени изменила характер подачи материала. Если телевидение (как и радио) свои информационные материалы, как правило, адресует массовой аудитории, то газеты и журналы все чаще стали ориентироваться на группы людей, имеющих определенную специализацию, особые интересы. Публикуя материал, пресса (даже ежедневные газеты) стала акцентировать внимание не на простом сообщении факта или новости, что, как правило, более оперативно делается средствами вещания, а на дополнительных, развивающих тему аспектах, на углубленном комментировании события. Ежедневные газеты в ряде стран начали выходить по нескольку раз в сутки, выпусками, причем последний из выпусков стремится поспевать за вечерней передачей телевизионных новостей. Многие газеты и особенно иллюстрированные журналы улучшили свое оформление, придавая большое значение фотоматериалам, изобразительному ряду. Таковы отдельные факторы, которые привели в 70-х годах к «равновесию», впрочем весьма неустойчивому, между телевидением и прессой в основных капиталистических странах. Телевидение и радио. Работники радиовещательных служб начали ощущать влияние телевидения с момента его возникновения. В США еще в конце 40-х — начале 50-х годов было замечено, что аудитория радиослушателей сокращается наполовину, когда телевидение начинает свои передачи. По мере развития телевидения оно отбирало все большее число слушателей. Если принять общее количество слушателей и зрителей за 100 %, то изменение соотношения между ними в первые годы развития телевидения в США убедительно показывает следующая таблица.Изменение числа радиослушателей и телезрителей в г. Лос-Анджелесе (США)[38] (В %)
Через два года после введения телевидения телезрители превзошли по численности радиослушателей. Эта тенденция сохранилась и в последующие годы. Если в 1948 году средняя семья в Нью-Йорке слушала радио 4,5 часа в день, то к началу 70-х годов это время сократилось до 2 часов. Одна треть телезрителей во Франции утверждает, что вовсе не слушает радио. Во время передачи наиболее интересных вечерних телепрограмм только два процента французов, владеющих телевизорами, проявляют интерес к радиовещанию. В первой половине 50-х годов почти во всех капиталистических странах, где имелось телевидение, радиовещание столкнулось с большими трудностями. Уменьшилась продажа радиоприемников, некоторые вещательные компании закрылись. Однако, как и в случае с прессой, драма не превратилась в трагедию. Появление дешевого и легкого транзисторного приемника вскоре резко увеличило потенциальную аудиторию радиослушателей. Радиопередачи стало возможным слушать практически повсюду. Мобильный транзистор размером порой не больше пачки сигарет и стоимостью в десять раз меньшей, чем телевизор, превратился во многих странах, в том числе и в развивающихся, в предмет первой необходимости. Радиовещание начало приспосабливать программу своих передач к новым условиям, определяемым появлением телевидения. Нетрудно было установить, что больше всего радио слушают утром, когда телевидение не работает. Так, например, утреннюю сводку новостей, передаваемую Би-Би-Си по радио, принимает 8,5 миллиона англичан[39]. В целом радио, несмотря на сокращение в ряде стран числа постоянных слушателей, продолжает развиваться и расширяться. Оно в состоянии охватить не только «стационарную аудиторию», но и людей, находящихся в пути, в отдаленных местностях, на отдыхе и т. п. Вместе с тем оно совершенствует свои программы, подбирает более подходящее время для передач того или другого жанра. Оно использует свои особенности, которыми не обладает никакое другое средство информации, и прежде всего свою способность к мгновенной передаче новостей, к вещанию на иностранных языках. Во многих буржуазных странах теле- и радиоорганизации находятся «под одной крышей», имеют общее руководство. Это способствует координации программирования радио- и телепередач, даже распределению доходов. Кстати, доходы радиокомпаний от передаваемой рекламы (в странах, где имеется коммерческое радиовещание), хотя и уступают в 2–3 раза соответствующим доходам от телевизионной рекламы, в абсолютных цифрах продолжают расти. При этом следует учесть относительную дешевизну подготовки радиопередач по сравнению с телевизионными. Это значит, что процент прибыли здесь выше. В тех странах, где доход от радиовещания зависит от абонентной платы, поступления в адрес радиоорганизаций также растут, поскольку количество продаваемых приемников увеличивается. Слушание радио зачастую может быть совмещено с каким-либо занятием: вождением автомашины, домашней работой, физкультурой. В это время можно слушать музыку, информационные сообщения, рекламу, нередко даже драматические постановки. Французский журнал «Эль» («Она») и газета «Франссуар» провели опрос среди женщин: откуда они узнали о майских волнениях 1968 года в Париже? Оказалось, что 33,8 % опрошенных узнали об этом из передач по радио, 21,8 % — из газет, 16,4 % — по телевидению, 18,3 % — из разговоров с «хорошо информированными друзьями», 9,7 % — идя туда, где «что-то произошло»[40]. Могут возразить: ведь это было в 1968 году во Франции, когда телевидение там еще не в полной мере оттеснило радиовещание на второй план. Однако возьмем США, страну с самым высоким процентом насыщения аудитория телевизионными программами, и приведем пример более позднего времени. Вот что говорил в марте 1973 года президент крупнейшей радиотелевизионной корпорации Си-Би-Эс Артур Тейлор. Выступая в Нью-Йорке по случаю присуждения радиожурналистам награды «золотой микрофон», он подчеркнул «гибкость радио», его роль «во времена чрезвычайных обстоятельств». «Радио, — заявил президент компании, — будет не умирать, а расширяться, независимо от того, какие изменения охватят мир коммуникаций»[41]. Надо полагать, что Тейлор в этом вопросе принадлежит к числу людей, которые «знают, что говорят». Радио, следовательно, во многих странах сохранило свои функции информатора. И не только информатора. Даже в области литературно-драматических передач оно сохраняет за собой позиции, так как дает простор творческой фантазии слушателя, собственному, характерному для данной личности, восприятию звуковых образов. Нет необходимости доказывать, что радио продолжает оставаться одним из важнейших каналов для передачи музыки. «Оба этих средства массовой коммуникации, — писал французский журнал «Телерама», имея в виду телевидение и радиовещание, — оказываются перед лицом публики, все шире пользующейся правом свободного выбора»[42]. Телевидение и кино. В первые годы развития телевидения новое средство массовой информации, основное техническое свойство которого состояло в доставке изобразительного материала «на дом», нанесло самый чувствительный удар по кинематографии. Это и понятно, если учесть, что вначале многие не прочь были рассматривать телевидение прежде всего как «домашнее кино». Но независимо от этого наивного и одностороннего взгляда сама практика распространения телевидения, все более существенные изменения в бюджете времени потенциальных кинозрителей, теперь уже ставших телезрителями, в пользу телевидения привели к резкому, а в ряде случаев и к катастрофическому сокращению кинопроизводства и кинопроката. Приведем некоторые данные. В США в 1946 году насчитывалось 19 тысяч кинотеатров, 82 миллиона кинозрителей в неделю. Кинопромышленность производила тогда 300 фильмов в год. В 1955 году картина изменилась. Количество кинотеатров и выпускаемых картин значительно сократилось (соответственно 14 тысяч и 240). Но больше всего упала посещаемость кинотеатров — с 82 до 45 миллионов, т. е. почти в 2 раза. Это означало резкое сокращение доходов, свертывание кинопроизводства. В 1970 году Голливуд, главная база американской кинематографии, выпустил уже менее 150 фильмов[43]. Телевидение предоставило работу таким «звездам», ранее сверкавшим на киноэкранах, как Генри Фонда, Ширли Маклейн, Гленн Форд, Джеймс Стюарт, Антони Куинн, и многим другим известным актерам. В 1970 году из всех крупных американских киностудий лишь одна — «Юниверсал» — получила прибыль. Остальные работали с дефицитом. Одна из самых известных киностудий Голливуда «XX век — Фокс» потеряла 77 миллионов долларов. В 1971 году, когда положение под влиянием ряда факторов, о которых мы скажем ниже, начало стабилизироваться, журнал «Ти-ви гайд» писал: «Голливуд до сих пор не может прийти в себя»[44]. Во время передачи наиболее интересных телевизионных программ владельцы кинотеатров в США недосчитывали большей части своих зрителей. В день трансляции запуска спутника связи «Телестар» в кинозалах присутствовала половина, а когда передавалась «телевизионная дуэль» Кеннеди — Никсон, — всего лишь одна пятая от обычного числа кинозрителей. Не в лучшем положении оказалось кино в Англии. Известный исследователь телевидения и его воздействия на различные стороны общественной жизни Англии Джеймс Халлоран приводит следующие данные[45]: За два десятилетия английский кинопрокат потерял восемь человек из каждого десятка своих зрителей. В стране прекратили работу тысячи кинотеатров. Эта тенденция продолжалась и в последующие годы. Так, в 1976 году английский кинематограф продал только 124 миллиона билетов, т. е. посещение кинотеатров по сравнению с 1968 годом уменьшилось почти вдвое. В Японии только за один год (с 1961 по 1962) число кинозрителей сократилось с 830 до 670 миллионов, количество выпускаемых фильмов — с 535 до 275, закрылась одна тысяча залов. В 1963 году в ФРГ было 7 тысяч кинотеатров, в 1973 году осталось только 3 тысячи[46]. Во Франции в 1957 году насчитывалось 411 миллионов кинозрителей и производилось 120 полнометражных фильмов. Через 12 лет французские кинотеатры продавали в год уже только 250 миллионов билетов, а кинопроизводство страны сократилось до 70 картин[47]. 81 % французов, имеющих телевизоры, стали ходить в кино реже. Две трети французского населения в возрасте свыше 25 лет в середине 70-х годов посещали кино лишь «от случая к случаю», нерегулярно. Правда, интерес молодежи к кинотеатрам был относительно большим. Особенно сильное воздействие телевидения ощутила на себе кинодокументалистика. В США телевидение полностью вытеснило кинохронику. В ФРГ к началу 70-х годов лишь половина кинотеатров, функционирующих в стране, сохранила традицию показывать киножурналы перед демонстрацией основного фильма. Вопрос о «опасении» кинематографии в некоторых странах с высокоразвитым телевидением был поднят на уровень национальной проблемы, особенно во Франции, Англии и других странах. Широкие общественные круги, деятели культуры, различные парламентские комиссии, наконец, представители бизнеса (как телевизионного, так и кинематографического) начали искать пути сближения двух во многом сходных средств массовой информации, какого-то подобия «раздела сфер влияния», определять способы сотрудничества. Главный побудительный стимул этих поисков заключался в том, что кинематограф, как отрасль индустрии и средство идеологического воздействия, все еще обладал большим влиянием и мощью, его потенциальные возможности далеко еще не были исчерпаны как в творческом, так и в техническом плане. Монополистическая буржуазия, ее идеологический аппарат отдавали себе отчет в том, что до исчезновения кино, как такового, дело вряд ли дойдет. Многочисленные социологические исследования, проведенные в западных странах и Японии, показали, что после первых 10–15 лет серьезнейших потерь кинематограф стал находить пути к упрочению своих позиций. Кинематограф капиталистических стран — сложнейшее явление, требующее самостоятельного рассмотрения, специального изучения. Касаясь этой проблемы, хотелось бы лишь отметить, что воздействие на кино со стороны телевидения способствовало возникновению и развитию внутри самого кино разных, в том числе противоречивых, направлений и тенденций. Так происходит часто, когда одно сложное и внутренне противоречивое явление (в данном случае буржуазное телевидение) влияет на другое (буржуазный кинематограф). С одной стороны, кинематограф, отвечая на «вызов» телевидения, начал более выразительно отражать реальную жизнь, по крайней мере некоторые ее черты. С другой стороны, во многих кинофильмах их создатели в погоне за сенсацией перешли все черты дозволенного в показе секса, насилия, натуралистических сцен, которых «домашний экран» все же частично избегал, а если и давал, то не в такой обнаженной форме. Широкоформатный показ цветных лент, многообразная тематика по-прежнему привлекают достаточно широкую публику в кинозалы Нью-Йорка, Парижа, Токио. Кризис буржуазного кино объяснялся и более глубокими причинами, чем влияние только телевидения: слабостью и уязвимостью всей буржуазной идеологии, ее неспособностью стать подлинным «покорителем душ» нового поколения, являющегося свидетелем все больших успехов мирового социализма; общим состоянием экономики капиталистических стран, приводящим к резкому росту стоимости производства кинофильмов, повышению цен на билеты и т. д. К тому же в США, во Франции и во многих других странах само телевидение по мере его развития и введения новых программ нуждалось во все большем количестве фильмов для показа. Телевизионные организации стали заказывать киностудиям многочисленные серии, загружать кинопроизводство заказами различной телевизионной продукции. Так стали намечаться перспективы взаимозависимости и общей заинтересованности в совместном развитии. В 70-х годах крупнейшие киностудии Голливуда, которые раньше сопротивлялись давлению телевидения, начали усиленно работать на малый экран. Киностудии «Юниверсал», «Интернейшнл феймос эйдженси», «Уильям Моррис», «Криэйтив менеджмент», «Фильмуэйз», «Бинг Кросби продакшенз», «Дон Феддерсон» и другие обеспечивали в начале 70-х годов все три национальные телевизионные сети США продукцией в объеме 43 часов в неделю в лучшее вечернее время[48]. Это значит, что основные телефильмы, шедшие по американскому телевидению, были произведены кинематографом. Кино по-прежнему выпускало фильмы, теперь уже не только для проката, но и для телевизионного показа. Изменился «адрес» кинозала, зритель же остался. Но и осуществляя прокат, кинематограф нередко вынужден был считаться с успехом телевидения. Так, используя огромную популярность некоторых «телевизионных звезд», английское кино выпустило серию из двадцати фильмов по сюжетам телепередач. Публика буквально валом валила в кинотеатры, показывающие любимцев телевидения на большом экране, к тому же в цвете. В основном это были комедии, картины чисто развлекательного свойства[49]. Со своей стороны телевидение значительно увеличило показ фильмов. Телевизионные компании убеждались в том, что передача по телевидению новейших кинофильмов — дело доходное, так как собирает огромную аудиторию и способствует притоку рекламы. Телевидение в таких случаях не скупилось на затраты. Осенью 1973 года в США был даже проведен специальный аукцион[50], организованный киностудией «XX век — Фокс», с участием в качестве покупателей всех коммерческих телесетей. Продавалось право на единственный показ в 1974 году фильма «Приключение Посейдона». Эн-Би-Си и Си-Би-Эс поначалу предложили киностудии 2 миллиона долларов, но бизнесмены Голливуда продолжали торг. Самой «щедрой» оказалась Эй-Би-Си («Америкэн бродкастинг компани»). За одноразовую демонстрацию нашумевшего боевика сеть заплатила киностудии 3,2 миллиона долларов! На телевидении многих стран были введены рубрики, посвященные не только показу самих фильмов, но и освещению процессов, происходящих в кино, его истории и современному состоянию. Телевидение в ряде случаев стало изменять время передач фильмов так, чтобы зрители, предпочитающие посмотреть картину в кинотеатре, смогли это сделать. На телеэкранах появились передачи, лишь рекламирующие кинофильмы, а не полностью показывающие их и тем самым побуждающие телезрителя отправиться в кино. Оказалось, что телестанции и киностудии совместно заинтересованы в показе старых, в том числе немых, кинолент, которых новое поколение телезрителей не видело. В середине 70-х годов американская киностудия «Юнайтед артистс» продала на телевидение (главным образом местным станциям) 742, а студия «Метро-Голдвин Мейер» — 725 фильмов. Одна телестанция, не входящая в сети, организовала ретроспективный показ немых фильмов («Золотая лихорадка», «Багдадский вор» и другие). «Успех был так велик, — писал еженедельник «Верайети», — что в отдельные вечера станция собирала столько же зрителей, как и сети»[51]. Телепоказы кинофильмов проводились по жанрам, по «режиссерам», по «актерам» и как различного рода фестивали. В ФРГ был проведен показ по телевидению немецких, французских и английских киножурналов давностью до 40 лет[52]. Казалось бы, парадокс: в кинотеатрах ФРГ не идут киножурналы, рассказывающие о сегодняшнем дне, так как такого рода материалы в изобилии передает телевидение. А само телевидение, не опасаясь, передает старые, немые документальные ленты. В действительности здесь никакого парадокса не было. Главная причина заключалась в том идеологическом заряде, которым руководители этого самого массового средства информации хотели в данный момент «выстрелить». Если иметь в виду, что 1973 год в ФРГ, как и в других западных странах, был отмечен усилением борьбы реакционных сил против наметившейся разрядки международной напряженности, то станет ясным, почему наряду со старой хроникой 1914 года по телевидению ФРГ передавались также отрывки из речей Муссолини, пропагандистские выступления Геббельса и т. п. Из этого частного примера видно, что вопросы взаимосвязей и взаимовлияния отдельных средств идеологического воздействия следует прежде всего рассматривать с классовых позиций, с учетом политической и идеологической борьбы. Монополистическая буржуазия, несмотря на стихию конкуренции, имевшую место в различных областях жизни капиталистических стран, как в отдельных случаях, так и в государственном масштабе стремится осуществить определенное регулирование деятельностью средств массовой информации. Классическим примером в этом отношении является Франция. Известно, что во Франции «передача сигнала на расстояние» стала монополией государства в 1793 году[53]. На протяжении более чем века это положение могло относиться лишь к передаче световых сигналов, а также к почте и телеграфу. Но с возникновением сначала радио, а затем и телевидения закон, принятый в разгар французской революции конца XVIII века, был распространен в интересах правящих классов на средства вещания. Французское радиовещание и телевидение, сосредоточенное до 1974 года в рамках одной государственной организации ОРТФ («Управление французского радиовещания и телевидения»), было подчинено непосредственно правительству республики. Как и в других странах, «война» между телевидением и кинематографом во Франции происходила, можно сказать, не на жизнь, а на смерть. Задавленное конкуренцией со стороны телевидения и ходкой американской кинопродукции, французское кино, вписавшее много славных страниц в историю мирового киноискусства, кинематограф страны, которая дала человечеству само кино как одно из крупнейших изобретений, оказался к концу 60-х — началу 70-х годов в кризисном состоянии. Деятели кино пытались оказать сопротивление. Было установлено неписаное правило, согласно которому кинокартина могла передаваться по телевидению не раньше чем через четыре года после выхода ее на широкий экран. Но это мало помогло. Посещаемость кинотеатров во Франции резко падала, а с ней и перспективы развития национального кино, что приносило выгоды иностранным, прежде всего американским, киноконцернам. Сокращение производства кинокартин в стране ударило и по телевидению, одна десятая программ которого состоит из фильмов. «Телевидение, — справедливо отмечал французский еженедельник «Телерама», — это огромная машина по производству зрелищ, это самый большой театр и самый большой мюзик-холл. Это также самая большая газета и в то же время самый крупный кинотеатр страны»[54]. Французские правящие круги решили положить конец сражению «двух экранов». Министром культуры и генеральным директором ОРТФ была подписана совместная декларация, устанавливающая «эффективное, плодотворное и постоянное сотрудничество между кинематографией и телевидением»[55]. Заключению этого соглашения предшествовали некоторые организационные меры, в том числе назначение директором Национального центра кинематографии, регулирующего в известной степени деятельность частных киностудий и кинотеатров, Андре Асту, который ранее занимал один из руководящих постов в ОРТФ. Работая на телевидении, Асту защищал позицию: надо помочь французскому кинематографу выжить и возродиться. В то же время Асту выражал несогласие с теми деятелями кино, которые выступали за резкое сокращение показа кинокартин по телевидению. Будучи реалистом, он все же ввел на ОРТФ разумное ограничение «прожорливости» телевидения. По его инициативе третья программа исключила из своего расписания передачу фильмов по субботам и воскресеньям, когда в кинотеатрах бывают наибольшие сборы. Соглашение между французским кинематографом и телевидением предусматривало новые меры, направленные, с одной стороны, на обеспечение широкого показа фильмов по телевидению, с другой стороны, на поддержку киноиндустрии. Основные положения этого соглашения состояли в следующем: 1. Устанавливался порядок, при котором телевидение получало право на показ 50 % всей кинематографической продукции страны. 2. ОРТФ обязалось исключить из сетки всех трех программ показ художественных фильмов по субботам (в течение всего вещательного дня) и сократить их показ по первой программе в воскресные дни. 3. ОРТФ приняло на себя обязательство каждый год, вплоть до 1975 года, увеличивать на 10 % плату за приобретаемые у кинематографа фильмы. На совместное с кинематографом производство лент оно решило ежегодно ассигновывать по 5,1 миллиона франков, получив при этом право на участие в прибылях, приносимых прокатом таких фильмов в кинотеатрах. 4. Ежегодно в распоряжение специального «Фонда поддержки киноиндустрии» ОРТФ дало согласие выделять по 5 миллионов франков. 5. Стороны договорились об объединении своих средств для расширения строительства новых киностудий, которые будут использоваться при совместном производстве фильмов. Предусматривалась также разработка общей программы использования студийного хозяйства, технического персонала, обучения кадров и т. д. 6. ОРТФ согласилось давать рекламу новой продукции кино по каналам радиовещания и телевидения. Французский министр культуры Ж. Дюамель, подводя первые итоги, заявил в интервью, данном корреспонденту газеты «Комба» в феврале 1973 года: «Соглашение с ОРТФ открыло новые перспективы»[56]. Конечно, было бы неправильным полагать, что заключение такого рода соглашений может снять объективно существующие внутри всего комплекса средств массовой информации капиталистических стран, и прежде всего между телевидением и кинематографией, противоречия. Так, уже вскоре после подписания совместной декларации ОРТФ нарушило один из ее пунктов, введя два раза в месяц по воскресеньям во второй половине дня показ полнометражных фильмов по первой программе[57]. Однако приведенный документ, несомненно, ослабил остроту соперничества и создал атмосферу, которая способствовала сосуществованию, а по отдельным вопросам и сотрудничеству «большого» и «малого» экранов. Что же касается самого телевидения, то оно значительно расширило показ кинематографической продукции. В 1973–1974 годах по первой программе ОРТФ еженедельно шли четыре большие передачи, посвященные кино: рубрики «В кино сегодня вечером», «Большой экран», дневная программа по понедельникам и, кроме того, уже упоминавшаяся как «незаконная» воскресная трансляция кинофильма в лучшее время (20 часов 40 минут). Вторая программа телевидения (цветная) включала несколько еженедельных передач: рубрики «Досье экрана», «Киноклуб» и два-три отдельных фильма. По третьей программе один раз в неделю (вечером в понедельник) также передавался кинофильм. В целом французский телезритель получил возможность довольно большого выбора передач, в которых он мог посмотреть еще не старый фильм, присутствовать на дискуссии о новой картине, узнать о том, что происходит в мировой кинематографии. Общее количество кинокартин, передаваемых французским телевидением за год, превзошло четыреста. Примерно такое же количество кинофильмов передает по всем своим трем программам телевидение ФРГ. В Западной Германии, как и во Франции, отношения между кинематографией и телевидением закреплены в законодательном порядке. Телевидение (первая и вторая программы) выделяет значительные средства (более 20 миллионов марок) на финансирование совместной с кинематографией продукции. Передаваемые по телевидению кинопрограммы пользуются большой популярностью среди телезрителей. Серию «Студийный фильм по понедельникам» (первая программа) смотрят до 15 миллионов человек[58]. Фильмы в рубриках «Кинопремьера» и «Кинофестиваль» собирают не менее 10 миллионов зрителей каждый. Опросы аудитории показали, что для многих телезрителей именно кинопрограммы являются притягательным пунктом. Итак, в эпоху всеобщего увлечения телевидением кино не погибло. В значительной мере уйдя из стационарных кинозалов, оно перешло на экран телевизора, который во многих странах становится цветным, как и абсолютное большинство современных кинофильмов. Стабилизировался на определенном уровне и кинопрокат. Все, как говорится, встало на свои, хотя и новые, места. Телевидение и театр. Развитие телевидения оказало влияние и на положение театрального искусства. Следует отметить, что театр и ранее имел конкурентов. В 20-х годах таким конкурентом оказалось немое, а в 30-х годах — звуковое кино. В 40-х годах кинематограф стал цветным, в 50-х годах появилась синерама, а затем широкоформатное и панорамное кино. Начиная с 30-х годов на радио многих стран утвердились литературно-драматические передачи, приобрел популярность «Театр у микрофона». Каждая из этих вех в той или иной мере вызывала определенную реакцию как у зрителей, так и у создателей театральных спектаклей. Каждый раз театр, учитывая новую «рассадку» зрительских рядов, осуществлял определенные организационные и творческие мероприятия, то нёс потери, то возрождался, а в целом продолжал существовать. Телевидение бросило вызов театру уже в 50-х годах. В первые годы, когда стало возрастать количество «малых экранов», во многих странах резко сократилась посещаемость театров. И дело заключалось даже не только в том, что телевидение доставляло зрелище «на дом». Сыграла свою роль и определенная ориентация телевизионных программ на низкопробные вкусы обывательской массы. Передача пресловутых «мыльных опер» (прозванных так в США за то, что эти мелодраматические семейные серии, рассчитанные на домохозяек, постоянно перебивались рекламой различных сортов мыла, стиральных порошков, пятновыводителей и прочего ассортимента бытовых товаров), детективов, вестернов и других жанров массовой телевизионной продукции, безусловно, снижала уровень творческих запросов зрителей, отвлекала их от подлинного искусства, от театральной классики, создавала дешевую популярность новоявленным «телезвездам» в противовес высокому мастерству корифеев сцены. Такого рода передачи были особенно характерны для коммерческого телевидения США, Англии, Японии и других стран, где появились даже «теоретические» оправдания этой безвкусице. Сторонники тенденции на оглупление зрителей низкопробной телевизионной продукцией изобрели в качестве своеобразного громоотвода ложный тезис: «Мы даем публике то, чего она сама хочет», который они пускали в ход каждый раз, когда общественность пыталась призвать их к порядку. Исследователь взаимовлияния различных средств массовой информации Мелон-Мартинез приводит такой пример[59]подобного воздействия. На Страсбургской ярмарке во Франции недалеко друг от друга были установлены два телевизора, оба цветных, с хорошим изображением. На одном из них (французском) давали классику: шла «Федра». Пока иного ничего не было, публика смотрела. Но как только другой (западногерманский) телевизор стал показывать приключенческий фильм, все устремились туда. Сработала привычка к развлекательному жанру. Существовали и экономические причины сравнительноредкого посещения театров: стоимость театрального билета обычно в 3–4 раза превышала стоимость билета в кино. Да и количество театров во многих капиталистических странах невелико. Если в столицах их более или менее достаточно, то в провинции, даже в крупных городах, театров очень мало. Так, в Париже в начале 70-х годов было 52 театра (в этом отношении Париж более представителен, чем многие другие столицы Запада). Зато во всех других французских городах с населением свыше 100 тысяч человек их насчитывалось всего 25. Некоторые театры, особенно в США, стремясь завлечь публику, встали на путь примитивного натурализма, «удивляли» зрителя видом обнаженных актеров, не останавливались перед показом сцен, унижающих человеческое достоинство. «Совершенно очевидно, — писал президент советского национального центра Международного института театра, народный артист СССР М. Царев, — что в западных странах между театром и телевидением существуют противоречия… Чтобы привлечь в театр широкую публику и удержать ее, режиссер вынужден потакать развращенному (в том числе и телевизионными передачами. — Н. Б.) зрителю, включать в зрелище элементы гиньоля, секса или жестокости»[60]. Однако в странах с высокой театральной культурой такого рода отрицательные явления не смогли сбить с пути классическое театральное искусство. Многие театры начали ставить реалистические спектакли, отражающие современность, некоторые прогрессивные режиссеры обратились к рабочей публике, выступая в пролетарских районах. Обращение к темам, интересующим широкие массы народа, — характерная черта наиболее прогрессивной части зарубежных мастеров театра. Уже в первой половине 60-х годов в некоторых странах наметилась линия на стабилизацию положения театра. В 1963 году во Франции был проведен опрос о посещаемости театров. Он показал, что за предыдущие десять лет 40 % французов побывали в театре, в том числе те, которые посетили театр в 1963 году, составили 12 % от числа опрошенных; те, что были в театре, в 1962 году, — 10 %; те, которые посетили спектакли в 1961 году, составили 9 %, в 1960 году — 5 %, ранее — 4 %. Из этой статистики следует, что по мере развития телевидения число посещений театра не уменьшалось, особенно в крупных городах[61]. Между телевидением и театром стало налаживаться сотрудничество. Телевидение приглашало театральных актеров участвовать в телевизионных спектаклях, транслировало спектакли так (в такое время и на такой район), чтобы не нанести ущерба посещаемости театров. Более того, на телевидении были введены различные рубрики, посвященные театральной жизни, которые по существу являлись своеобразной рекламой театру. Было замечено, что хорошие спектакли становились даже более популярными после их трансляции по телевидению. Телевидение оказалось способным дать новую жизнь забытым пьесам, показать спектакли самой широкой публике. Как однажды заявил министр культуры Франции Андре Мальро, спектакль «Комеди франсэз», переданный по телевидению, в один вечер собрал больше зрителей, чем имела эта пьеса за всюисторию театра, начиная с 1680 года[62]. Телевидение не смогло нанести ущерба и лучшим театрам Англии. Королевский шекспировский театр, выступавший в сезоне 1972–1973 годов на двух сценах — в Стратфорде-он-Эйвоне и в Лондоне, собрал рекордное число посетителей, среди которых, естественно, было много, если не все сто процентов, телезрителей[63]. В то же время погоня за прибылями коммерческого телевидения отнюдь не способствует утверждению высоких эстетических норм в его вещании. В марте 1973 года американская сеть Си-Би-Эс показала в постановке известной нью-йоркской труппы Джозефа Пэнна шекспировскую пьесу «Много шума из ничего». Критики единодушно дали высокую оценку этой передаче. Однако ее смотрело, как показал опрос, всего 9,5 % аудитории. Из 64 передач, размер «телевизионного рынка» которых оценивала исследовательская компания Нильсена, пьеса Шекспира заняла шестидесятое (!) место. При этом следует учесть, что режиссер спектакля настоял на том, чтобы действие не прерывалось рекламой. Рекламу давали только в антрактах. Популярная передача той же сети «В кругу семьи» собирала почти в 4 раза больше зрителей, чем комедия великого английского драматурга. «Этот факт, — писал «Ти-ви гайд», — обескураживает»[64]. Так в борьбе разных, нередко противоречивых, тенденций проходило внедрение театра в телевидение, осуществлялось сложное взаимодействие двух искусств. Театру, кино, как, впрочем, и некоторым другим видам зрелищ, например спортивным, присуще коллективное восприятие демонстрируемого действа. Спектакль в театре, фильм в кино, соревнования на стадионе возбуждают массовое сопереживание. Зритель в данном случае воспринимает не только само зрелище, но и реакцию других зрителей на это зрелище, а также воспринимает и сам проявляет, если так можно выразиться, «реакцию на реакцию». В силу этого коллективное восприятие произведения искусства, документального творения, вообще всякой информации не тождественно восприятию индивидуальному и даже групповому (в семье у приемника). Современный человек нуждается в коллективных формах восприятия. Культ индивидуализма, насаждаемый реакционными идеологами и всем образом жизни в капиталистических странах, не в силах закрыть дороги этому естественному проявлению коллективизма, т. е. стремлению пойти в кино, отправиться на стадион, посетить спектакль. Вот почему, между прочим, в социалистических странах, в том числе в Советском Союзе, возникавшие в отношениях между отдельными средствами массовой информации проблемы рассматривались и решались, исходя из общих интересов. В (капиталистических же странах потребовались годы, даже десятилетия упорной борьбы, пока объективный ход развития всего комплекса средств массовой информации не вынудил монополистическую буржуазию, в некоторых странах даже посредством государственного регулирования, принять меры к («хранению старых и развитию новых средств, так как по своим свойствам они друг друга заменить не могут и в условиях капитализма сообща служат ее классовым интересам. Жизнь, как мы видим, показала, что ни одно из ранее существовавших средств массовой информации с появлением и развитием телевидения не исчезло, не прекратило своего существования. Но в то же время и никакое другое явление не оказало на каждое из этих средств в отдельности такого заметного влияния, как телевидение. Телевидение во всех его формах (эфирное, кабельное, видеокассеты) все более многообразно воздействует на радио, прессу, книгоиздательское дело, кинематограф, театр, эстраду и т. п., побуждая их приспосабливать свою деятельность к новым условиям. Само телевидение на протяжении всей истории существования — от первых экспериментальных передач до почти стопроцентного охвата населения в высокоразвитых странах — опиралось на опыт своих предшественников, заимствовало многие способы работы, формы и жанры. Как телеграф не отменил почту, радио не упразднило газету, кино не уничтожило театр, телевидение в свою очередь не перечеркнуло деятельность других средств информации. Каждое из них нашло свое место и сосуществует рядом с телевидением, уступив ему, правда, часть своих функций, доходов, влияния. В условиях капитализма этот процесс не мог проходить иначе как в острой конкурентной борьбе с переменным успехам, но в целом с тенденцией к усилению роли телевидения, занимающего все более главенствующее место в комплексе идеологических средств, которыми располагает монополистическая буржуазия.
Глава 3 Структура телеорганизаций основных капиталистических стран
Правящие круги капиталистических стран управляют телевидением посредством определенного аппарата. Под аппаратом мы подразумеваем совокупность организационных форм и структурных образований, деятельность которых осуществляется на основе специально выработанных буржуазным государством законодательных, административных, финансово-экономических и технических положений. Аппарат играет роль главного рычага, при помощи которого господствующий класс управляет средствами массовой информации, в том числе телевидением. Без анализа деятельности аппарата невозможно установить каналы, посредством которых монополистический капитал руководит телевидением, навязывает ему основные идеологические установки с целью воздействия на формирование общественного мнения в своих интересах. Телевидение Соединенных Штатов Америки. В середине 70-х годов телевизоры находились в распоряжении более чем 62 миллионов американских семей. 60 % из них владели цветными приемниками, у такого же количества семей в домах имелось по нескольку телевизоров. Телевидением было охвачено до 97 % населения[65]. США достигли очень высокой степени насыщения телевизионными передачами своей территории, и уровень этот продолжает повышаться. В 1975 году в стране было зарегистрировано более 112 миллионов[66]телевизоров и более тысячи телевизионных станций, из них 940 — действующих. Широкое распространение получило так называемое кабельное телевидение. Практически в каждом населенном пункте США имеется возможность принимать от трех до шести эфирных программ, а в ряде крупных городов — десять и более (Нью-Йорк, Лос-Анджелес, Чикаго). Некоторые из телестанций работают круглосуточно. В среднем в 70-х годах в каждой американской семье телевизор включается в течение 6 часов ежедневно. «Телевизионный колосс» — так назвал американское телевидение один из его исследователей — Тимоти Грин[67]— состоит из двух существенно отличающихся между собой систем: коммерческого и образовательного («общественного») телевидения. Коммерческое телевидение США. Из общего количества действовавших в 1975 году в США телестанций 706 было коммерческих. Остальные 234 станции принадлежали системе некоммерческого, «общественного» (образовательного) телевидения. Коммерческое телевидение никем и ни в какой прямой форме не финансируется со стороны. Главный источник его доходов — продажа вещательного времени рекламодателям. Станции коммерческого телевидения принадлежат к различным группам. Подчиненность станций определяется как зависимостью в отношении формирования программ вещания, так и непосредственной материальной принадлежностью. С точки зрения программной зависимости американское коммерческое телевидение разделяется на две большие (но не равноценные) группы: национальные сети и «независимые» станции. Национальные сети включают непосредственно принадлежащие им (не более 5–7 для каждой сети) собственные телестанции плюс многочисленные телестанции-филиалы, которых в середине 70-х годов насчитывалось более 500[68]. Многие телестанции одновременно являются филиалами двух сетей, а некоторые — даже всех трех. Так называемые «независимые» станции, т. е. не входящие ни в одну из трех сетей, обеспечивают себя программами самостоятельно. В середине 70-х годов к разряду «независимых» относилось около ста станций. С точки зрения прямой материальной принадлежности (на основе права частной собственности) американские коммерческие телестанции относятся к следующим группам: 1. Национальные сети, включая принадлежащие им собственные телестанции. 2. Телестанции, относящиеся к так называемой «групповой собственности». Владельцами телевизионной «групповой собственности» являются крупные промышленные монополии, издательские, зрелищные и другие концерны. Они, как правило, действуют через посредство своих собственных вещательных корпораций, оперирующих на территории разных штатов (не путать с национальными сетями!). Эти корпорации в отличие от сетей не имеют права располагать филиалами, т. е. быть сетью. Более того, именно телестанции указанных вещательных корпораций, или станции, непосредственно принадлежащие промышленным и другим монополиям, представляют собой основную массу филиалов сетей. Монополистический капитал, владеющий национальными телевизионными сетями, переплетается с капиталом станций-филиалов. 3. Телестанции, являющиеся собственностью отдельных лиц или группы лиц. Они могут быть как филиалами сетей, так и «независимыми». В США существуют три коммерческие национальные телевизионные сети: Эн-Би-Си, Си-Би-Эс и Эй-Би-Си. Эн-Би-Си («Нэшнл бродкастинг компани инкорпорейтед») — старейшая по времени образования и крупнейшая (по количеству станций-филиалов) радиотелевизионная сеть страны. Она была организована в 1926 году как вещательное подразделение (разумеется, тогда только как радиовещательное) одной из крупных фирм по производству радио- и электроаппаратуры — Ар-Си-Эй («Рэйдиокорпорейшноф Америка»). В течение всей истории своего существования обе компании, основная и дочерняя, выступали как единое целое, спаянное переплетением капиталистических интересов и личной унией. Ар-Си-Эй вместе с входящей в эту корпорацию Эн-Би-Си и другими компаниями представляет собой одно из могущественных объединений американского монополистического капитала. Круг деятельности Ар-Си-Эй чрезвычайно широк. Ее предприятия выпускают радиоэлектронное оборудование для военных нужд США, для радиотелевизионных станций и студий, компьютеры, бытовую технику: телевизоры, радиоприемники, стереопроигрыватели, занимаются исследованиями в области цветного телевидения, оптики, лазерной техники, металлургии, химии. Одна из входящих в Ар-Си-Эй компаний — «Ар-Си-Эй глоубал коммюникейшн» — в середине 70-х годов владела сетью радиотелеграфной, кабельной и телексной связи, обеспечивавшей коммуникации между США, с одной стороны, и 135 точками земного шара, а также американскими кораблями, находившимися в плавании, — с другой. Дочерняя фирма «Рандом хауз» занимается издательством и рекламой, фирма «Хертц» — прокатом автомобилей. Кроме того, в рамках Ар-Си-Эй организован институт, в котором обучаются технические работники радиовещания, телевидения и электроники. Рост могущества Ар-Си-Эй наглядно виден из данных о движении ее прибылей. Так, если в 1960 году корпорация получила 35 миллионов долларов чистой прибыли (после вычета налогов), то в начале 70-х годов соответствующая сумма превысила 150 миллионов долларов. Доля Эн-Би-Си в общих прибылях Ар-Си-Эй достигает 25 %. Это очень крупная чистая прибыль для вещательной организации. Эн-Би-Си — первая из сетей, занявшаяся телевидением. Ее телевизионная станция в г. Олбани (столица штата Нью-Йорк) начала регулярные передачи в ноябре 1939 года. Эн-Би-Си, как и другие коммерческие сети, владеет на правах собственности пятью телестанциями. Это так называемые «собственные станции» сети, т. е. полностью ей принадлежащие. Эн-Би-Си располагает крупными телестанциями в Нью-Йорке (головная станция сети — Дабл Ю — Эл-Би-Си), в Лос-Анджелесе, Чикаго, Кливленде и Вашингтоне. В сеть Эн-Би-Си в середине 70-х годов помимо собственных станций входило более 200 филиалов.[69] Си-Би-Эс («Коламбия бродкастинг систем») — одна из старейших и наиболее могущественных радиотелевизионных сетей США. История ее возникновения восходит к 1927 году, когда была создана радиовещательная организация под названием «Юнайтед индепендент бродкастерс». Через год, в 1928 году, наследник филадельфийского сигаретного фабриканта Уильям Пели приобрел эту компанию и стал расширять вещательное дело. В 1935 году на радиостанцию пришел молодой психолог, доктор университета штата Огайо Фрэнк Стентон для разработки методов измерения аудитории. В 1946 году он стал президентом корпорации и одним из основных, разумеется после У. Пели, держателей ее акций. У. Пели и Ф. Стентон — имена, неразрывно связанные с историей и деятельностью Си-Би-Эс[70]. Если в качестве председателя Совета директоров, Стентон как президент руководили корпорацией совместно на протяжении многих десятков лет. Стентон ушел из Си-Би-Эс в марте 1973 года лишь по достижении пенсионного 65-летнего возраста, оставив за собой солидный пакет акций на сумму в 17 миллионов долларов. У. Пели продолжал занимать высший пост в корпорации, возглавляя Совет директоров. Его вклады в акциях в 1973 году составляли 59 миллионов долларов. Ему принадлежало 5,3 % всей собственности Си-Би-Эс. Он занимает одно из первых мест в списке наиболее крупных владельцев коммерческого телевидения США[71]. Нью-Йоркская телестанция Си-Би-Эс начала вести регулярные передачи одновременно с аналогичной станцией Эн-Би-Си 1 июля 1941 года, намного раньше других телестанций США, за исключением уже упоминавшейся станции в т. Олбани. Си-Би-Эс и Эн-Би-Си — две наиболее мощные вещательные корпорации, два основных конкурента в американском эфире. От небольшой радиостанции в 20-х годах до огромной «коммуникационной империи» в наше время — таков путь Си-Би-Эс. Сеть располагала в середине 70-х годов пятью собственными телестанциями (в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Чикаго, Филадельфии, Сент-Луисе) и почти двумя сотнями филиалов[72]. Си-Би-Эс организовала собственное агентство новостей, которое снабжает телевизионной информацией на кинопленке и в видеозаписи телеорганизации многих зарубежных стран. Вообще же телевизионная продукция Си-Би-Эс всех жанров реализуется почти в ста странах мира. Помимо радио- и телевидения Си-Би-Эс занимается многими другими видами деятельности. Сюда входит производство пластинок, музыкальных инструментов, художественных и образовательных фильмов, выпуск книг и учебных пособий, научной литературы. В рамках корпорации имеется крупный научно-исследовательский центр. В последние годы в связи с развитием в США кабельного телевидения корпорация широко занялась и этим видом телевизионной коммерческой деятельности. К началу 70-х годов Си-Би-Эс уже владела кабельными сетями в Калифорнии и Вашингтоне с общим числом почти в пол миллиона абонентов. Эй-Би-Си («Америкэн бродкастинг компани») — третья по времени образования и по своей мощи радиотелевизионная сеть США. Головная компания помимо вещания занимается производством и продажей пластинок и магнитных записей, владеет сетью кинотеатров и театров, кинокомпаниями, издательствами. Между Эй-Би-Си и одним из крупнейших концернов в области связи «Интернэйшнл телеграф энд телефон» (ИТТ) существуют давние контакты. Мощный концерн оказывал компании значительную финансовую помощь, явно намереваясь занять по отношению к ней то же положение, которое, скажем, Ар-Си-Эй занимает в отношении Эн-Би-Си. Однако ИТТ не удалось добиться согласия правительства США на слияние с Эй-Би-Си. Монополистические круги других компаний бдительно следят за ситуацией и через своих «лоббистов» оказывают в Вашингтоне соответствующее влияние на администрацию, не допуская усиления конкурентов. Телевизионная сеть Эй-Би-Си в середине 70-х годов состояла из пяти собственных станций (в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Чикаго, Детройте и Сан-Франциско) и почти 190 станций-филиалов[73]. Примечательно, что как по количеству филиалов, так и по доходам от рекламы Эй-Би-Си в последние годы значительно продвинулась вперед и приблизилась к уровню двух могущественных мастодонтов американского коммерческого телевидения. Деятельность национальных сетей, отдельных вещательных корпораций, каждой конкретной телестанции, наконец, всей системы коммерческих телестанций США необходимо рассматривать в комплексе, с учетом как программной зависимости, так и прямой материальной принадлежности. Эти два вида зависимости переплетаются между собой, влияют друг на друга. Зависимость филиалов от сетей определяется характером не только их «программных» взаимоотношений, но и материальных, финансовых. С другой стороны, связи, установленные между станциями на основе права собственности, оказывают значительное воздействие на политическую направленность и художественный уровень передаваемых ими телевизионных программ. Функционирование описанных сетей немыслимо без многочисленных станций-филиалов. Собственно потому Эн-Би-Си, Си-Би-Эс и Эй-Би-Си именуются национальными сетями, что их деятельность через посредство филиалов, связанных друг с другом линиями радиорелейных коммуникаций, распространяется на всю территорию Соединенных Штатов Америки. Филиалы — это местные телестанции, не принадлежащие сети по праву собственности, в отличие от «собственных» станций сетей, а лишь вступающие с соответствующей сетью (или одновременно с несколькими) во взаимоотношения, регулируемые законодательством США. Владельцами телестанций-филиалов могут быть как компании, в том числе телевизионные (но не национальные сети), так и отдельные лица или группы лиц. Любая коммерческая телестанция США может стать филиалом любой коммерческой телевизионной сети (или нескольких сетей одновременно), если она заключит с сетью соответствующее соглашение. Это соглашение предусматривает конкретные права и обязанности обеих сторон. Сеть обязуется на коммерческой основе обеспечивать свой филиал по линиям коммуникаций определенным количеством наиболее важных телевизионных программ (общественно-политических и художественных). Она получает право включать в эти программы рекламные объявления. С другой стороны, филиал обязуется транслировать определенное количество передач сети, но не менее 8 часов в неделю и не более 3 часов подряд в лучшее вечернее время («прайм тайм»), т. е. в отрезке 20.00–23.00. Последнее правило действует с 1971 года. До этого время, отдаваемое филиалами сетям ежевечерне, было даже больше — 3,5 часа (с 19.30 до 23.00)[74]. Юридически филиалы не обязаны, в том числе в рамках «прайм тайм», брать какую-либо конкретную сетевую программу. Они вправе заменить нежелательную для них передачу своей собственной. Но дело в том, что филиал в состоянии проявить такую «смелость» лишь в том случае, если он уверен, что его собственная передача, если вообще она имеется, соберет не меньшее число зрителей, чем сетевая, и что тем самым филиал не сократит свой «рынок», а значит, и заработки от продажи вещательного времени рекламодателям. Вот почему на практике филиалы широко открывают свой эфир передачам сетевых программ как в лучшее вечернее время, так и в утренние, дневные и даже ночные часы. В крупных городах обычно имеются филиалы всех трех коммерческих сетей и, кроме того, другие телестанции. В средних и небольших населенных пунктах одна телестанция может быть филиалом одновременно нескольких сетей. Между сетями и их филиалами давно идет внутренняя борьба. Суть ее состоит в стремлении филиалов получить возможно большую долю доходов от рекламы. Внешне эта борьба часто выливается в попытки филиалов избавиться от «всесилия» сетей, продемонстрировать свою «независимость». В 1971 году по требованию сравнительно небольших местных телестанций Федеральная комиссия связи (ФКС) приняла решение о сокращении сетевого «прайм тайм» на филиалах с 3,5 до 3 часов. Казалось бы, филиалы приобрели несколько большую свободу действий, получили для своих собственных программ дополнительно 30 минут (19.30–20.00) хорошего вечернего времени. Предполагалось, что это обстоятельство ослабит всесилие сетей, будет способствовать улучшению местных программ и повышению доходов станций-филиалов. На деле все получилось наоборот. В 1973 году, спустя два года после введения нового порядка трансляции филиалами вечерних сетевых программ, положение сложилось следующим образом. Консультант ФКС доктор Алан Тирс представил в сентябре 1973 года в Комиссию отчет[75], в котором он утверждал, что новое правило привело лишь к усилению роли сетей в американском телевидении и отнюдь «не стимулировало конкуренцию программных источников». В программах филиалов появились хотя и свои собственные, но низкопробные игры-викторины и другие недоброкачественные передачи. Ухудшилось положение филиалов и в материальном отношении. Однако отнюдь не все филиалы маленькие и слабые станции как с точки зрения их «телевизионного рынка», так и по их прямой принадлежности на правах собственности той или иной компании. Статут «филиала» говорит о том, что данная станция регулярно транслирует программы той или иной сети. В то же время эта станция может и не принадлежать непосредственно указанной сети. В многокрасочной мозаике американского коммерческого телевидения наиболее яркие цвета, как мы видели, принадлежат национальным сетям, которые сами по себе являются крупными корпорациями монополистического капитала. Вслед за ними идет очень большая группа местных станций, как входящая на правах филиалов в сети, так и из числа «независимых» станций, которая принадлежит крупнейшим корпорациям монополистического капитала США: военно-промышленным концернам, компаниям по выпуску товаров массового потребления, мощным издательским «империям», крупным кинофирмам и театральным объединениям, рекламным агентствам и т. п. При этом монополии такого рода владеют даже не одной, а двумя — пятью телестанциями. Принадлежащая им так называемая «групповая телевизионная собственность» представляет собой ядро (около 400 станций) американского коммерческого телевидения. К основным владельцам местных станций (т. е. не сетей) на телевидении США относятся прежде всего такие богатейшие промышленные и военно-промышленные концерны, как, например, «Дженерал тайр энд раббер компани», «Эй-Ви-Си-Оу корпорейшя», «Вестингауз электроник корпорейшн», «Кайзер индастриз корпорейшн». Помимо промышленного капитала весьма прочные позиции в телевидении США занимают газетно-журнальные и другие издательские концерны. Более ста газетно-журнальных объединений и около двадцати книжных издательств владеют каждое одной или несколькими телестанциями. Среди них выделяются «Скриппс-Говард бродкастинг корпорейшн», газетно-издательский трест «Херст корпорейшн», группа «Чикаго трибюн» — «Нью-Йорк дейли ньюс», газетная группа «Вашинптон пост» — «Ньюсуик» и др. В США монополизирована «зрелищная индустрия» (кинопроизводство и кинопрокат, театральное дело, развлекательные и увеселительные учреждения). 30 монополий такого рода одновременно занимаются и радиотелевизионным вещанием («Метромедия», «Вуметко энтерпрайзес», «Метро-Голдвин Мейер», «Мюзик корпорейшн оф Америка» и др.). Помимо корпораций промышленных, издательских, кинотеатральных и других подобных объединений значительную роль на коммерческом телевидении США играют собственно радиотелевизионные корпорации, для которых вещательный бизнес (теле- и радио совместно или по отдельности) представляет основу их деятельности. Такие корпорации занимают прочные позиции как крупные владельцы телевизионной, а порой и не только телевизионной собственности («Тафт бродкастинг компани», «Сторер бродкастинг компани», «Коринтиэн бродкастинг корпорейшн» и др.). Большинство станций, которыми владеют вещательные корпорации, являются филиалами сетей. Однако имеются и такие, которые в сети не входят и считаются «независимыми». Наличие известного количества «независимых» телестанций и даже корпораций вместе с тем не в состоянии изменить общего характера американского коммерческого телевидения, в котором господствуют национальные сети: Эн-Би-Си, Си-Би-Эс и Эй-Би-Си. Эти сверхмонополии телевизионного эфира определяют главную программную политику, сужают до предела возможность выбора телезрителем передач. Как писал бывший член ФКС Николас Джонсон, в лучшее вечернее время телестанции США 85 % всего объема программ заполняют трансляциями сетевых передач. Даже в Нью-Йорке (там имеется 13 каналов), утверждал другой исследователь американского телевидения — Стэн Оптовски, перед зрителем имеется лишь один выбор: включить или выключить телевизор. Кабельное телевидение. Кабельное телевидение представляет собой отрасль коммерческого телевидения США. Однако организационная структура его и экономические основы существенно отличаются от эфирного телевизионного вещания. Эти отличия вызваны не только иным, по сравнению с эфирным телевидением, техническим способом доставки телевизионного сигнала потребителю. Они вызваны также тем обстоятельством, что кабельное телевидение возникло позже, когда телевизионный эфир был уже в основном заполнен сетями, их филиалами и другими станциями. Кабельному телевидению с самого начала пришлось бороться за право на существование. Оно столкнулось с ожесточенной конкуренцией эфирного вещания и само стало соперником номер один коммерческого телевидения. Владеет кабельным телевидением, как и эфирным коммерческим, американский монополистический капитал: крупные промышленные и издательские концерны, радиотелевизионные корпорации. Принадлежащие им кабельные телевизионные системы не распространяют свою деятельность на всю территорию страны. Ввиду этого кабельных национальных сетей в Америке не существует. Вся структура кабельного телевидения в США получила наименование Си-Эй-Ти-Ви («Cable [or community] antenna television» — CATV). Она состоит из множества технически не связанных друг с другом местных кабельных систем, каждая из которых обслуживает свой район. Подписчики-абоненты получают телевизионный сигнал по кабелю, аналогично тому как действуют радиотрансляционные точки. Обычно за установку кабельного ввода в квартиру взимается одноразовая плата от 10 до 25 долларов с последующим ежемесячным сбором в размере примерно 5 долларов. Эти средства поступают в распоряжение той кабельной компании, которая снабжает данного абонента телевизионными передачами. Первые системы кабельного телевидения в США возникли в 1952 году[76]. Долгое время они не давали своих программ, а лишь транслировали передачи как близлежащих, так и несколько более отдаленных эфирных телестанций, сигнал от которых зритель данного района непосредственно на свой телевизор получить не мог. Таким образом, даже на первых порах кабельное телевидение позволило, во-первых, значительно улучшить качество приема и, во-вторых, существенно расширить диапазон выбора телевизионных программ. С особой силой эти преимущества проявились в 60-х годах в связи с переходом американского телевидения на цветное изображение. С течением времени системы кабельного телевидения наряду с трансляцией передач сетей и телестанций стали давать свои собственные программы. Конкуренция между коммерческим эфирным и кабельным телевидением усилилась. За последнее двадцатилетие кабельное телевидение в США (а также в Канаде) развивалось исключительно быстрыми темпами. В середине 70-х годов в США насчитывалось более трех тысяч местных систем кабельного телевидения, обслуживавших семь миллионов семей[77]. В период 1968–1971 годов количество домов, подключенных к кабельной системе, удвоилось. Предполагается, что к концу 70-х годов по крайней мере одна треть всех американских семей будут иметь возможность принимать телевизионные передачи по кабелю. Подобно большинству станций коммерческого телевидения, объединенных с целью защиты своих общих интересов в Национальную ассоциацию вещателей (Эн-Эй-Би)[78], системы кабельного телевидения также создали свое объединение в масштабе всей страны — Национальную ассоциацию кабельного телевидения (Эн-Си-Ти-Эй). Однако кабельное телевидение, не имеющее такого организующего элемента в общенациональных рамках, как сети, сочло недостаточным наличие лишь одной центральной ассоциации. Оно создало также региональные объединения (в Новой Англии, в средней части Атлантического побережья, в центральных штатах, на Севере, Юге, Тихоокеанском побережье и т. д.), а также ассоциации в наиболее крупных штатах. При этом следует учесть, что общее количество кабельных систем в 3 раза превышает количество всех коммерческих телестанций США и продолжает быстро расти. Крупнейшие кабельные системы, такие, как «Телепромптер», действующая в 13 штатах, в том числе в Нью-Йорке, Калифорнии, Флориде, Алабаме, Пенсильвании, Массачусетсе, Иллинойсе и других, «Континентал кейблвижн» (в штатах Огайо, Мичиган, Нью-Гемпшир), «Дженарал коммюникейшнз» (в штатах Айова, Канзас, Нью-Мексико), «Атена коммюникейшнз» (в штатах Калифорния, Флорида, Техас, Южная Каролина, Миссури), «Нейшнл кейбл коммюникейшнз» (в Нью-Йорке и Вашингтоне), и многие другие представляют собой мощные монополистические группы, обладающие огромным капиталом и влиянием. О доходах и финансовом могуществе некоторых систем кабельного телевидения можно судить по такому примеру. В опубликованном еженедельником «Бродкастинг» списке наиболее крупных держателей акций американского телевидения за 1973 год под номером два числился председатель Совета директоров Си-Би-Эс У. Пели. Соответствующие места пониже занимали в нем председатель Совета Эй-Би-Си Л. Голденсон и унаследовавший от своего отца, умершего в 1971 году, корпорацию Ар-Си-Эй, а через нее и сеть Эн-Би-Си Роберт Сарнов, а также другие боссы американского коммерческого телевидения. Выше «патриарха» Си-Би-Эс в этом списке мультимиллионеров было лишь одно имя, имя директора системы кабельного телевидения «Телепромптер» Джека Кента Кука, обладавшего в начале 1973 года акциями телевизионных компаний и кабельных систем на сумму в 63 миллиона долларов[79]. Правда, история возвышения «Телепромптера» не для всех ее «творцов» прошла гладко. В ноябре 1971 года федеральный судья Нью-Йорка оштрафовал систему на 10 тысяч долларов и приговорил ее бывшего президента Ирвинга Кана к пяти годам тюрьмы. Эта скандальная история приоткрыла завесу над тайнами «заэкранной» деятельности некоторых боссов коммерческого телевидения США. В частности, Кан был уличен в том, что он дал городским властям Джонстауна (штат Пенсильвания) взятку за получение монополии в области кабельного телевидения[80]. Многие системы кабельного телевидения, как и коммерческие телестанции, принадлежат либо непосредственно, либо через вещательные объединения крупным промышленным и издательским корпорациям. Таким образом, как и в эфирном коммерческом телевидении, в кабельном телевидении мы наблюдаем то же переплетение капиталов военно-промышленного комплекса, вещательного и издательского дела, причем это переплетение происходит на всех уровнях — от национальных корпораций до небольших местных станций. Как и телестанции, системы кабельного телевидения сильно отличаются друг от друга по своим размерам, по «рынку», т. е. в данном случае по числу абонентов, по проценту охвата населения в районе. К середине 70-х годов около 10 систем обеспечивали свыше 20 тысяч абонентов каждая, 50 систем — от 10 до 20 тысяч абонентов. Около 800 систем обслуживали небольшое число семей — менее 500 каждая. 86 крупных систем обеспечивали одновременно доставку программ по более чем 12 каналам. Главную роль играют, разумеется, большие кабельные системы, охватывающие десятки тысяч подписчиков каждая. Так, например, манхэттенская система кабельного телевидения в Нью-Йорке (принадлежит компании «Телепромптер») имеет 20 000 абонентов. В радиусе ее действия проживает 1 250 000 человек. Потенциальное число подписчиков — 200 000. Так что у этой системы, начавшей свою деятельность в 1966 году, большие перспективы. Крупнейшая в США кабельная система в Сан-Диего (Калифорния), принадлежащая компании «Кокс кейбл коммюникейшнз», в середине 70-х годов обслуживала более 50 тысяч семей в районе с населением 670 тысяч человек. Компания взимала сумму в 11,25 доллара при установке кабельной подводки в квартиру и затем по 5,5 доллара ежемесячно за доставку программ, причем это были программы коммерческих телестанций, расположенных не только в Сан-Диего (которые можно было бы принять и на обычный телевизор через антенну, правда технически несколько худшего качества), но и в Лос-Анджелесе. Удаленный на сто с лишним миль от Лос-Анджелеса, Сан-Диего по эфиру не в состоянии принимать программы телестанций самого большого города Калифорнии, одного из крупнейших культурных центров США. Кабельное телевидение дает эту возможность, обеспечивая высококачественный прием и большое разнообразие программ. Оно значительно увеличивает количество телевизионных каналов, по которым можно получать передачи. При помощи коаксиального кабеля, указывает Т. Грин, можно принимать 12 и более программ. В будущем он способен доставлять до 80 каналов в каждый дом[81]. Это обстоятельство дало возможность кабельным системам выйти за рамки только трансляций программ сетей и региональных станций своим абонентам. В 1971 году ФКС утвердила правило, согласно которому каждая кабельная система с числом абонентов более 3500 должна нести ответственность за свои программы. ФКС при этом исходила из того, что мелкие системы и сами не станут заниматься подготовкой оригинальных программ, поэтому в данном случае во внимание их можно было не принимать. Кабельные системы получили право взимать дополнительную к подписной плату за передачу своих программ. В такие оплачиваемые зрителями программы они не могут помещать рекламу. Финансовой основой кабельного телевидения при ретрансляции программ сетей и станций, а также при передаче собственных безрекламных программ остается плата, получаемая им от своих абонентов за установку, в качестве ежемесячного взноса и за доставку оригинальных, «платных» программ, которые передаются по определенным каналам, вступающим в действие лишь после дополнительной оплаты. С другой стороны, кабельные системы имеют право в свои оригинальные передачи включать рекламу, которая приносит им доход, но в этом случае они не могут со своих абонентов взимать плату за такие передачи. 1 октября 1973 года впервые 25 кабельных систем штатов Нью-Йорк, Нью-Джерси и Пенсильвания показали 45-минутную оригинальную передачу новостей. Она происходила в промежутке 21.30–22.15, т. е. в самое «смотровое» время. Принимали эту программу, подготовленную вышеупомянутой манхэттенской системой «Телепромптер», 500 тысяч подписчиков. Первым рекламодателем передачи была газета «Нью-Йорк таймс», заинтересованная в расширении своего тиража[82]. Информационные передачи кабельного телевидения под названием «Широкий мир новостей» стали идти ежедневно по будням. Вели их комментаторы Бен Грауэр и Ангус Джерси. Киносюжеты готовило агентство новостей «Телевижн ньюс». Кабельное телевидение сделало еще один шаг вперед. Переходя к регулярной передаче информационных программ, оно наносит коммерческому эфирному телевидению чувствительный удар на главном направлении развития телевизионного вещания. В одной из своих речей, произнесенной в октябре 1973 года, председатель ФКС Дин Барч призвал кабельное и «вещательное» телевидение к «мирному сосуществованию»[83]. В США распространена точка зрения, исходящая из того, что пути развития обоих видов коммерческого телевидения не должны пересекаться между собой. Высказывается мнение, что по сетевому телевидению будет идти меньше серий в записи на кинопленку, которые все чаще будет передавать кабельное телевидение. Сети же, предполагается, должны увеличить объем и улучшить качество информационных программ. Большая часть кинофильмов, идущих в кинотеатрах, также должна передаваться кабельным телевидением по платному каналу. Сторонник этой точки зрения вице-президент и генеральный управляющий «Кайзер бродкастинг корпорейшн» из Окленда (Калифорния) Ричард Блок[84]ратовал именно за такое «разделение» обязанностей. Блок уже тогда понимал, что кабельное телевидение будет бурно развиваться. Он заявлял, что к 1980 году аудитория кабельного телевидения в США составит от 20 до 30 %. Это значит, что на каждом «рынке» (районе, обслуживаемом данной группой телестанций) кабельное телевидение будет иметь примерно такой же вес, как и «независимая» станция в городах, принимающих не менее трех программ. Развитие кабельного и эфирного телевидения в США независимо от условий конкуренции, в которых оно происходит, порождает надежды у заправил электронной промышленности на продолжение бума. Так, вице-президент Ар-Си-Эй Б. Крейцер считает, что в течение ближайших 25 лет можно рассчитывать на сбыт в Америке 370 миллионов телевизоров, что принесет их производителям 200 миллиардов долларов дохода[85]. И монополии не окупятся вкладывать средства в расширение телевизионного бизнеса. Коммерческое телевидение США помимо главного — огромного количества телестанций с обилием передаваемых ими программ имеет широко разветвленную сеть различных вспомогательных организаций, служб и учреждений. Коммерческим телевидением и связанным с этим бизнесом в Америке занимаются десятки тысяч людей. Достаточно сказать, что в США действует более 160 различных профессиональных объединений и ассоциаций в общенациональных масштабах и в каждом штате, занимающихся вопросами телевидения. Около 700 фирм готовят телефильмы и другие телевизионные программы в записи на кино- и видеопленке и поставляют станциям исполнителей. Из них более 20 снабжают телеорганизации новостями и актуальными политическими репортажами. Почти 180 рекламных агентств (годовой оборот некоторых из них доходит до 200 и более миллионов долларов) представляют собой связующие звенья между монополиями и коммерческими станциями, зарабатывая, естественно, свою долю комиссионных на продвигаемой ими рекламе. Образовательное телевидение США. Принципиальным отличием образовательного, или общественно-образовательного, телевидения от коммерческого является то, что оно не помещает никакой рекламы в своих передачах и, следовательно, не может рассчитывать на этот источник дохода. Первые станции образовательного телевидения в США появились в 1952 году[86]. Сначала они принадлежали колледжам и университетам. Постепенно такие телестанции с ростом их популярности стали создаваться различными благотворительными обществами, так называемыми «фондами», а также муниципалитетами. Они оказались конкурентами мощных сетей, но по сравнению с ними были очень бедны, так как не располагали никакими источниками дохода, кроме скудных средств, выделяемых местными учебными заведениями, и пожертвований. Эти станции не могли и мечтать о создании актуальных информационных или интересных развлекательных программ, стоимость которых чрезвычайно высока. У них, вместе с тем имелось одно неоспоримое преимущество перед корпорациями коммерческого телевидения: их передачи были свободны от рекламы, все больше раздражавшей зрителей своей назойливостью и неуместностью. Кроме того, программы этих станций, как правило, отличались большей содержательностью, в них имелось много полезного познавательного материала, нередко встречалась критика язв современного капиталистического общества. В передачах образовательных станций, как правило, не было места для показа эпизодов насилия и эротических сцен, присущих низкопробным программам коммерческого телевидения. Поэтому, несмотря на сравнительную бедность жанров, на постоянные финансовые затруднения, образовательное телевидение развивалось, опираясь на поддержку своих зрителей, либеральной общественности. Образовательная станция в Сан-Франциско была первой некоммерческой телестанцией в США, которая получила финансовую поддержку от своих зрителей. 50 тысяч ее постоянных зрителей объявили как бы добровольную подписку. Семейные стали вносить по 25 долларов, а одинокие — по 14,5 доллара в год на покрытие расходов. Это обеспечило станции 1 миллион долларов в год, т. е. существенную часть ее годового бюджета, состоявшего из 4,5 миллиона долларов. Остальные суммы поступили из пожертвований благотворительных «фондов» и ежегодного аукциона телезрителей. Что представлял собой такой аукцион? Это была распродажа всяких вышедших из употребления или из моды вещей — от старого «Понтиака» до надоевшей картины. В 1970 году аукцион телезрителей принес станции ощутимую сумму в 350 тысяч долларов. Станцию поддержали также многие прогрессивные деятели культуры, журналисты. Рост популярности программ образовательных телестанций, с одной стороны, и явная ограниченность их финансовых возможностей, с другой стороны, породили в середине 60-х годов широкую дискуссию в США по поводу дальнейших путей развития некоммерческого телевидения. Некоторые видные общественные деятели и публицисты, в частности Уолтер Липпман[87], выступили за то, чтобы коммерческое вещание вносило определенные отчисления в пользу образовательного телевидения. «Фонд Форда» высказался за передачу общественному вещанию доли доходов от эксплуатации внутренней спутниковой системы. В 1966 году была образована так называемая комиссия Карнеги, которая приступила к серьезному рассмотрению вопроса о создании в США новой, некоммерческой радиотелевизионной системы. Это была трудная задача, если иметь в виду, что все ранее имевшие место попытки создания «четвертой сети» даже накоммерческой основе, т. е. при опоре на бизнес, терпели неудачу. Теперь речь шла о создании «общественного» телевидения в стране, где традиции коммерческого вещания пустили глубокие корни. В январе 1967 года комиссия Карнеги предоставила конгрессу США свои рекомендации, основанные на изучении положения в 92 образовательных станциях 35 штатов, т. е. большей части существовавших тогда некоммерческих телестанций. Предложения комиссии отразили двойственность позиции, которой придерживались даже либеральные круги в США относительно общественного телевидения. С одной стороны, комиссия считала, что оно должно стать, в отличие от деятельности коммерческого телевидения, «цивилизованным голосом в цивилизованном обществе». Но с другой стороны, комиссия не решалась внести предложение о создании мощной общественной телевизионной сети, хорошо организованной, оснащенной всеми необходимыми средствами. В ее рекомендациях делался упор на сохранении разношерстности местных станций, на децентрализованной подготовке программ. Все же и в таком виде предложения комиссии Карнеги имели большое значение. На основе этих рекомендаций конгресс США принял в 1967 году закон об образовании корпорации «общественного» радиотелевизионного вещания (Си-Пи-Би), главной функцией которой являлось распределение между образовательными станциями выделенных по государственному бюджету ассигнований. Получив, таким образом, официальное признание и материальную поддержку, общественно-образовательное телевидение само приняло ряд мер, направленных на укрепление своей организационной структуры. В этом плане прежде всего следует отметить создание в 1969 году в общенациональном масштабе «Службы общественного вещания» (Пи-Би-Эс)[88], объединяющей и координирующей деятельность к тому времени уже многочисленных, разбросанных по всей стране общественно-образовательных станций. Создание Пи-Би-Эс означало крупный успех «общественного» телевидения в США. Возникновение, развитие и, наконец, официальное признание возможности существования иной, некоммерческой системы наносило, несомненно, чувствительный удар как по престижу, так и по доходам «коммерческого колосса». Однако Пи-Би-Эс не стала четвертой национальной сетью. Ей не было дано такого права по закону. Да к тому же если бы она и добилась его, то вряд ли смогла бы реализовать из-за огромных затрат, связанных с организацией ежедневных трансляций местным станциям, осуществляемой коммерческими сетями. Тем не менее Пи-Би-Эс обеспечивала (в записи на кино- или видеопленке) местные образовательные станции различными программами, осуществляла отбор программ, предложенных продюсерами, их обмен, координацию, а также исследовательские работы. Не являясь общенациональной сетью, Пи-Би-Эс координировала деятельность региональных сетей общественно-образовательного телевидения, которые существуют во всех основных районах страны. К середине 70-х годов в эти сети входило более 230 станций, которые были объединены в шесть региональных сетей: 1. Центральная образовательная сеть. Включала 38 станций 12 штатов (Иллинойс, Мичиган, Миссури и другие). 2. Восточная образовательная сеть, состоявшая из 35 станций 10 штатов (Коннектикут, Мэриленд, Нью-Йорк, Пенсильвания и другие). 3. Южная образовательная сеть. Самая крупная в США. Охватывала 73 станции 14 штатов (Алабама, Арканзас, Флорида, Техас, Вирджиния и другие). 4. Среднезападная образовательная сеть. Включала 7 станций штатов Миннесота, Северная Дакота и Южная Дакота. 5. Сеть общественного вещания Скалистых гор. Состояла из 8 станций 4 штатов (Аризона, Колорадо, Нью-Мексико и Юта). 6. Западная образовательная сеть. В нее входило 18 станций 4 штатов (Калифорния, Айдахо, Орегон и Вашингтон), в том числе 2 станции на Гавайских островах. Как видим, эти сети не равноценны по величине и влиянию. Наиболее разветвленная из них расположена в южных штатах, что объясняется наличием там богатых университетов и активностью различных «фондов». Помимо региональных сетей в Пи-Би-Эс входит так называемое «Национальное образовательное телевидение» — некоммерческая корпорация, которая своего вещания не ведет, а снабжает в записи на кино- и видеопленке все остальные образовательные сети программами общественно-политического и культурного содержания. Если оффис всей Пи-Би-Эс расположен в Вашингтоне, то контора «Национального образовательного телевидения» находится в Нью-Йорке, где ей легче проводить работу по подготовке телепрограмм, так как здесь имеется наибольшее количество различных агентств и продюсеров. Образование Пи-Би-Эс привело к значительному увеличению масштабов деятельности общественно-образовательного телевидения, к расширению тематики вещания, к повышению интереса зрителей к программам. Служба Харриса, проводившая в октябре 1971 года специальный опрос среди населения, сообщила, что аудитория образовательных станций возросла до 39 миллионов человек. 38 % опрошенных тогда американцев заявили, что они смотрели программы одной из региональных сетей образовательного телевидения на предыдущей неделе. Неофициально общественно-образовательное телевидение стали называть «четвертой сетью». В 1971 году президент Р. Никсон включил корреспондента от «четвертой сети» в телевизионную «Беседу с президентом», впервые предоставив ей тем самым статут «бок о бок» с коммерческими сетями. С начала 70-х годов общественно-образовательное телевидение США стало играть все большую роль в формировании общественного мнения страны. Английское телевидение. В описываемый период в Англии более 95 % семей владело телевизорами. В 1975 году в стране насчитывалось более 17 миллионов телевизоров, из них 5,6 миллиона цветных. Первая программа Би-Би-Си и коммерческое телевидение (Ай-Ти-Ви) покрывают своими передачами практически всю территорию страны. Вторая программа Би-Би-Си — территорию, на которой проживает 90 % населения[89]. Однако если две первые основные программы в начале 70-х годов смотрело абсолютное большинство населения, то второй канал Би-Би-Си собирал всего до 20 % зрителей, более подготовленных по своему уровню. За право пользования приемником англичане в отличие от американцев вносят соответствующую абонентную плату, которая непрерывно повышается. Английское телевидение состоит из двух конкурирующих между собой систем: так называемой «общественной» (Би-Би-Си) и коммерческой, именующей себя «независимой» (Ай-Ти-Ви). Би-Би-Си, будучи некоммерческой, «общественной» службой, финансируется государством. Правительство выделяет корпорации 94 % сумм, собираемых в виде абонентной платы у населения, оставляя 6 % министерству почты и телекоммуникаций за услуги по сбору этой платы и за предоставление Би-Би-Си каналов связи. Коммерческое телевидение финансируется рекламодателями. Наличие коммерческой рекламы в программах Ай-Ти-Ви и ее полное отсутствие на обоих каналах Би-Би-Си представляет собой очевидное различие между этими двумя системами английского телевидения. Би-Би-Си во всем мире рассматривается, и не без оснований, как голос официальной Англии. На более чем сорока языках ведет передачи для зарубежных стран служба иновещания Би-Би-Си, охватывая все основные районы земного шара. В идеологической борьбе, ведущейся в эфире, лондонская станция занимает место рядом с «Голосом Америки», «Немецкой волной» и другими «голосами» империалистического лагеря. Образно говоря, иновещание Би-Би-Си представляет собой «визитную карточку» этой организации в глазах внешнего мира. Внутри страны корпорация занимается как радиовещанием, так и телевидением. Внутреннее радиовещание (4 программы), телевидение (2 программы), иновещание, экспорт телепрограмм за рубеж, большая издательская деятельность — вот основные направления работы гигантского аппарата Би-Би-Си, численность которого в середине 70-х годов превышала 25 тысячи сотрудников. Не передавая никакой коммерческой рекламы, т. е. оставаясь чисто идеологическим учреждением, Би-Би-Си в то же время представляет собой крупное государственно-капиталистическое предприятие, получающее в год от абонентной платы, издательской деятельности и экспорта программ до 300 и более миллионов долларов дохода. При этом следует учитывать, что корпорация не облагается налогом. В этом отношении Би-Би-Си находится в привилегированном по отношению к Ай-Ти-Ви положении. Би-Би-Си располагала в середине 70-х годов сетью региональных телевизионных центров, как транслировавших передачи первой и второй программы корпорации из Лондона, так и готовивших свои собственные передачи на местном материале. Всего имелось восемь таких региональных центров: Бирмингем, Бристоль, Лидс, Манчестер, Ньюкасл, Норвич, Плимут и Саутгемптон. Три из них, а именно студии Бирмингема, Бристоля и Манчестера, обладали возможностями для подготовки программ общенационального интереса. Их материалы регулярно передавались по всей сети Би-Би-Си-1 или Би-Би-Си-2. Ай-Ти-Ви. В 1954–1955 годах в Англии в качестве конкурента Би-Би-Си возникло коммерческое, так называемое «независимое» телевидение — Ай-Ти-Ви. Единственный источник его дохода составляла продажа вещательного времени рекламодателям. Во главе системы Ай-Ти-Ви образован орган под названием «Независимое; телевизионное общество» — Ай-Ти-Эй («Independent Television Authority»). В соответствии с «Телевизионным актом», принятым английским парламентом, «независимое» телевидение рассматривается как служба «для распространения информации, образования и развлечения»[90]. Ай-Ти-Эй возглавляется председателем, вице-председателем и девятью членами правления, назначаемыми министром почты и телекоммуникаций. Ай-Ти-Эй заключила контракты с 15 местными коммерческими телекомпаниями о предоставлении им права снабжать общую сеть Ай-Ти-Ви программами в соответствии с «Телевизионным актом». Ай-Ти-Эй обладает правом отклонить ту или иную программу и даже расторгнуть контракт, если какая-либо из компаний, по мнению Ай-Ти-Эй, нарушит свои обязательства. За прошедший период было всего два случая отказа компаниям в лицензии при возобновлении контракта. Ай-Ти-Эй руководит расписанием сети, составленным на основе предложений всех компаний-участниц. Из 15 местных компаний 5 являются сетевыми, т. е. такими, которые обеспечивают всю сеть основными программами: «Темза телевижн» (вещает в Лондоне с понедельника по четверг включительно), «Лондон уикэнд телевижн» (вещает в Лондоне с пятницы по воскресенье включительно), «Ассошиэйтед телевижн» (г. Бирмингем), «Гранада телевижн» (г. Манчестер), «Йоркшир телевижн» (г. Лидс). Остальные десять компаний небольшие. Их собственные программы касаются лишь местных тем. Большую часть своего вещательного времени они заполняют сетевыми материалами, сами же выходят в сеть лишь изредка. К ним относятся «Англия телевижн» (г. Норвич), «Бордер телевижн» (г. Карлисл), «Ченнел телевижн» (о. Джерси), «Грэмпьен телевижн» (г. Эбердин), «Гер- лич телевижн» (г. Кардифф), «Скоттиш телевижн» (г. Глазко), «Саутерн телевижн» (г. Саутгемптон), «Тайн тиз телевижн» (г. Ньюкасл), «Ольстер телевижн» (г. Белфаст), «Вестворд телевижн» (г. Плимут). Надо сказать, что коммерческое телевидение сразу же обеспечило эффективное проникновение программ на места. В таких небольших городах и районах, как Норвич, Эбердин, Карлисл, Ньюкасл, и даже на островах в Ла-Манше образовались телестанции, в передачах которых рассказывалось о событиях местной жизни. Это обстоятельство, безусловно, сыграло свою роль в росте аудитории Ай-Ти-Ви. Первый генеральный директор (руководитель исполнительной службы) Ай-Ти-Ви Р. Фразер, имея в виду широкое проникновение коммерческого телевидения во все районы Англии, называл его «народным телевидением» в отличие от Би-Би-Си, за которой утвердилась репутация сети «среднего класса»[91]. Помимо местных компаний в систему Ай-Ти-Ви входит также лондонская «Индепендент телевижн ньюс» (Ай-Ти-Эн), подготавливающая информацию для всей сети. Два раза в вечер эта компания обеспечивает сеть десяти- и тридцатиминутным выпуском новостей, получаемых в основном от международного (англо-американского) агентства теленовостей ЮПИТН («Юнайтед пресс Интернэшнл телевижн ньюс»). Интересы коммерческих телекомпаний непосредственно связаны с интересами английского монополистического капитала. Так, например, обслуживающая район г. Манчестера «Гранада»[92], одна, из крупнейших телевизионных компаний, входящих в Ай-Ти-Ви, представляет собой дочернюю фирму мощной монополии «Гранада груп», владеющей также сетью радиорелейных станций, кинотеатрами, издательствами, станциями по обслуживанию и заправке автомобилей, торговыми предприятиями, ресторанами. «Гранада груп» была создана в 1934 году братьями Сиднеем и Сесилем Бернштейнами, придерживавшимися в молодости, по словам Т. Грина, «социалистических», а точнее, лейбористских идей. К середине 70-х годов Сидней Бернштейн, к тому времени уже ставший лордом, возглавлял концерн, располагавший капиталом в 7 миллионов фунтов стерлингов. Телевизионная компания «Гранада» полностью принадлежит и субсидируется монополией «Гранада груп». Председателем дочерней фирмы, как и основной, является тот же Бернштейн. «Гранада», существующая с 195Й года, обслуживает Ланкашир с населением в 8 миллионов человек. Ее собственный капитал в 1973 году составлял 1 миллион фунтов стерлингов. «Ассошиэйтед телевижн»[93], самая богатая из компаний коммерческого телевидения, действует в районе г. Бирмингема. Помимо телевизионного вещания, которое она ведет на Среднюю Англию, занимается производством и продажей фильмов, издательством комиксов и детской литературы, изготовлением пластинок. Она владеет театрами и другими зрелищными предприятиями. В штате «Ассошиэйтед телевижн» в середине 70-х годов состояло более 4 тысяч человек, и она располагала капиталом в 10 миллионов фунтов стерлингов. С коммерческими станциями связаны магнаты английской буржуазной прессы. Так, обслуживающая западную часть Шотландии телевизионная компания «Скоттиш телевижн»[94]фактически принадлежит одному из самых могущественных королей буржуазной прессы западного мира лорду Томсону, являющемуся к тому же ее официальным председателем. Капитал компании к середине нынешнего десятилетия достиг 1,5 миллиона фунтов стерлингов. «Телевизионная лицензия, — как-то раз сказал, исходя из собственного опыта, Томсон, — есть лицензия на печатание денег»[95]. Подобные связи существуют между всеми коммерческими компаниями, входящими в Ай-Ти-Ви, и монополистическим капиталом. Японское телевидение. Телевидение Японии в структурно-организационном отношении многое позаимствовало в Англии, в техническом отношении — в США. В середине 70-х годов в Японии имелось свыше 25 миллионов телевизоров, в том числе около 20 миллионов цветных. Телезрители страны имеют большой выбор программ: по двум каналам ведет вещание «общественная» корпорация Эн-Эйч-Кей, на многих каналах работают коммерческие станции. Жители Токио, например, могут принимать семь программ, на остальной территории — до шести программ. Японцы прослыли самыми страстными любителями телевидения. Подсчитано, что большинство японского населения почти половину свободного времени проводит перед телевизором. 30 % японских семей имеют по два и более телевизоров. В стране развивается кабельное телевидение. Выпускаются, правда пока за слишком высокую плату, видеопроигрыватели и кассеты к ним[96]. Эн-Эйч-лей («Nippon Hoso Kyokai») нередко называют японским аналогом Би-Би-Си. В этом есть свой резон. Как и Би-Би-Си, «Японская вещательная корпорация» представляет собой единственную в своей стране некоммерческую «общественную» службу, занимающуюся всеми тремя основными видами вещания: телевидением, внутренним радиовещанием, радиовещанием на зарубежные страны. Как и Би-Би-Си, Эн-Эйч-Кей не передает коммерческой рекламы. Главным источником ее доходов является сбор абонентной платы. В Японии он осуществляется самой вещательной корпорацией, вступающей, таким образом, в непосредственный контакт с населением. Этот источник в середине нынешнего десятилетия обеспечивал Эн-Эйч-Кей суммой, ранной 350 миллионам долларов в год, что превышало доходы любой другой отдельно взятой «общественной» телеорганизации капиталистического мира. Это позволяло корпорации вести по обеим программам телевизионные передачи в течение 18 часов в сутки (с 6 утра до 12 ночи на каждом канале), а также три радиопрограммы. Во главе корпорации находится Совет, который направляет и контролирует деятельность президента, являющегося главой исполнительной администрации. Состав Совета, согласно уставу, утверждается премьер-министром с одобрения обеих палат парламента. В начале 70-х годов Совет состоял, например, из пяти промышленников, двух дипломатов, адвоката, ученого, в него входили также представитель рыбной промышленности, деятель сельского хозяйства, один сотрудник Эн-Эйч-Кей. Президентом Эн-Эйч-Кей с 1960 по 1973 год был Ма-эда, один из самых известных деятелей в области телевизионного вещания капиталистического мира. Маэда одновременно возглавлял «Азиатский вещательный союз», куда входили организации капиталистических стран Азии. Помимо вещательной деятельности Эн-Эйч-Кей занимается экспортом передач, большой научно-исследовательской работой как в социологической, так и в технической области. Издательская служба корпорации выпускает в значительном объеме специальную литературу по вопросам телевидения, радиовещания и электронной техники. Японское коммерческое телевидение. В середине 70-х годов система японского коммерческого телевидения состояла из четырех общенациональных сетей, располагающих основными станциями в Токио и филиалами по всей срране (Эн-Ти-Ви, «Фудзи телевижн», Ти-Би-Эс и Эн-И- Ти), токийской станции «Японского научного фонда» (12-й канал) и двух местных сетей с центром в г. Осака (Эй-Би-Си и Эм-Би-Эс). Всего в Японии насчитывается более ста коммерческих телестанций, входящих в Национальную ассоциацию коммерческого вещания. Они обеспечивают телевизионным вещанием всю страну — от Хоккайдо до Окинавы. Пионером японского коммерческого телевидения была сеть Эн-Ти-Ви («Ниппон телевижн»), появившаяся в эфире в августе 1953 года, т. е. через полгода после Эн- Эйч-Кей. Вскоре были образованы Ти-Би-Эс («Токио бродкастинг систем»), «Фудзи» и Эн-И-Ти («Ниппон эдюкейшнл телевижн»). Все они были созданы крупнейшими газетными объединениями Японии. Концерн «Иомури» образовал Эн-Ти-Ви, издательский трест «Майничи» — Ти-Би-Эс, группа «Саккей» создала свое телевизионное отделение «Фудзи», газета «Асахи» — образовательную телесеть. Переплетение интересов издательских монополий с вещательным бизнесом характерно и для Японии, так же как для США, с той лишь разницей, что в Японии «порожденное» крупнейшими газетными объединениями коммерческое телевидение быстрее превратилось в гигантского спрута, опутывающего своими щупальцами даже своих создателей. Так, ставшая к 1970 году крупнейшей среди сетей «Фудзи телевижн» с ее 27 филиалами в разных районах страны начала сама финансировать некогда создавшую ее газетную ассоциацию «Саккей»[97]. Четыре головные станции в Токио управляют всей деятельностью своих сетей. Они ответственны за составление сетки вещания, руководят производством сетевой продукции как в центре, так и на местах, ее отбором для включения в общую программу. Филиалы сетей в других городах готовят в основном местные новости и региональные журналы. Исключение составляют филиалы сетей в г. Осака. Они производят больше собственных программ, обеспечивая всю сеть своей продукцией общим объемом до трех часов в неделю. Осака находится в исключительном положении и в другом отношении. В городе помимо филиалов токийских сетей имеются две свои собственные сети: Эй-Би-Си («Асахи бродкастинг корпорейшн») и Эм-Би-Эс («Майничи бродкастинг систем»), которые распространяют влияние на западную часть страны. Так, Эй-Би-Си, созданная газетной группой «Асахи симбун», располагает шестью филиалами и обслуживает до 5 миллионов семей[98]. Передачи станции собирают в среднем 26 % аудитории в лучшее вещательное время. Объем вещания Эй-Би-Си достиг 140 часов цветных программ в неделю, не уступая по основным показателям токийским студиям. Масштабы деятельности Эй-Би-Си выходят за рамки как своего региона, так и непосредственного рода занятий. Осакская телевизионная монополия явно теснит своих токийских (конкурентов. Она создала в столице дочернюю фирму по производству грампластинок. Всего Эй-Би-Си располагает 15 различными предприятиями. Она владеет центром по производству телефильмов, субсидирует музыкальное общество в г. Осака, построила новый отель «Плаза», финансирует несколько заводов электропромышленности. В целях рекламы Эй-Би-Си организует всякого рода крупные зрелищные мероприятия. Так, в 1970 году во время проведения в Осаке Всемирной выставки телекомпания пригласила за свой счет 230 полицейских-регулировщиков из 51 страны для участия в параде по случаю международной встречи, посвященной безопасности движения. Эй-Би-Си также организовала тогда пышную церемонию избрания «королевы ЭКСПО». Между Эн-Эйч-Кей и коммерческим телевидением идет постоянная конкурентная борьба. Телевидение ФРГ. В 1975 году население Западной Германии имело 18,7 миллиона телевизоров, из которых около 6 миллионов были цветными. Все радиовещание и телевидение ФРГ носит так называемый «общественный» характер. Чисто коммерческих радио- или телестанций в Западной Германии не существует. Нынешняя структура вещательного дела в ФРГ начала складываться в 50-х годах. В первые послевоенные годы на основе законов, принятых союзными державами, вещание на территории западных оккупационных зон, в том числе на немецком языке, осуществлялось исключительно американскими, английскими и французскими властями. После образования в 1949 году Федеративной Республики Германии вещательное дело перешло в руки самих немцев. Первая программа. В 1950 году в ФРГ было основано так называемое «Рабочее содружество общественно-правовых радиоорганизаций» — АРД («Die Arbeitsgeme-inschaft der offentlichrechtlichen Rundfunkanstalten»)[99], в состав которого вошли радиоорганизации отдельных земель и Западного Берлина, хотя он и не являлся составной частью Федеративной республики. Это была первая вещательная организация западногерманского государства. В том же году телецентр в Гамбурге приступил к выпуску по три раза в неделю экспериментальных телевизионных программ. В последующие годы телецентры были построены во всех землях ФРГ. Одновременно с этим сооружались релейные линии, позволяющие связать разрозненные центры земель в единую телевизионную сеть страны. В марте 1953 года в Ганновере на заседании АРД было принято решение об образовании в рамках «Рабочего содружества» специального органа для руководства телевизионным вещанием во всей Западной Германии. Этот орган был назван «Немецким телевидением» («Deutsches Fernsehen»). Так возникла первая программа телевидения в ФРГ. Официально она была открыта 1 ноября 1954 года, позже, чем во всех других ведущих капиталистических странах. Это запоздание являлось одним из последствий второй мировой войны, развязанной фашистской Германией. В создании и формировании телевизионных передач первой общезападногерманской программы приняли участие телевизионные службы земельных радиоорганизаций, а также западноберлинский телецентр. Источниками финансирования первой программы являются денежные средства телеорганизаций, входящих в АРД, пропорционально их вкладу в создание общей программы; отчисления от абонентной платы за пользование телевизорами; средства, получаемые за счет включения в телепрограмму коммерческой рекламы. В состав АРД помимо первой входит и третья программа, носящая региональный характер. Работы по ее созданию начались в 1961 году, но официальное открытие состоялось в 1965 году. Она была основана двумя земельными организациями ФРГ и станцией Западного Берлина. К началу 70-х годов третья программа телевидения была учреждена уже почти во всех землях ФРГ. Объем вещания этой программы сравнительно невелик. Если передачи первой программы в начале 70-х годов давались в среднем по десять часов в суши, то третья программа работала немногим более трех часов в день. Ее принимали только 50 % телеаудитории страны. Вторая программа. Иначе организована вторая программа телевидения ФРГ. Она ведется другой, также «общественной» службой, называемой «Второе немецкое телевидение» — ЦДФ («Zweites Deutsches Fernsehen»). Возникновению ЦДФ предшествовали попытки реакционных сил ФРГ во главе с канцлером Аденауэром создать в начале 60-х годов коммерческую телесеть на территории Западной Германии. Правым силам тогда не удалось осуществить свои намерения. Конституционный суд в Карлсруэ под давлением общественности отклонил этот проект, предложив создать в качестве «альтернативы АРД» другую общественную сеть централизованного характера, «независимую» от земельных вещательных служб. Это и определило положение ЦДФ как конкурента АРД. Основными источниками доходов ЦДФ являются передача коммерческой рекламы и поступления от абонентной платы. Вторая программа к середине 70-х годов охватывала несколько меньшую (85 %) часть телевизионной аудитории ФРГ по сравнению с первой (95 %). Объем ее суточного вещания был также немного меньше, чем первой программы АРД. Обе программы 70–80 % передач дают в цвете. Французское телевидение. Французское телевидение по своим структурным особенностям существенно отличается от телевидения других капиталистических стран, так как официально (как и радиовещание) является «монополией государства». В 1975 году во Франции имелось более 14 миллионов телевизоров (в том числе 1,8 миллиона цветных), которые обслуживали аудиторию, состоявшую из 31 миллиона зрителей старше 15 лет и до 10 миллионов детей. «Управление французского радиовещания и телевидения» — ОРТФ («L’office de la Radiodiffusion et de la television franсaise») до его разделения на несколько служб в январе 1975 года являлось мощным идеологическим комплексом, который, как Би-Би-Си в Англии, Эн- Эйч-Кей в Японии, АРД в Западной Германии, проводил вещательную работу по всем трем направлениям: внутреннее радиовещание (3 программы), иновещание и телевидение. Будучи монополией государства, ОРТФ в свою очередь осуществляло монополию на радиотелевизионное вещание. Телевизионная сеть страны в середине 70-х годов состояла из 23 региональных студий, 11 из которых (города Ренн, Страсбург, Тулуза, Бордо, Дижон, Лилль, Лимож, Лион, Марсель, Нанси, Париж — Иль де Франс) были в состоянии выходить на общенациональную программу со своими собственными крупными передачами, остальные располагали лишь службой телеинформации[100]. В 1973 году в ОРТФ работало свыше 15 тысяч человек. Его бюджет составлял 2,3 миллиона франков[101]. Среди отдельных «общественных» радиотелеорганизаций капиталистических стран Европы Управление обладало наибольшими финансовыми возможностями. Вместе с тем, также в отличие от своих партнеров в других капиталистических странах, французское телевидение и радиовещание не выработало окончательной организационной структуры и до 1974 года включительно все еще находилось в стадии реформ. Это «время реформ» длилось более 15 лет. Законом от 7 августа 1974 года единая организация ОРТФ была упразднена[102]. Вместо Управления с начала 1975 года было создано семь новых подразделений: а) государственное учреждение распространения передач, имеющее промышленный и коммерческий характер. Ему было поручено транслировать в эфир программы, организовывать, эксплуатировать и развивать радиотелевизионную сеть; б) четыре национальные компании, непосредственно занимающиеся подготовкой программ для эфира (одна компания для радио и три — для телевидения); в) акционерное общество по производству фильмов и передач в записи, которые оно будет сбывать вышеупомянутым четырем компаниям. Держателем его номинальных акций может быть только государство. И наконец, научно-исследовательский институт аудиовизуальных проблем. Закон оговаривал право правительства в любой момент вмешиваться в деятельность вновь образованных служб. Была создана специальная парламентская комиссия для осуществления контроля за выполнением принятых ими решений. Парламентский акт определял долю доходов, которую новая служба могла получать за счет передачи в эфир коммерческой рекламы. Эта часть не должна была превышать 25 %. ОРТФ, действовавшее в течение многих лет (ранее служба называлась РТФ), прекратило свое существование в начале 1975 года. Такой шаг был предпринят руководством Французской республики в плане «децентрализации», или расчленения, единой службы радиотелевизионного вещания с целью более надежного подчинения ее отдельных подразделений правительству. Принятие решения о замене ОРТФ множеством отдельных служб, непосредственно подчиняющихся правительству, означало завершение определенного этапа структурно-организационных реформ, смысл которых состоял в том, чтобы ужесточить контроль правящих кругов над важнейшей пропагандистско-информационной службой в стране — телевидением и радиовещанием. Виды телевизионных организаций капиталистических и развивающихся стран. Рассмотрение исторических этапов развития и деятельности телевидения основных капиталистических стран на современном этапе дает ключ к пониманию тех процессов, которые происходят в телевидении практически любого другого буржуазного государства. Во всех остальных капиталистических странах, даже в таких крупных и развитых, как Канада, Италия, Австралия и другие, история возникновения телевидения как средства массовой информации во всей совокупности структурно-организационных, технических, правовых, финансовых и, конечно же, идеологических проблем связана так или иначе с влиянием той или иной «великой» телевизионной державы. Безусловно, в каждой стране развитие телевидения имело свои отличия, возникали формы вещания, а также структурно-организационные особенности, присущие только данной стране. Но в то же время несомненно, что изучение основ телевизионного вещания в странах «большой пятерки» дает возможность познания общих закономерностей развития телевидения в капиталистическом мире в целом. Рассмотрим втрое о том, какие виды телеорганизаций существуют в буржуазных странах. Для этой цели приведем соответствующую таблицу (см. стр. 83), по времени относящуюся к середине 70-х годов.Виды телевизионных организации основных капиталистических и некоторых развивающихся стран
Таблица показывает, что в мире существует несколько видов телевизионных организаций. Государственные или полугосударственные («общественные») телеорганизации. Это наиболее распространенный вид телевизионных служб, особенно в Европе, Азии и Африке. Конечно, статус их не всюду одинаков. Возьмем, например, французское радиовещание и телевидение. Эти организации, как мы уже отмечали, официально провозглашены монополией государства. С другой стороны, Би-Би-Си в Англии, АРД в Западной Германии, Эн-Эйч-Кей в Японии являются «общественными» корпорациями. Но и они, подобно многим другим аналогичным телеорганизациям (Си-Би-Си в Канаде, теле- службы Бельгии, Скандинавских стран и т. д.), столь тесно связаны с органами власти (с правительством, парламентом, правительственными партиями и т. п.) как законодательными актами, регулирующими их деятельность, так и практикой работы, что их с полным основанием можно считать полугосударственными, официозными органами информации. Однако они отличаются друг от друга в зависимости от того, разрешено ли им передавать коммерческую рекламу и, следовательно, получать соответствующие доходы, или их деятельность полностью финансируется за счет других источников (госбюджет, абонентная плата). Приведенная выше таблица отражает это различие, разделяя телеорганизации данной группы «а две подгруппы, примерно равные по своему количественному составу. Коммерческие телевизионные организаций. Их сравнительно немного в Европе. Зато в Америке (Северной и Южной) коммерческое телевидение распространено значительно шире, чем «общественное». За исключением Канады, Перу и, разумеется, социалистической Кубы, в других странах этого континента имеется либо только коммерческое телевидение, либо оно занимает господствующие позиции. Телевизионные организации, получающие основной доход за счет продажи вещательного времени монополиям-рекламодателям, существуют в такой крупной стране, как Япония, и в некоторых других странах Азии, а также в Австралии. Образовательные телевизионные службы. Наиболее крупные из них находятся в США и Японии. Под правительственной эгидой имеются образовательные телевизионные станции в некоторых латиноамериканских и африканских государствах. Передача коммерческой рекламы такого рода станциями не допускается, за исключением двух коммерческих образовательных станций, имеющихся в Японии. Некоторые страны упоминаются в вышеприведенной таблице дважды. Это значит, что они располагают телеорганизациями, относящимися к разным группам. К ним относятся США, Англия, Япония, Канада, Финляндия, Австралия, ряд стран Латинской Америки. В отдельных странах этой категории (Англия, Япония, Канада, Австралия) «общественное» и коммерческое телевидение существует бок о бок, занимая примерно равные позиции.
Глава 4 Рычаги воздействия монополистической буржуазии на телевидение капиталистических стран
Монополистический капитал оказывает воздействие на деятельность телевизионных организаций либо непосредственно (в коммерческом телевидении), либо используя различные институты буржуазного государства. Нередко к этим рычагам монополии прибегают совместно. В своей основе коммерческое телевидение представляет собой одну из сфер деятельности монополистического капитала, преследующего цели как идеологические, так и экономические. Главным источником доходов на коммерческом телевидении, как мы уже говорили, служит продажа вещательного времени рекламодателям. Монополии затрачивают гигантские средства на рекламу своей продукции по телевидению. Эти средства постоянно растут. Приведем данные, показывающие динамику расходов всех капиталистических фирм США на рекламу выпускаемых ими товаров посредством каналов массовой информации. Из данной таблицы можно вывести некоторые закономерности: непрерывно растет как общая сумма затрат американских монополий на рекламу, так и по каждому каналу информации; по проценту увеличения расходов на рекламу за 10 лет (1959–1969 годы) телевидение значительно обогнало другие средства массовой информации.Расходы монополий США на рекламу своей продукции[103]
Примечание. Указанные в графе «Телевидение» цифры показывают общие затраты американских фирм на рекламу своей продукции по телевидению. Эти затраты состоят из сумм, выплачиваемых коммерческому телевидению за покупку у него вещательного времени, и средств, израсходованных на производство телевизионных рекламных сюжетов, осуществляемое специальными агентствами. Доля телевидения, как одного из важнейших каналов передачи в США коммерческой рекламы, резко возросшая в 60-х годах, к середине 70-х годов стабилизировалась «а уровне около 20 % (4,8 миллиарда долларов в 1974 году из общей суммы 26,7 миллиарда долларов). Реклама в передачах сетей, транслируемых филиалами в лучшее вечернее время (20.00–23.00), в соответствии с правилами ФКС ограничена 6 минутами в час. Именно эти «золотые минуты» и дают сетям основной доход. Наибольший объем рекламы — 12 минут в час — допускается в любое другое время, кроме «прайм тайм»[104]. Многие станции, нарушая правила, передают до 15 минут рекламы в час. Стоимость рекламы сильно колеблется в зависимости от популярности программы, в рамках которой передается рекламный мини-фильм, от времени трансляции, от того, идет ли реклама по всей сети или только на одной станции, и т. д. Наиболее высокие ставки в середине 70-х годов достигали у сетей 200 тысяч долларов за одну минуту. Это происходит тогда, когда рекламодатель продвигает свое рекламное объявление в передачу, которую омотрят многие десятки миллионов людей: сводки новостей, ведущихся известными комментаторами, популярные фильмы, трансляция матчей Национальной бейсбольной лиги и т. п. Среди рекламодателей находятся крупнейшие объединения американского монополистического капитала: «Дженерал моторе», «Стандард ойл», «Дюпон», «Форд», «Дженерал электрик», «Вестингауз», «Американ телефон энд телеграф компани», Ар-Си-Эй, «Дженерал тайр энд раббер», ИТТ, «Аллюминиум К0 оф Америка», «Зенит», «Истмен кодак» и многие другие. Только одна крупная фирма «Проктер энд Геймбл», выпускающая товары широкого потребления, ежегодно расходует на рекламу своей продукции по телевидению около 200 миллионов долларов[105], оплачивая разнообразные сюжеты — продолжительностью от нескольких секунд до одной минуты, регулярно идущие в программах всех трех сетей. Активную роль в продвижении рекламы на телевидении играют крупные военно-промышленные концерны США. Именно они одновременно являются поставщиками различных видов оружия для Пентагона и рекламы для телевидения. Еженедельник «Верайети»[106]в августе 1972 года опубликовал данные о связях крупнейших торговцев оружием с телевидением (как прямых, так и посредством покупки вещательного времени у телестанций для передачи рекламы). Приведем следующую таблицу.
Характерно, что большая часть этих монополий, занимающихся военными поставками и продвигающих рекламу на телевидении, в то же время является, как это мы видели на ранее приведенных примерах, владельцами телекорпораций и даже сетей. Так, «Дженерал электрик» и «Вестингауз» располагают собственными вещательными отделениями. «Дженерал тайр энд раббер» владеет корпорацией Ар-Кей-Оу, занимающейся радиовещанием и телевидением. Ар-Си-Эй — непосредственный собственник сети Эн-Би-Си. Тесно связана с Пентагоном через ИТТ и Эй-Би-Си. Лаборатории Си-Би-Эс не раз выполняли заказы военного ведомства, в том числе заказ на разработку квантового лазерного детектора, обнаруживающего человека в джунглях для поражения его с воздуха[107]. Кроме трех видов передач (выступления президента, религиозные передачи и передачи крупных музыкальных форм, таких, как, например, симфоническая и оперная музыка), все остальные программы могут прерываться рекламой. Во время посещения Эн-Би-Си в Нью-Йорке автору этих строк довелось присутствовать на очень популярном в конце 60-х годов в Америке выпуске теленовостей под названием «Хантли — Бринкли ньюз». Чет Хантли и Дэвид Бринкли на протяжении полутора десятков лет были одними из самых известных комментаторов. Они вели ежедневно (кроме субботы и воскресенья) 30-минутные вечерние сводки новостей, главную информационную программу сети. Хантли находился в нью-йоркской студии и рассказывал о событиях, происходивших в мире, Нью-Йорке и остальной части Америки, кроме Вашингтона. Бринкли работал на вашингтонской станции сети и освещал столичную жизнь. В передаче они участвовали совместно, сменяя друг друга на протяжении получаса несколько раз. Вся передача, как и большая часть других программ, была цветной. Сочетание известного личного обаяния, внешней респектабельности, профессионального мастерства этих двух ведущих с обилием весьма актуального киноматериала, снятого на цветной синхронной (звуковой) пленке и доставленного самолетом из самых горячих точек планеты (Южный Вьетнам, Ближний Восток, американские города, где тогда происходили волнения, и др.), с мест стихийных бедствий и катастроф, — все это подкупало зрителей, создавало иллюзию того, что перед ними проходят картины подлинной жизни, сверхоперативный калейдоскоп действительности… В кадре один Хантли. Он читает устные сообщения, затем за кадрам комментирует зрительный ряд, рассказывает о событиях за рубежам, о войне во Вьетнаме. Внезапно включается реклама: фирма «Крайслер» показывает новейшую модель спортивного автомобиля. На цветных кинокадрах мы видим ярко-красного цвета машину, подкатившую к самой кромке воды на берегу океана. Голубое небо, бирюзовые волны прибоя, очаровательная гёрл в разноцветном купальнике. Ну как не купить последнюю модель «Крайслера»! Строгий Хантли, глядя в монитор[108], не выдержал, смотря на картину, изображавшую предел мечтаний «среднего американца», и его лицо расплылось в улыбке умиления. Но Хантли не учел краткости рекламного сюжета, и, когда ведущего включили в эфир, лицо его так откровенно выдавало эмоции, явно не соответствующие информационному материалу, что это вызвало всеобщий смех. Выбирая программы, сети отдают предпочтение тем, которые могут найти спонсора. Передачи, не нашедшие рекламодателя, либо получают неудобное время, либо вообще снимаются с программы. В то же время передачи, связанные по своему характеру с демонстрацией различных стандартных товаров, как, например, викторины, пользуются чрезмерно большой популярностью у спонсоров, несмотря на зачастую очень низкий профессиональный и художественный уровень. Коммерческое телевидение США естественно заинтересовано в росте своей аудитории, так как это обеспечивает ему увеличивающийся доход от рекламы. Рост аудитории прямо пропорционален увеличению выпуска телевизоров. Неудивительно, что реклама продукции самой радиоэлектронной промышленности на американском телевидении поставлена очень широко. Сбыт этих изделий в США постоянно растет, причем характерно, что доля телевизоров в общем объеме реализуемой бытовой электронной техники также возрастает. Согласно данным Денверского исследовательского института, в 1971 году в США было продано телевизоров и различного телеоборудования населению на 3 миллиарда долларов. Институт прогнозирует, что эта цифра к 1985 году возрастет до 7 миллиардов долларов. Коммерческое телевидение, таким образом, вдвойне заинтересовано в рекламе. Структура американского коммерческого телевидения и способы получения им доходов убедительно свидетельствуют о том, что оно принадлежит монополистическому капиталу и непосредственно им управляется. Коммерческое телевидение Англии (Ай-Ти-Ви) мало чем отличается от американского, хотя, по общему мнению, реклама в Англии менее назойлива, чем в США. Так, на Ай-Ти-Ви она, как правило, не выходит за пределы отведенных ей 6–7 минут в час. Обычно в час дается не более трех отрезков рекламы. Ай-Ти-Ви приняла специальный кодекс рекламных стандартов, предусматривающий особую ответственность за рекламирование пищевых продуктов и медикаментов. Руководство коммерческого телевидения даже похваляется тем, что в год оно вносит до 800 поправок в рекламные объявления, а до 150 сюжетов отклоняет вовсе. Поступления Ай-Ти-Ви за счет рекламы постоянно растут. Если за 1955 год, первый полный год существования коммерческого телевидения, реклама принесла ему 4,8 миллиона долларов дохода, то в 1960 году этот доход уже составил 160 миллионов, а в начале 70-х годов возрос до 240 миллионов долларов, превысив соответствующие доходы от рекламы всей английской прессы. Английское правительство установило 25-процентный налог на доходы коммерческого телевидения[109]. Рост финансового могущества Ай-Ти-Ви побуждает его деятелей к переходу в наступление на позиции конкурирующей с ними Би-Би-Си. В 1971 году управляющие директора компаний «Ассошиэйтед телевижн» и «Темза» выдвинули перед правительством Англии предложение о предоставлении коммерческому телевидению права иметь вторую программу, как и Би-Би-Си. Предложение мотивировалось необходимостью обеспечить «достаточное количество информации и развлечения». Было подсчитано, что для проведения вещания по второму каналу Ай-Ти-Ви потребовалась бы сумма в размере 36 миллионов долларов. Такие расходы не составляют проблемы для коммерческого телевидения. Это предложение в начале 70-х годов не было реализовано. Но сам факт его выдвижения свидетельствует об усилении борьбы в Англии между организациями, представляющими разные системы вещания, и о наступательной тенденции со стороны коммерческого телевидения. Огромные суммы на оплату телевизионной рекламы затрачивают японские монополии. Это подтверждается следующими данными за 1970 г.[110]:
Сравнение с соответствующими данными за 1960 год показывает значительное увеличение доходов телевидения и газет за счет рекламы и некоторое сокращение поступлений от этого источника на радио и в журналы. Самыми крупными рекламодателями в Японии являются: пищевая промышленность (60 миллиардов йен), машиностроительная (40 миллиардов йен), а также медицинская, косметическая, текстильная отрасли индустрии, страховые компании, зрелищные предприятия и т. д. Все вместе они обеспечивали в начале 70-х годов коммерческое телевидение Японии общим доходом почти в 700 миллионов долларов, что значительно превышало доходы коммерческого телевидения любой другой страны, кроме США. В Японии не существует официальной регламентации относительно того, сколько вещательного времени может быть уделено рекламе. По традиции установилось, и в целом станции придерживаются этого правила, что объем рекламы на телевидении не должен превышать 10 % всего вещательного времени. Однако в «прайм тайм» разрешалось доводить время, отведенное рекламе, до 10 минут в час. Новые попытки оправдать стремление телекомпаний к получению сверхбарышей были отвергнуты японской общественностью. Будучи вынужденными учитывать национальные особенности характера японцев, коммерческие телекомпании дают рекламу не в столь назойливой форме, как в США. Например, если рекламируется стиральная машина, то на экране показывают не столько саму машину, сколько миловидную домашнюю хозяйку, ухаживающую за комнатными цветами в то время, как- машина работает. В отличие от США на японском коммерческом телевидении отсутствует постоянная реклама лекарств от головной боли, желудочных расстройств и т. п. Вместо этого японцы слушают классическую музыку, исполняемую на отличной аппаратуре фирм «Сони» или «Хитачи», которые таким путем и рекламируют свою продукцию. Вместе с тем японские телевизионные компании применяют такие методы рекламы, которые хотя и своеобразны, но вряд ли могут быть признаны способствующими усвоению аудиторией передаваемой программы. Так, например, значительная часть рекламы передается на английском языке. При этом текст рекламы, не прерывая основной программы, просто накладывается на нее. Бойкие призывы «Летайте на самолетах японской авиакомпании», «Смотрите цветные фильмы Сакуры», «Пейте сладкое вино» вызывают реакцию телезрителей, ничего общего с содержанием идущей в данный момент эфирной программы не имеющую. Также неуместно выглядят надписи на нагрудном карманчике ведущего в момент сообщения им краткого содержания последующих новостей. Эти надписи означают имя или название фирмы спонсора данной программы. Так вольно или невольно организаторы передач японского коммерческого телевидения признают, «кто платит за песню», чьими руками направляется телевизионная пропаганда в Японии. Влияние, которое оказывает монополистический капитал на деятельность телевидения, отнюдь не ограничивается механизмом передачи коммерческой рекламы. Все большее воздействие на работу телевизионных служб оказывает буржуазное государство. Государственное регулирование телевидением в капиталистических странах усиливается по мере возрастания роли телевидения в системе массовой информации. Господствующий класс рассматривает телеорганизации как важнейшую составную часть своего идеологического аппарата. Проследим это на некоторых примерах. Так, в конце 60-х — начале 70-х годов в США все более открыто стала проявляться тенденция к усилению влияния правительственной администрации в отношениях с телевидением. Это влияние осуществлялось по двум каналам: через Федеральную комиссию связи и посредством спецслужб при президенте. Оба канала оказывали государственное воздействие на развитие телевидения как одной из отраслей связи. Связь наряду с транспортом, электроэнергетикой, газоснабжением и т. п. представляет собой важное подразделение инфраструктуры США, т. е. комплекса отраслей и предприятий, обеспечивающих необходимые условия для всего общественного производства. Известно, что в условиях научно-технической революции роль инфраструктуры в развитых капиталистических государствах возрастает, ибо она обеспечивает функционирование всей системы материального производства страны. В то же время внутри самой инфраструктуры повышается значение средств связи. Так, например, доля связи в текущих капитальных вложениях в производственное оборудование по отношению к капиталовложениям всего основного производственного фонда частного сектора экономики США, составлявшая в 1950 году 5,6 %, в 1970 году возросла до 12,5 %. Государственное воздействие на развитие отраслей связи в США означает регулирование уровня тарифов, осуществление административного контроля за текущей деятельностью функционирующих компаний и учреждение новых путем выдачи (или лишения) лицензий, субсидирование образовательного телевидения и радиовещания. Все эти функции принадлежат ФКС, которая наподобие аналогичным комиссиям по другим отраслям (например, по делам торгового флота, по атомной энергии и другим) относится к числу федеральных регулирующих органов. ФКС, существующая с 1934 года, состоит из семи членов, назначаемых правительством на семилетний срок с ежегодным обновлением одного места. Они могут переназначаться на новый срок. Некоторые члены комиссии служили по двадцать и более лет. Более часто меняются председатели комиссии. Только за период 1961–1969 годов сменилось пять руководителей ФКС. В октябре 1969 года на этот пост сроком на семь лет был назначен республиканец из штата Аризона Дин Барч, который зарекомендовал себя ярым сторонником «американской системы вещания». ФКС в начале 70-х годов располагала значительным аппаратом в составе 1700 человек и бюджетом, превышающим 30 миллионов долларов[111]. Аппарат ФКС состоит из нескольких бюро, занимающихся вопросами коммерческого и «общественного» (образовательного) радиотелевизионного вещания, кабельного телевидения, других средств связи, научно-исследовательскими работами и планированием. В своей деятельности, отмечал Т. Грин, ФКС следует тенденциям, которые помогают ей выполнять обязанности по регулированию средств связи в интересах правящих кругов. Эти тенденции заключаются в двух, на первый взгляд кажущихся противоречивыми, линиях поведения: с одной стороны, бюрократизм и консерватизм, а с другой — определенная гибкость, нередко переходящая в беспринципность. Поясним сказанное на примерах. Федеральной комиссии связи полагается рассматривать петиции, поступающие от фирм, организаций, частных лад, с жалобами на деятельность тех или иных вещательных станций. Жалобы могут касаться характера передаваемых программ, содержать критику передач, если в них, например, слишком много насилия или непристойностей либо они «недостаточно объективны». Петиции затрагивают иногда методы передачи рекламы, вопросы взаимоотношений, которые могут осложняться из- за близкого расположения передатчиков, и т. п. Поступление такого рода жалоб усиливается в период, когда та или иная станция должна возобновить свою лицензию на право вещания. ФКС из своего бюджета ежегодно расходует на расследование поступивших заявлений миллионы долларов. Но как проводятся эти расследования? В 1965 году одна крупная юридическая организация подала в ФКС весьма аргументированную жалобу на лос-анджелесскую телестанцию Кей-Эйч-Джей, обвинив ее программы в «отсутствии объективности». Петиция много лет ходила из одного ведомства в другое, и наконец в 1972 году в ФКС состоялось «слушание дела», в результате которого никакого решения принято не было![112] По некоторым жалобам вызываются десятки свидетелей для показаний, исписываются протоколы в тысячи страниц. И даже если ФКС принимает какое-то решение, пострадавшая сторона может обжаловать это решение через суд, на что уходит до двух лет, а с учетам возможной апелляции — до пяти лет и более. Такая бюрократическая консервативная система служит интересам монополистов американского эфира. Однако, когда то или иное вмешательство в вещательные дела отвечает интересам власть имущих, ФКС без труда находит для этого и «повод» и «основание». Вскоре после своего возникновения в 1967 году в качестве системы общественно-образовательное телевидение США стало уделять немало внимания критическому показу американской действительности. Немедленно в ФКС поступили жалобы на «необъективность» передач Пи-Би-Эс. Так, например, ревнители «беспристрастности» обвиняли образовательное телевидение в том, что оно, показав, как в Америке судят негров и содержат их в тюрьме, не осветило «всех точек зрения» по этому вопросу. ФКС, проявив «ответственный» подход к делу, немедленно обнаружила, что Пи-Би-Эс нарушила закон 1967 года об общественном вещании, один из параграфов которого требовал строгого соблюдения «объективности и справедливого равновесия»[113]. Формально со стороны ФКС делались попытки сдержать стихию рекламного натиска, и в конце 60-х годов ею было принято решение, по которому чрезмерное увлечение рекламой, т. е. передача ее свыше 6–7 минут в час, должно повлечь за собой наказание сети. За нарушение правил передачи рекламы сеть могла быть подвержена штрафу в размере 1000 долларов, что составляло лишь стоимость менее чем одной секунды вещательного времени. Засилье рекламы давно вызывало беспокойство ряда лиц, сознававших ответственность телевидения за формирование общественных взглядов и вкусов. В конце 60-х годов активно по этому вопросу выступал один из членов ФКС — Николас Джонсон. Он предложил, чтобы по крайней мере одну треть своих вечерних программ каждая телестанция использовала для некоммерческих целей. Джонсон требовал, чтобы американское телевидение перестало быть, по его словам, «жевательной резинкой для глаз». За свою резкую критику Джонсон получил даже прозвище «анфан террибль» (в данном контексте можно перевести как «невыносимое создание»). Однако шесть других членов ФКС, выражая интересы телевизионного бизнеса, отклонили предложение Джонсона. Все же выступление Джонсона не прошло бесследно. Председатель ФКС Барч вынужден был учесть, что передачами коммерческого телевидения недовольна значительная часть населения США. Следовало успокоить страсти, увести критику в сторону. И Барч нашел выход из положения. Он «грозно» прикрикнул на сети, устно обвинив их в том, что они недостаточно помогают своим филиалам «совершенствовать» местные программы. Так сразу были убиты два зайца: ФКС выступила в роли «критика» сетей, а сети (в который раз!) ушли от ответственности за злоупотребление рекламой. В последние годы в администрации США наметилось стремление к усилению роли регулирующих органов, входящих в «исполнительный аппарат президента», за счет некоторого ограничения функций так называемых «независимых» федеральных управлений, комиссий и т. п. Дело в том, что федеральные органы наподобие ФКС, являющиеся аппаратом конгресса и его палат, в силу самой природы буржуазного парламентаризма вынуждены как-то считаться с общественным мнением, учитывать взгляды избирателей. Аппарат президента находится вне какого бы то ни было контроля, помимо контроля самого главы государства и правительства. В 1970 году администрацией Никсона было учреждено ведомство политики в области телекоммуникаций (Office of Telecommunications Policy), первым директором которого был назначен Клей Томас Уайтхед, до этого работавший в «Рэнд корпорейшн». Придя к руководству важным правительственным органом, Уайтхед, по славам газеты "Вашингтон пост»[114], объявил себя сторонником «либеральных целей и консервативных средств их достижения». Помимо этого ведомства в аппарате президента США имелось четыре помощника, занимавшихся вопросами массовой информации: директор электросвязи в Белом доме, секретарь по вопросам информации, помощник, в обязанности которого входил контроль над тем, как печать, радио и телевидение освещали выступления президента США, помощник, занимавшийся личной связью с руководством вещательных сетей по вопросам освещения ими внутренней и внешней политики[115]. В начале 1973 года аппарат Белого дома объявил о намерении правительства Никсона провести закон о возобновлении лицензий лишь при условии, если владельцы данных станций «проявляли на протяжении предыдущих пяти лет действия лицензии лояльность в деле освещения политики в своих информационных передачах». Комментируя этот шаг республиканской администрации, журнал «Бродкастинг» писал, что Уайтхед тем самым напомнил телесетям об их «гражданской ответственности»[116]. В интервью, данном, газете «Нью-Йорк таймс», а также в своем выступлении в Академии телевизионных наук и искусств Клей Уайтхед пояснил, что данный законопроект «восстановит равновесие в американском радиотелевизионном вещании» и что местные станции «будут строже отбирать для ретрансляции передачи из программ общенациональных сетей»[117]. Итак, с одной стороны, угроза отобрать лицензии, с другой — лишить сеть поддержки филиалов. Законопроект Белого дома вызвал резкое недовольство многих деятелей как коммерческого, так и образовательного телевидения. Он натолкнулся на сильную оппозицию, в конгрессе, особенно со стороны представителей демократической партии, что помешало его принятию. Давление правительственных органов США на средства информации отнюдь не означало различия между ними в классовом подходе к оценке вопросов внутренней и внешней политики. И одна и другая сторона представляли собой звенья аппарата монополистической буржуазии. Однако борьба внутри отдельных группировок монополистического капитала США, обострение межпартийного соперничества нередко приводили к такому положению, когда средства массовой информации, выступавшие по отдельным проблемам с критикой правительственного курса, испытывали на себе сильный нажим государственных властей. Это лишь подтверждает тезис о том, что монополистическая буржуазия рассматривает телевидение как составную часть, притом очень важную, своего идеологического аппарата. В каждой стране это проявляется по-своему, но сущность остается неизменной. Например, в Англии все сильнее сказывается тенденция, направленная на то, чтобы важнейшие органы радиотелевизионной пропаганды — Би-Би-Си и Ай-Ти-Ви — подчинить по существу общей двухпартийной идеологической линии консерваторов и правых лейбористов. В отличие от конфликтных ситуаций, порой показного характера, возникавших в отношениях между коммерческим телевидением и правительственной администрацией в США, «тихое регулирование» в Англии представляет собой более тонкий метод классового руководства телевидением. Английские правящие круги стремятся представить дело так, будто телевидение стоит над политикой, вне ее. И действительно, пропагандистские учреждения Великобритании, как правило, не втягиваются непосредственно в борьбу между тори и лейбористской верхушкой, поскольку они защищают то, что является общим для первых и вторых, а именно идеологические основы английского буржуазного строя. В этой же связи стоит упомянуть и о такой стороне взаимоотношений Би-Би-Си и правительства. Согласно уставу, принятому еще в 1924 году, правительство, а точнее, министр почты и телекоммуникаций имеет право запретить любую передачу на радио. Затем это право «вето» было распространено и на телевидение. Правительственное вето в отношении передач Би-Би-Си практически не применяется. Просто до этого дело не доходит по причине основанного на общности классовых интересов взаимопонимания, которое в Англии действует так же надежно, как самая скрупулезная официальная регламентация. «Независимость» Би-Би-Си от правительства подчеркивается и таким обстоятельством. В 1967 году председателем Совета уполномоченных, контролирующего и направляющего деятельность генерального директора Би-Би-Си, назначен был не лейборист, чье правительство тогда находилось у власти, а лорд Хилл, бывший в годы правления консерваторов министром почты и телекоммуникаций. С другой стороны, спустя год после этого председателем органа, управляющего коммерческим телевидением, стал лорд Эйлстоун — лейборист, также министр в прошлом. Казалось бы, консерваторы, явные сторонники коммерческой системы вещания и покровители Ай-Ти-Ви, должны были возражать против назначения лейбориста на высший пост в коммерческом телевидении, а лейбористы выступить против утверждения консерватора во главе «общественной» радиотелевизионной службы Би- Би-Си. Но все обошлось спокойно, так как в этих «перекрестных» назначениях проявилось двухпартийное согласие относительно руководства телевидением и радиовещанием, отражающее своеобразие методов регулирования буржуазной радиотелевизионной пропагандой в современной Англии. Правящие круги нередко подчеркивают, что для них одинаково важны обе системы вещания: «общественная» и коммерческая. Когда потребовалось, например, подготовить репортаж о жизни королевской семьи и взять интервью у Елизаветы II, это было поручено совместной группе, куда вошли сотрудники телевидения Би- Би-Си и Ай-Ти-Ви. Вместе с тем между самими службами «общественного» и коммерческого вещания происходит ожесточенная конкурентная борьба, что отражается в их эфирных передачах и в организационной деятельности. Так, когда по телевидению Би-Би-Си шла знаменитая «Сага о Форсайтах», обошедшая потом чуть ли не весь мир, коммерческие телестанции передавали концерты лучших певцов Англии. Крупному успеху самого популярного в Англии комментатора коммерческого телевидения Дэвида Фроста Би-Би-Си противопоставила выступления своих наиболее, известных ведущих. Обе системы не стесняются в средствах, которые они применяют в борьбе друг против друга. Газеты, связанные финансовыми интересами с Ай-Ти-Ви, чаще критикуют Би-Би-Си, чем коммерческое телевидение. Последнее переманило многих творческих работников «общественной» корпорации, обеспечив им значительно более высокие заработки. Только в 1967 году одновременно 50 крупных специалистов оставили Би-Би-Си, отдав предпочтение коммерческим телестанциям. Ушли тогда руководитель программы Би-Би-Си-1 Майкл Пикок, политический комментатор Джон Морган, заместитель заведующего отделом телекомедий Фрэнк Мюир и ряд других творческих и руководящих работников. Газета «Дейли мейл» в связи с этим опубликовала карикатуру, изображающую изумленных зрителей, смотрящих на пустой экран с надписью «Би-Би-Си не хватает кадров». Би-Би-Си ответила контрударами. Во второй половине 60-х годов в связи с переходом второй программы полностью, а первой — в значительной мере на цветное изображение была увеличена абонентная плата. Доход корпорации в 1971 году сразу поднялся на 1,5 миллиона долларов в год. Соперничество Би-Би-Си и Ай-Ти-Ви на экранах и за экраном продолжалось. Вторая половина 70-х годов — очень ответственный для судеб радиотелевизионного дела в Англии период в связи с истечением сроков действующих законоположений: «Королевской хартии», на основе которой проводит свою работу Би-Би-Си, и парламентского «Телевизионного акта», предоставляющего полномочия коммерческому телевидению. Уже несколько лет в Англии широко обсуждаются планы реорганизации радиотелевизионного вещания. Работают исследовательские группы заинтересованных организаций и правительства. Был издан специальный отчет, подготовленный двумя организациями английских промышленников-рекламодателей — «Обществом британских рекламодателей» и «Институтам рекламного дела»[118]. Рекомендации, содержащиеся в «отчете», сводились к созданию Совета по вопросам радиотелевизионного вещания, который занимался бы как коммерческим, так и некоммерческим вещанием в Англии. Осуществление плана рекламодателей означало бы низведение Би-Би- Си до роли второстепенной радиотелеорганизации и значительное усиление коммерческого телевидения. Конечно, это всего лишь проект. Немало козырей имеет и «общественный» сектор английского буржуазного вещания. Однако обращает на себя внимание то обстоятельство, что часть этого проекта, а именно введение коммерческого радио, правда, не в качестве самостоятельной службы, а в рамках Ай-Ти-Ви, которое в связи с этим переименовано в Ай-Би-Эй («Independent broadcasting authorit y»), уже проведена в жизнь. Говоря о натиске сторонников «коммерциализации» вещания, небезынтересно вспомнить браконьерскую деятельность в английском эфире так называемых радиопиратов. Западные последователи предпочитают умалчивать об этом виде конкурентной борьбы между коммерческим и «общественным» вещанием, который не признает никаких законов, ни международных, ни национальных. Речь идет о так называемом пиратстве в эфире. Особенно широко оно практиковалась в Англии в 60-х годах. Сначала оно распространялось только на радиопередачи, а впоследствии и на телевидение. Во второй половине 60-х годов территорию Великобритании стали насквозь «простреливать» своими передачами радиостанции, которые не имели никаких лицензий на ведение вещания, т. е. были незаконными. Мало того, они вели передачи на волнах уже существующих вещательных организаций (как правило, на волнах Би-Би-Си) так активно, что забивали их. Располагались эти «пиратские» станции не на территории собственно Англии, а на судах, недалеко от ее берегов, вне зоны территориальных вод. Мощные радиопередатчики посылали в эфир бойкую музыку, перемежавшуюся рекламой без какого-либо ограничения. Развязный тон дикторов и комментаторов, псевдоэкзотические мелодии, дикая «поп-музыка» и откровенная реклама обеспечили коммерческим «пиратским» радиостанциям необходимую пробивную силу. За короткий срок аудитория относительно «респектабельных» радиопрограмм Би-Би-Си резко сократилась. Некоторые незаконные коммерческие станции, как, например, «Радио Лондон», собирали до 10 миллионов слушателей. За один 1965 год эта радиостанция получила 1 миллион фунтов стерлингов доходов от рекламы. Появились также незаконные «Радио Шотландия», «Радиостанция-390» и другие. Наконец, в январе 1966 года на острове, расположенном в 10 милях от Эссекса, в ночное время стала действовать «пиратская» телестанция «Тауэр ТВ». Деятельность подпольного радиотелевизионного бизнеса с присущим ему элементом случайности и бесконтрольности, не принося казне никаких доходов, стала в то же время подрывать существующую систему формирования общественного мнения. Правящие круги Англии не могли мириться с таким положением. В августе 1967 года английское правительство ввело закон о вещании на море. Все «пиратские» станции (а их к тому времени стало уже 10) были объявлены вне закона. Запрещалось снабжать эти станции рабочей силой, припасами, пластинками и, самое главное, рекламой. Нарушение закона влекло за собой два года тюремного заключения. Удар оказался сокрушительным. «Пиратские» радиостанции прекратили свое существование. Би-Би-Си выиграла битву, сохранив на время монополию на радиовещание в стране. Вскоре после этого, имея намерение укрепить свое положение в эфире Англии, Би-Би-Си приступила к созданию собственной сети местных радиостанций во многих городах страны. Однако в условиях капиталистического строя идея использования коммерческих, частнопредпринимательских радиотелестанций, какие существуют, например, в США, по-прежнему находила сторонников в Англии. Активно за учреждение самостоятельного коммерческого радиовещания выступили консерваторы. Они оплакивали закрытие «пиратских» станций и со злорадством заявляли, что Би-Би-Си «надела их платье». Речь в данном случае шла о том, что первая радиопрограмма Би-Би-Си действительно много позаимствовала у «пиратов». На «Радио-1» стала чаще передаваться низкопробная «поп-музыка». Голоса бывших дикторов «пиратских» радиостанций с их особой манерой чтения стали звучать в программах Би-Би-Си. Так произошла идейная ассимиляция двух конкурирующих каналов буржуазного вещания, при которой победитель сознательно взял на вооружение приемы побежденного. Во многом эта «ассимиляция» ощущается и в области телевидения. Фактически независимо от того, какому каналу тотмили иной телезритель отдает предпочтение, суммарный итог впечатлений у него будет примерно тот же, что и у питателей многочисленных и, казалось бы, различных газет, издаваемых на Флит-стрит. Телевидение Британии имеет совершенно определенный социальный заказ: дать всему населению страны — от Нормандских островов на юге до Оркнейских на севере — вроде бы подлинную, зачастую основанную на изображении достоверных фактов панораму современность, но окрашенную в желательные для магнатов Сити тона. Перейдем к рассмотрению вопроса о влиянии государственных институтов и буржуазных партий на телевидение в ФРГ. Государство в Западной Германии сохранило за собой право общего контроля за деятельностью телеорганизаций. Этот контроль осуществляется как правительствами земель (в отношении АРД), так и боннским министерством почты. В ведении государства осталось также строительство телецентров и релейных линий, распределение частот и каналов связи для телевидения. Кроме того, Бонн оговорил за собой право на передачу правительственных сообщений. В области внешнеполитической пропаганды средствами телевидения главную, натравляющую роль осуществляет Федеральное ведомство печати и информации. Первая и вторая телевизионные программы ФРГ в целом строят свое вещание в соответствии с идеологическими задачами, которые ставят перед собой господствующие классы Западной Германии. Однако в средствах, используемых для достижения этих целей, заметны существенные отличия. Если первая программа по своей политической направленности близка к официозу, т. е. чаще всего выражает точку зрения правительственной коалиции, поддерживая те реалистические тенденции, которые правительство ФРГ стало проявлять сначала 70-х годов, особенно в области внешней политики, то вторая программа заполняет эфир материалами, как правило поддерживающими оппозиционный курс правых партий. ЦДФ, хотя и принадлежит по своему структурно-организационному положению к числу «общественных» телеорганизаций, по характеру вещания во многом приближается к коммерческой службе. Она передает в значительном объеме коммерческую рекламу, поступления от которой составляют почти половину ее общего дохода[119]. Правда, доходы за счет абонентной платы у ЦДФ в 2 с лишним раза меньше, чем у АРД (первая программа получает 50 % всего сбора, 28 % перечисляется почтовому ведомству за обеспечение телевидения каналами связи и только 22 % абонентной платы идет ЦДФ). Но дело не только в этом. Остальные передачи второй программы по своим жанрам и внутренней структуре, по способам общения с аудиторией больше напоминают коммерческое телевидение, чем «общественное». В борьбе за аудиторию (а значит, и за доходы) конкуренция между двумя сетями усиливается, хотя они и принадлежат формально к «общественной» системе вещания. Рост влияния телевидения на общественную жизнь страны привел к обострению борьбы буржуазных партий ФРГ за господство на том или ином телевизионном, канале. Особенно явственно стремятся к закреплению своих позиций во «втором немецком телевидении» христианские демократы. При этом они связывают свои общеполитические цели с планами создания в ФРГ чисто коммерческого канала телевидения, которым легче было бы управлять монополиям. Как мы уже говорили, первые попытки образования программы коммерческого телевидения в Западной Германии были предприняты еще в 1960 году и закончились неудачей. В решении Конституционного суда, отклонившего это предложение, резонно указывалось, что, согласно конституции ФРГ, «осуществление вещания есть общественная функция»2. Спустя более чем десять лет особую заинтересованность в этом деле проявили реакционные лидеры ХСС в Баварии. У Франца-Йозефа Штрауса, как об этом писали западногерманские газеты1, были далеко идущие планы: сначала в Баварии, а затем по всей ФРГ поставить радиовещание и телевидение под контроль христианских демократов. Штраус стремился добиться выхода из АРД по крайней мере баварского радиовещания и телевидения с последующим образованием самостоятельной коммерческой организации, объединяющей радиотелевизионные службы Баварии, Австрии и Швейцарии. Штраус рассчитывал, что к тому времени, когда в ФРГ сторонники введения коммерческого вещания одержат верх, аналогичный процесс произойдет и в соседних странах, население которых говорит на немецком языке. Реваншистские планы на телевизионной почве, вынашивавшиеся ХСС, затрагивали не только вопросы вещания, но и основы внутри- и внешнеполитического курса ФРГ. Эти планы отвечали действиям реакционных сил, стремившихся не допустить наметившегося сдвига в сторону международной разрядки и укрепления мира в Европе. Первую серьезную атаку штраусовская партия предприняла в марте 1972 года, когда баварский ландтаг большинством голосов, принадлежавших фракции ХСС, одобрил поправку к местному закону о радиовещании и телевидении[120]. Суть этой поправки заключалась в проведении реформы Совета баварского радиовещания и телевидения, которая должна была привести как к усилению в нем влияния представителей ХСС, так и к значительному расширению полномочий Совета. Каждой фракции, согласно новым правилам, выделялось в Совете одно место из десяти парламентских мест. Реально в то время это означало, что ХСС получал 13 мест, СДПГ — 7, СвДП — 1. Остальные места отводились представителям государственных и общественных организаций, союзов предпринимателей, газетных издательств, профсоюзов, также в большинстве случаев членов ХСС. Таким образом, земельный Совет по вопросам вещания становился игрушкой в руках ХСС. Но это было еще не все. Под маркой «демократизации» последовало расширение полномочий Совета. Ему теперь предоставлялась возможность вмешиваться в творческий процесс телевидения и радиовещания, отменять по своему усмотрению передачи, смещать и назначать руководителей и творческих работников. «Что это, — писала в те дни западногерманская газета «Маннхаймер морген», — демократизация или захват власти?»[121] Широкие слои общественности ФРГ выступили против реформы в Баварии. Социал-демократическая партия обоснованно заявила, что планы коммерциализации радиовещания и телевидения противоречат конституции Федеративной республики. В знак протеста против проискав ХСС подал заявление об отставке директор службы программ баварского телевидения левый радикал Вальтер фон Кубе, разорвал свой контракт с радиовещанием и телевидением Баварии известный дирижер Р. Кубелик, под руководством которого симфонический оркестр Мюнхенского радио и телевидения стал весьма популярным не только в ФРГ, но и за ее пределами. Порывая с баварским вещанием после двадцатилетней плодотворной работы, Кубелик заявил, что новый закон «кладет конец свободе мнений на радио и телевидении и ставит узкие границы творческой деятельности»[122]. Одни баварский телезритель, выражая возмущение действиями ХСС, публично сжег свой цветной телевизор и транзисторный приемник на центральной площади Мюнхена. Однако до торжества подрывного дела штраусовской партии было еще далеко. Реформа Совета сама по себе еще не означала перехода к коммерческому телевидению. Кстати, поправка, подобная баварской, к закону о вещании была принята еще до этого в другой земле, где сильно влияние ХСС. Речь идет о Сааре. Но реакция не решилась воспользоваться своими правами и создать там коммерческие станции. Разумеется, Бавария играет в ФРГ значительно большую роль, чем Саар, и потому события, связанные с происками партии Штрауса, не остались незамеченными во всей Западной Германии. В самой Баварии ширилась кампания протеста против реакционной реформы. Протест вылился в массовые требования провести всенародный опрос. По баварской конституции для проведения референдума необходимо предварительно собрать 25 тысяч подписей. За короткий срок более 1 миллиона баварцев, из них 230 тысяч жителей Мюнхена, подписались под документом, требовавшим поставить вопрос о судьбах радиовещания и телевидения земли на всенародное голосование[123]. Сторонникам Штрауса стало ясно, что на успех им рассчитывать нечего, и они отступили. Созданный ими Совет по делам радиовещания и телевидения был реорганизован, в новом составе они уже не имели того преимущества, на которое рассчитывали раньше. Но борьба христианских демократов за введение в ФРГ коммерческого телевидения и радиовещания не прекратилась. Аналогичный проект представители ХДС выдвинули в земле Северный Рейн-Вестфалия, однако натолкнулись на сопротивление правительственной коалиции, занимающей решающие позиции в совете «Вест-дейчер рундфунк», которая обслуживает эту землю. Правда, коалиция ХДС/ХСС добилась успеха при выборах административного совета ЦДФ. Она получила три места в совете против двух представителей СДПГ[124]. Борьба за влияние на телевидении между двумя основными политическими силами буржуазного лагеря ФРГ обостряется. Конкуренция между первой и второй программами западногерманского телевидения, как правило, отрицательно отражается на качестве передач. В течение длительного времени первая программа давала по воскресеньям в удобные для зрителей часы рубрику «Международная кружка пива». Она представляла собой дискуссию 5–6 журналистов и политических деятелей по актуальным вопросам внешней политики. Программа пользовалась популярностью. Ее смотрело 6–8 миллионов зрителей[125]. Деятели из второй программы решили перетянуть эту массу на свою сторону. Они учитывали, конечно, склонность западногерманского обывателя посудачить о политике за кружкой пива, но имели в виду также и пристрастие немцев к музыке. И не просто к музыке, допустим, к симфонической, оперной и т. п., а к духовому оркестру с его репертуаром, присущим эстрадам городских садов. ЦДФ ввела «альтернативную» передачу «Воскресный концерт» в то же самое время, когда передавалась политическая дискуссия по первой программе (12.00–12.50). Что же получилось? Западный немец предпочел более или менее серьезному разговору за «кружкой пива» (к тому же в этот момент она у него самого стояла на столе за обедом) марши и вальсы в исполнении духового оркестра. Передача «Воскресный концерт» ЦДФ собрала аудиторию до 13 миллионов зрителей! Деполитизация телевизионных передач, отвлечение обывателя от насущных проблем общественной жизни представляют собой один из приемов отказа от объективного освещения действительности под маркой «даем то, чего хочет сам зритель». Конкуренция систем вещания поощряет обывательщину на телеэкранах, приводит к снижению качества передач, содействует затуманиванию сознания широких масс. Даже имея в виду только эту сторону вопроса, нетрудно убедиться в том, что такая конкурентная борьба выгодна правящему классу. Но есть и другая, не менее важная сторона, а именно то обстоятельство, что в условиях конкуренции отдельных телеслужб буржуазному государству, правительственной администрации, партийным боссам легче вмешиваться в дела телевидения, в формирование программ, в определение политической линии той или иной телеорганизации. Конкуренция в эфире не только не мешает, а, наоборот, содействует государственному регулированию телевидением в буржуазных странах. Такое государственное регулирование может носить характер прямой регламентации, монопольного руководства телевидением. Покажем это на примере Франции. Мы уже упоминали о том, что французское вещание с конца 50-х годов и до середины 70-х годов переживало период крупных организационных преобразований. Эти преобразования осуществлялись в государственном масштабе. В соответствии с постановлением властей от 4 февраля 1959 года радиовещание и телевидение было провозглашено «общественным учреждением государства промышленного и коммерческого характера, располагающим автономным бюджетом и подчиненным министру информации»[126]. Из данного определения явствовало, что французская служба радиовещания и телевидения объявлялась не просто государственной монополией, но ей придавался также откровенно классовый характер. Особенно заметно это проявилось во время майско-июньских событий 1968 года. Явная тенденциозность телевидения, освещавшего события с позиций правящей партии, вызвала среди значительной части творческих и технических работников ОРТФ возмущение. Прогрессивно настроенные журналисты предприняли попытку дать реалистическую оценку событий в еженедельной информационной программе «Панорама», но власти ее упразднили. Журналисты и техники объявили тогда забастовку, потребовав обеспечения права на показ действительно имевших место социальных столкновений. В забастовке приняло участие большинство журналистов радио и телевидения. 65 из них по требованию властей было уволено или переведено на другую работу. Однако вскоре правительство, отдавая себе отчет в непопулярности и в конечном счете в неэффективности таких мер, решило пойти на уступки и подготовить реформу вещательного дела в стране. Эта реформа вскоре была осуществлена. Смысл ее состоял в придании внешнего многообразия и автономности политическому вещанию. На обоих каналах телевидения (а второй, цветной к тому времени обслуживал уже 90 % территории страны) учреждались раздельные службы программ, в том числе телевизионной информации, со своим руководством, штатом и техникой. Создавалась иллюзия того, что политические события будут освещаться не односторонне, а с учетом существующих в стране различных мнений. Однако подобная иллюзия вскоре развеялась. В июне 1970 года президент Франции, обращаясь к сотрудникам ОРТФ, сказал: «Нравится вам это или нет, ОРТФ — это голос Франции. Вы, которые готовите новости, всегда должны иметь в виду, что вы говорите не для себя, вы голос вашей страны и вашего правительства»[127]. Так были поставлены точки над «i" в определении роли и значения вещания во Франции. Последующие события подтвердили, что правящие круги страны твердо решили использовать рычаги государственного регулирования для полного и непосредственного подчинения телевидения и радиовещания правительственной администрации. Следующим шагом на этом пути стала реформа 1972 года. Непосредственным поводом для ее проведения послужила скандальная история с передачей так называемой «подпольной» рекламы на французском телевидении. Надо сказать, что передача коммерческой рекламы на телеэкранах Франции — дело обычное. Она официально разрешена. Реклама систематически передается по первой и второй программам. Поступления от рекламы достигали четверти всего дохода ОРТФ. Речь в данном случае шла о грубых нарушениях порядка передачи рекламы, когдакапиталистические компании в обход существующих правил, без уплаты соответствующей компенсации ОРТФ, путем подкупа отдельных ее сотрудников стремились акцентировать внимание на показе тех или иных товаров, изделий, на популяризирующих их рекламных щитах и т. п. Для этого телекамеры устанавливались так, чтобы, например, во время спортивных трансляций как бы случайно показывались нужные надписи, укрупнялись планы, когда в кадре были видны названия фирм, производящих одежду, спортивное оборудование, инвентарь и т. д. Информация экономического, культурного, научного характера зачастую использовалась как «подпольная» реклама определенных фирм, предприятий, товаров, зрелищ. Еще в 1971 году вопрос о пресечении подобной деятельности[128]в ОРТФ обсуждался в Национальном собрании Франции. Позже в системе французского радиовещания и телевидения была учреждена специальная служба, которой вменялось в обязанность следить за всеми радиотелевизионными передачами с целью недопущения «подпольной» рекламы в какой-либо форме. Скандал с «тайной» рекламой на ОРТФ пролил свет на махинации, к которым прибегает буржуазия в своих средствах информации даже тогда, когда они, как это имеет место во Франции, являются «монополией государства», «голосом правительства». Законом от 3 июля 1972 года на ОРТФ утверждался пост президента — генерального директора и состав административного совета, наделенного широкими полномочиями. Если раньше исполнительная власть (генеральный директор) и власть президента совета (как бы законодательная власть) были разделены персонально, притом полномочия совета являлись по существу фикцией, то сейчас все становилось «под одну крышу». Президентом — генеральным директором, обладающим большими прерогативами, был назначен видный деятель партии ЮДР ярый антикоммунист Артюр Конт. Конт пришел к руководству ОРТФ с явным намерением завершить намеченную ранее правительством реформу структуры ОРТФ. При этом он опирался на утвержденный новым законом трехлетний срок своей легислатуры, который раньше никому не предоставлялся. Перед ним также была выдвинута задача сбалансировать бюджет организации, укрепить ее материально-техническую базу. Короткий период (с июля 1972 года по октябрь 1973 года) пребывания Конта у руководства ОРТФ был ознаменован значительным обострением всех проблем, которые возникали и раньше как внутри самой ОРТФ, так и во взаимоотношениях между этой организацией и государством. Устав 1972 года предписывал Конту завершить «децентрализацию» ОРТФ. Это был по своей сути демагогический лозунг с целью введения в заблуждение общественного мнения, отрицавшего право буржуазного государства на монополию, централизацию вещания под эгидой правительства. С другой стороны, даже чисто показные меры, направленные на «децентрализацию» внутри самой структуры ОРТФ, никак не нарушая централизованного подчинения служб в отношении идеологической стороны их деятельности, не только не придавали им «автономии», но, напротив, ставили многие из них в беспомощное положение. От вещательных служб отрывалась техника, созданные в большом количестве мелкие подразделения дублировали друг друга. Эффективность аппарата снизилась, ухудшились условия труда почти всех категорий работников ОРТФ. Забастовки среди них при Конте приняли более широкий характер. Не без основания профсоюзы ОРТФ выражали беспокойство, что «децентрализация» помимо всего прочего приведет к «расчленению» системы радиовещания и телевидения в стране, облегчит проникновение в эти важные отрасли частного сектора[129]. Конт оказался между двух огней. Между ним и его «опекуном», министром информации Мало, возникла острая перебранка. В одном из своих выступлений Мало обвинил Конта в том, будто тот «тормозит проведение децентрализации», а ОРТФ представил как «сборище коммунистов». В ответ на просьбы ОРТФ о финансовой помощи «опекун» в сердцах выпалил, что она не получит ни одного су, пока этому не будет положен конец[130]. Назревал новый скандал, но уже явно политической окраски. «Конфликтные отношения, — писала газета «Монд», — переросли в политическое сражение». Руководство ОРТФ пришло к этому сражению не в лучшей форме. За его спиной мощную оппозицию представляли профсоюзы ОРТФ. Сверху — разъяренный «опекун». Само «Управление» — с пустыми сейфами. Когда подсчитали результаты финансовой деятельности ОРТФ за предыдущий период, оказалось, что в бюджете за 1973 год образовался огромный дефицит в 150 миллионов франков, а новый, подготовленный на 1974 год проект бюджета никак не сводился без очередного крупного займа у государства. ОРТФ оказалось на грани банкротства. И тогда, якобы в знак протеста против «провокационных заявлений» министра информации, Конт подал в отставку. Это произошло 12 октября 1973 года. Но уже через день по требованию президента республики, который публично выразил ему доверие, Конт взял свое заявление обратно. Однако не прошло и десяти дней, как премьер-министр неожиданно заявил, что президент решил принять отставку Конта. Одновременно из состава правительства был выведен и Мало. Правительство решило замять скандал, чтобы отвлечь внимание общественности от его подлинных причин, которые скорее всплыли бы наружу, если у власти остался бы хоть один из участников «сражения». Так завершилась карьера Конта на посту руководителя крупнейшей идеологической организации страны. Ему представилась возможность в полной мере испытать на себе справедливость собственных слов об ОРТФ как о «независимой во всех отношениях службе, свободной от политического и любого другого давления». Именно это заявление было сделано Контом во время его официального визита в ФРГ в мае 1973 года, всего лишь за полгода до вынужденной отставки[131]. Уйдя в отставку, Конт вскоре выпустил книгу, в которой рассказал историю своего краткого пребывания во главе французского государственного радиотелевизионного вещания. Он назвал ее «Свободные люди»[132], явно придав иронический оттенок этому выражению. Конечно, Конт преувеличил значение своей «оппозиционности» по отношению к властям, вернее, в целях саморекламы он попытался выставить себя именно в таком свете. Все же его признания весьма красноречивы. Уход Конта имел более глубокие причины, чем его неудачные попытки завершить реформу структуры, уладить разногласия со штатом ОРТФ и сбалансировать его бюджет. Столь частые смены руководства (за пять лет, с 1968 по 1973 годы, на радио и телевидении Франции сменилось три генеральных директора: Дюпон, де Брессон и, наконец, Конт), непрерывные структурные изменения и административные реформы на ОРТФ явились попыткой правительства силой власти укрепить свои позиции в таких важнейших средствах информации, как радиовещание и телевидение. Новому Пе-Де-Же (так сокращенно называют во Франции президента — генерального директора) Марсо Лону досталось нелегкое наследство. Но он находился у власти еще меньше, чем Конт: всего год с небольшим. Как мы уже говорили, в августе 1974 года был принят, а в январе 1975 года вступил в силу новый закон, согласно которому ОРТФ выло просто ликвидировано и вместо этой единой радиотелевизионной службы создано семь организаций, обеспечивающих передачу трех телевизионных и трех радиовещательных программ в стране. Реформа 1974–1975 годов являла собой пример прямого, открытого диктата буржуазного государства по. отношению к средствам вещания. Непосредственное подчинение новых телекомпаний правительству означало логическое завершение классовой буржуазной политики по превращению телевидения и радиовещанияв «голос Франции». Для этого был создан и определенный механизм. Так, например, финансирование из государственного бюджета всех трех телевизионных компаний поставлено в зависимость от «качества» передаваемых ими программ, индекс которого должен определяться специальной правительственной комиссией. Таким образом, правительство прочно держит в своих руках главные рычаги воздействия. Прогрессивная общественность Франции с полным основанием усмотрела в новой реформе опасность того, что она откроет дополнительные шлюзы для проникновения в вещание монополистического капитала, так как созданные телекомпании в большей мере, чем прежде, будут зависеть от передачи коммерческой рекламы. Словом, события, связанные с коренной перестройкой структуры вещательного дела во Франции, происшедшие в 1974–1975 годах, с особой силой подчеркивают, что как буржуазное правительство, так и монополистический капитал предпринимают все меры для укрепления своих позиций в телевидении, этой важнейшей составной части идеологического аппарата буржуазии, для более полного подчинения его своему контролю и власти.
* * *
Изложенный материал показывает, сколь разнообразны организационные, правовые и экономические основы телевизионных служб в различных государствах. Каждая из форм существования телевидения в капиталистических странах имеет свои традиции, своих сторонников и противников. С парламентских трибун, на страницах печати, с экранов телевизоров нередко можно узнать об острых и напряженных дискуссиях, которые ведутся вокруг вопроса о том, какими должны быть телевидение, его организационная структура, какие силы могут и должны влиять на телевизионную деятельность. Часто рассмотрение этих вопросов выливается в форму острой борьбы между сторонниками «общественного» и коммерческого телевидения. За каждой из этих позиций стоят определенные силы, отражающие конкретную внутриполитическую ситуацию в данной стране. Хотя из более чем ста капиталистических и развивающихся стран, имевших к середине 70-х годов телевидение, почти в 70 — странах имелись телеорганизации, передававшие коммерческую рекламу, все же в целом необходимо подчеркнуть рост популярности и влияния организаций общественного характера. Однако следует отметить, что этой тенденции противостоят реакционные устремления, направленные на «коммерциализацию» важнейшего средства пропаганды и информации. Подобные устремления имеют под собой как экономическую, так и идейно-политическую подоплеку. Монополистической буржуазии в ряде стран легче управлять пропагандистским аппаратом, когда он представляет собой всего лишь отрасль капиталистического производства (в данном случае «производства» телевизионных программ). В таких условиях сна обладает более надежными рычагами воздействия на пропагандистский аппарат, быстрее пресекает попытки общественности оказать влияние на характер телевизионного вещания, более бесцеремонно ставит это важнейшее идеологическое средство на службу своим классовым интересам. Примечательно, что в борьбе между «общественным» и коммерческим телевидением сторонниками, последнего, как правило, становятся правобуржуазные элементы. К ней подключаются и те политические лидеры, которые усматривают в определенном исходе такой борьбы свои собственные выгоды. Арена «телевизионных схваток» отражает внутриполитическую борьбу различных общественных течений в капиталистических странах. При этом следует иметь в виду, что «общественные» телевизионные организации капиталистического мира (Би-Би-Си в Англии, Эн-Эйч-Кей в Японии, Си-Би-Си в Канаде, АРД в Федеративной Республике Германии, РАИ[133]в Италии и другие) сами являются важнейшей составной частью идеологического аппарата монополистической буржуазии, который она вовсе не намерена ни ослаблять, ни тем более упразднять, так как он не менее рьяно, чем коммерческое телевидение, защищает идейные основы капитализма. Отношение верхушки господствующих классов к двум видам телевизионных служб в капиталистических странах, особенно когда поддерживается (по крайней мере гласно) то одна, то другая из них, можно понять, если вспомнить извечный принцип всех эксплуататоров: разделяй и властвуй. Империалистическим кругам в целом выгодно наличие обеих тенденций развития телевидения. Данное обстоятельство они используют для нажима на ту систему, которая в данный момент по тем или иным причинам подвергается усиливающемуся воздействию прогрессивного общественного мнения. Именно этим обстоятельством объясняются, например, «зигзаги» в поведении правительственных кругов США, то (в большинстве случаев) активно поддерживающих коммерческие сети, то обрушивающихся на них (в конце 60-х — начале 70-х годов) с резкой критикой. В момент этих идеологических «вправлений мозгов» кое-кому на коммерческом телевидении из уст правительственных чиновников США не раз звучали непривычные для них речи о «важности общественного вещания», о необходимости отстаивать «независимость» местных станций против «всесилия сетей» и прочие демагогические сентенции. Но в целом коммерческое вещание, как правило, более реакционно по политическим взглядам, пропагандирующимся с экрана, и значительно ниже «общественного» в отношении художественного уровня передач. Передача коммерческой рекламы, стремление поставить целые телевизионные организации на коммерческие рельсы, упразднить или хотя бы ослабить общественный характер вещания — одно из средств, к которым прибегают монополистический капитал, буржуазные партии с целью расширения своего влияния на телевидении и усиления политических и экономических позиций в стране. Мы охарактеризовали взаимоотношения телеорганизаций, институтов буржуазного государства и монополий в различных капиталистических странах. Все эти телеслужбы, несмотря на различия в структуре, в характере подчиненности государственной власти, в источниках финансирования и во многом другом, представляют собой важные звенья буржуазного пропагандистского аппарата и, как таковые, осуществляют свою идеологическую деятельность, направленную на защиту основ капитализма.Глава 5 Основные идеологические установки буржуазного телевидения
Роль телевидения как средства формирования общественного мнения проявляется в освещении им социальных проблем, вопросов внутренней и внешней политики, в направленности его художественного вещания. При этом телевизионные рубрики, циклы, передачи могут затрагивать указанные проблемы как отдельно, так и в совокупности — в любой комбинации. В практике работы буржуазного телевидения идеологические вопросы, например, тесно увязаны с социальными, внутриполитическими и внешнеполитическими проблемами, но это не исключает того, что конкретная передача (или даже серия) может быть посвящена самостоятельно одной из этих проблем. Одно ясно: какой бы материал ни передавался в эфир телевизионными организациями капиталистических стран (новость, музыкальный номер, вопрос в викторине, эпизод многосерийного фильма и т. п.), он, как правило, несет в себе идеологический заряд, содержит политическую нагрузку. В большом многообразии форм, жанров, приемов, применяемых при подготовке программ, четко прослеживаются определенные основные идеологические установки буржуазного телевидения, т. е. главные задачи в области идеологической деятельности, которые выдвигает перед телевидением правящий класс. К этим установкам мы относим прежде всего апологетику капитализма, антикоммунизм и антисоветизм. Разумеется, каждая конкретная тeлeвизионнaя организаций, независимо от того, в какой капиталистической стране она действует и к какому виду телеслужб относится (коммерческая, «общественная», государственная), привносит в эту деятельность нечто свое, ей присущее, в соответствии с национальными, культурными и политическими условиями в данном государстве и ее собственным положением. Однако главные, направляющие установки остаются неизменными. И в этом отношении передачи американских коммерческих телесетей и французских государственных телекомпаний, английской «общественной» корпорации Би-Би-Си и японского образовательного телевидения имеют общую идеологическую направленность, присущую всем буржуазным средствам массовой информации. Программы, в разных формах прославляющие капитализм, систему «свободного предпринимательства», западный образ жизни, многопартийность, парламентаризм и другие атрибуты буржуазного строя, заполняют телеэкраны капиталистических стран в любой период времени. Но особенно активизируется эта область работы телевидения накануне или в ходе крупных внутри- и внешнеполитических событий, больших пропагандистских кампаний. 1976 год американское телевидение, а также телевизионные службы ряда других капиталистических стран попытались отметить как «год Америки» в связи с исполнившимся двухсотлетием США. На телевидении США в течение нескольких лет шли программы, суть которых состоит в том, чтобы показать Америку как «землю обетованную». Эти передачи идеализировали историю Соединенных Штатов Америки, прославляли «американский образ жизни». Первая передача такого плана, открывшая одну из самых широковещательных кампаний буржуазного телевидения за всю его историю, прошла 28 декабря 1970 года по сети Эй-Би-Си под названием «Дело американцев». Она продолжалась один час и не прерывалась рекламой. (Надо полагать, ее идеологические спонсоры не без основания рассматривали само содержание передачи как рекламу, в данном случае политическую.) В качестве примера для показа того, что дало жителям Америки их «дело», был избран город Колумбус, носящий имя первооткрывателя континента. Передача началась пением национального гимна на стадионе перед началом футбольного матча. Был показан опрос общественного мнения, в ходе которого подчеркивалась роль «молчаливого большинства». Кадры были выстроены так, чтобы показать «пример эволюции жизни США». По ходу программы действие переносилось из Колумбуса в другие пункты Америки. Передача «Дело американцев», задуманная явно в пропагандистских целях, оказалась, по выражению еженедельника «Верайети»[134], «невыразимо скучной». Зрители проявили мало интереса и к последующим рекламным материалам сети из этого цикла. Более тонко была задумана серия Эн-Би-Си, состоявшая из фильмов под общим названием «Америка: личная история Соединенных Штатов». Эта программа подготовлена по заказу Би-Би-Си для последующей демонстрации в Англии и других англосаксонских странах. Автор передачи Р. Кук, английский корреспондент, проживший в США 30 лет, проехал со своей группой 100 тысяч миль по всем штатам и останавливался, как утверждали авторы рекламного буклета, в 87 мотелях. Серия прослеживает основные исторические этапы образования и развития США, не обходит и отдельные «острые» вопросы. Колонизация континента в XVII–XVIII веках, война за независимость, освоение Запада, гражданская война, иммиграция в США, «процветание» 20-х годов, депрессия 30-х годов, вторая мировая война, послевоенное развитие — эти и некоторые другие проблемы нашли соответствующее воплощение в съемках сюжетов и тексте большой программы. На экране чередуются кадры истории с показом современного положения. Например, в передаче «Арсенал», посвященной тому, «как воюют американцы», зрители увидели всю историческую панораму американского оружия — от старинного ружья «Кентукки» до штаб-квартиры командования стратегическими ВВС в наши дни. Сеть Си-Би-Эс в феврале 1974 года открыла свою 13-ю серийную рубрику, которую она назвала «Американский парад»[135]. В этом телевизионном «параде», подготовленном отделом новостей корпорации, с участием лучших режиссеров и актеров, обеспечивающих оформление передач музыкой и танцами, перед зрителями проходят… статьи американской конституции и то, что, по утверждению авторов, она дала американскому народу. Помимо сетей в США провели широкую подготовку пропагандистских материалов, связанных с двухсотлетием, также многие «независимые» телевизионные компании и агентства. Так, компания «Вольпер» к праздничной дате выпустила девять программ, по три в каждом сезоне (имеются в виду сезоны: 1973–1974, 1974–1975, 1975–1976 годы)[136]. К постановке этих программ были привлечены видные историки: Даниэль Бурстин, Джеймс Бернс, Артур Шлезингер, Эрик Голдмен и другие. По словам руководителя компании Дэвида Вольпера, цель серии состояла в том, чтобы «гуманизировать национальных героев страны, восстановить гордость за Америку». Прославляя капитализм как систему, как образ жизни, буржуазное телевидение столь же настойчиво проводит в своих передачах линию антикоммунизма и антисоветизма. И в этом отношении американское телевидение дает немало характерных примеров. Передачи с антикоммунистической направленностью появились на американском телевидении сразу же после того, как в США загорелись голубые экраны. Особенно широкий размах эта кампания приобрела в 50-х годах, в период «маккартизма». Антикоммунистические передачи составлялись на основе «материалов» так называемой Комиссии по расследованию антиамериканской деятельности во главе с сенатором-мракобесом Дж. Маккарти, Центрального разведывательного управления, ФБР, сообщений буржуазной /печати, собственных корреспондентов сетей и т. д. «Красных шпионов» искали даже на самом американском телевидении. Э. Барноу в своей книге «Империя образов» приводит любопытные данные на этот счет. В 1954 году один из крупных владельцев телестанций — Эдвард Лемб был обвинен комиссией Маккарти и ФКС в том, что он будто бы принадлежал к коммунистической партии. В то время такое обвинение означало немедленное лишение лицензии на право вещания. Над Лембом нависла угроза потерять ряд телестанций на Среднем Западе и Юге. Будучи одним из видных деятелей демократической партии, Лемб в составе делегации бизнесменов посетил Советский Союз и позитивно отозвался о стране социализма. Он, конечно, никогда в компартии не состоял и не был связан с коммунистами. Лемб выступил в печати с убедительными опровержениями. После ряда опросов, в том числе личной секретарши Лемба, Комиссия по расследованию антиамериканской деятельности вынуждена была признать несостоятельность своих обвинений. Таким же провалом закончилась провокация маккартистов и в отношении актрисы Люсиль Болл, ведущей самой популярной и долговечной серии на американском телевидении «Я люблю Люси»[137]. В 60-х годах упор был сделан на показе шпионских серий, прославлявших деятельность американских разведчиков за рубежом и агентуры ФБР в стране. Враг изображался под видом «красных», «коммунистов». Это были многосерийные боевики, рассчитанные на неосведомленность и невзыскательные вкусы обывательской массы. В отличие от старых приключенческих серий (ковбойских) новые герои не придерживались правил «чести и справедливости». В основу сюжета многих телевизионных фильмов бралась деятельность агентов ЦРУ, описанная Алленом Даллесом в его книге «Сила разведки», вышедшей в США в 1963 году. «Департамент грязных дел», как называли прогрессивные американцы ЦРУ, занимавшийся организацией путчей, смещением правителей и убийствами, регулярно поставлял телевидению темы для сценариев. География этой тематики была очень широка: Куба, Гватемала, Лаос, Малайзия, Индонезия и многие другие страны, где орудовала американская агентура. Шпионские серии («Человек из ЮНКЛЕ», «Я шпион», «Достаньте Смарта», «Человек, которого не было» и т. д.) призваны были убедить американцев в необходимости такой деятельности, когда «цель оправдывает средства». В серии «Бульвар Заходящего солнца, 77»[138]американскому детективу, которому поручалось с целью проверки бдительности и защиты от иностранных агентов похитить секретные документы о военно-морском флоте США, давалась такая инструкция: «Вы можете лгать, воровать, обманывать — словом, делать все, что делает враг». В серии «Невыполнимая миссия» агент Сил перед каждой опасной операцией получает от своего шефа стандартное предупреждение: «Как обычно, если вас или любого другого члена вашей группы схватят или убьют, секретарь (посольства США. — Н. Б.) откажется от того, что ему было известно о вашей деятельности». О какого же рода миссии шла речь в этой шпионской серии? «Невыполнимая миссия» — это многосерийный телевизионный рассказ о работе американской агентуры за рубежом, преимущественно в странах «третьего мира». «Герои «миссии», — пишет Э. Барноу, — по прямому или косвенному заданию правительства вмешиваются во внутренние дела тех стран, с которыми мы поддерживаем мирные отношения и которые не угрожают нашей безопасности… Они (герои серии) нарушают законы этих стран»[139]. Шпионские серии американского телевидения по существу прославляли международный гангстеризм и прикрывали этот разбой ссылками на борьбу против «коммунистического заговора». В одной из передач «Невыполнимой миссии» агенты получают задание «исправить» счетную машину так, чтобы она обеспечила «победу диктатора над партией «Свободы»». В серии «Я шпион» герой по заданию госдепартамента должен навестить смещенного латиноамериканского диктатора и выяснить, какая ему нужна помощь, чтобы вернуться к власти. Но… диктатор уже не в состоянии воспользоваться американской поддержкой, так как его выкрадывают вражеские агенты. Все начинается сначала. «Вражеским агентам» из коммунистических стран приписывались самые чудовищные качества. В серии «Амос Берк» эти агенты готовятся парализовать жизнь в Вашингтоне специальным отравляющим веществом, распространяемым выхлопными газами автомашины. Оно призвано вызвать безумие населения и обеспечить разрушение Белого дома, Пентагона, госдепартамента и даже того здания, где размещалась сама шпионская организация. Более того, паралитический газ должны распространять (правда, не зная этого) участники антивоенной демонстрации. Так походя делалась попытка дискредитации движения борцов за мир и намекалось на их пособничеству врагу. В серии «Человек из ЮНКЛЕ» шпионы изображались в виде людей, готовых заразить Америку бубонной чумой, загипнотизировать детей, чтобы они убили своих родителей. Каждая серия изображала дело так, будто враг (это «коммунисты», «страны за железным занавесом», «народные республики» и т. п.) имеет разветвленную систему во всех штатах. Надо сказать, что некоторые серии, особенно в конце 60-х годов, ставились на более высоком профессиональном уровне, чем прежде. К участию в них привлекались известные голливудские актеры. Так, киноартист Билл Кросби в серии «Я шпион» выступал в качестве одного из главных героев. В серии «Достаньте Смарта» идеализировалась любовь двух — основных персонажей, сыгранных Доном Адамсом и Барбарой Фелдон. Но ни игра видных мастеров экрана, ни различные технические новшества и трюки, применявшиеся в шпионских сериях, не могли приукрасить их подлинное содержание, скрыть их антигуманный, подстрекательский характер. Антикоммунистическая пропаганда в США тесно переплетается с милитаристскими призывами «держать порох сухим» на случай мирового конфликта. Прославлению американской военной мощи телесети США отводили лучшие отрезки вещания, не скупились на средства для подготовки таких передач: В качестве примера можно привести двухчасовую программу «Американская армия в 70-е годы», переданную по каналу Эн-Би-Си в январе и феврале 1973 года[140]. По жанру эта программа была информационной. Она показывала готовность основных родов войск США к большой войне. На экране демонстрировались готовые к запуску стратегические ракеты, авианосец-гигант Си-Би-Эн-70, на который ассигнованы миллиарды долларов. Одновременно голос за кадром напоминал слова У. Черчилля: «Мы не нашли еще пути покончить с балансом страха». Об этом «балансе страха» постоянно напоминают зрителям и на родине Черчилля в Англии. Осенью 1974 года Би-Би-Си подготовила десять больших (каждая на 50 минут) передач под общим названием «Неустановивший-ся мир» (Unsettled Peace). В период, когда в Женеве активно проходила работа второго этапа конференции по вопросам безопасности и сотрудничества в Европе, Би- Би-Си выступила с крупной телевизионной серией, напоминающей основные вехи «холодной войны»: образование НАТО, вступление в этот блок ФРГ, события в Венгрии в 1956 году, конфликт вокруг Западного Берлина, кубинский кризис 1962 года и т. д. В передачах выступали видные государственные и общественные деятели Западной Европы и США. При этом задававший им вопросы ведущий Джон Туза направлял беседу в антисоветское русло, оправдывая политику «холодной войны»[141]. Буржуазные телеорганизации ведут как открытую, так и скрытую антикоммунистическую и антисоветскую пропаганду. Автору этих строк довелось участвовать в 1967 году в работах III Всемирного конгресса по учебнообразовательному телевидению и радиовещанию (г. Париж) и выступать там с докладом от имени ОИРТ[142]. Поскольку учредителем конгресса был Европейский радиовещательный союз (УЭР), то помимо общего доклада, сделанного от имени этой организации, выступили представители почти всех телеорганизаций Западной Европы, в том числе Би-Би-Си. Британская радиовещательная корпорация продемонстрировала серию учебных и образовательных программ, среди которых видное место занимали курсы изучения иностранных языков. Один из телевизионных уроков русского языка был посвящен… таможенному досмотру, которому якобы подвергаются все, кто приезжает в Советский Союз. Приведенный пример призван был создать у зрителя самое неблагоприятное впечатление о стране, языку которой Би-Би-Си обучала свою аудиторию. Вообще телевизионные уроки иностранных языков или же уроки своего национального языка для иностранцев буржуазными телеорганизациями выпускаются с учетом их пропагандистских задач. Так, телекурс уроков английского языка для иностранцев, подготовленный и разосланный ЮСИА (Информационным агентством США) во многие зарубежные страны, строится как привлекательный многосерийный рассказ о тех или иных сторонах американской жизни. Во всех уроках присутствуют одни и те же персонажи: учитель (белый американец) и три ученика (африканец, азиат и латиноамериканка). По ходу освоения английской речи они посещают магазины, кинотеатры и другие публичные места, и повсюду они видят изобилие товаров, всеобщее довольство, спокойную, зажиточную жизнь. Уроки английского языка превратились в демонстрацию по телевидению «американского рая». Апологетика капитализма в программах буржуазных телеорганизаций часто сопровождается антисоветской и антикоммунистической пропагандой. И некоторые из этих организаций не останавливаются перед прямой фальсификацией. Социальная роль телевидения в капиталистических странах, в плане защиты капитализма как строя, проявляется в полную силу в ходе кампаний по выборам органов буржуазной власти (законодательных, исполнительных, судебных). Рассмотрим вопрос об участии телевидения в ходе выборов президента США, а также парламентских выборов в ФРГ и Англии. Сделаем небольшой исторический экскурс[143]. Впервые в США телевидение включилось в избирательную борьбу в 1940 году. Эн-Би-Си организовала тогда экспериментальные передачи, посвященные выборам президента. По кабелю из Филадельфии в Нью-Йорк был передан прямой репортаж о съезде республиканской партии, выдвинувшем кандидатом в президенты Уэнделла Уилки. Аудитория телезрителей не превышала 100 тысяч человек. В 1944 году, в разгар второй мировой войны, выборы президента в США не проводились, у власти оставался Ф. Рузвельт. Первые послевоенные выборы в 1948 году ознаменовались телепередачами со съездов демократической и республиканской партий, которые транслировало 18 телевизионных станций в девяти городах Восточного побережья страны. Обе ведущие партии израсходовали на проведение пропаганды по радио и телевидению в связи с выборами президента 1,7 миллиона долларов. Аудитория телезрителей возросла до 4 миллионов. Впервые телевизионные передачи, посвященные выборам президента, жители США увидели на территории практически всей страны в 1952 году. На этот раз 75–80 миллионов американцев получили возможность у себя дома видеть и слышать кандидатов на высший пост в стране. Вслед за генералом Эйзенхауэром, баллотировавшимся в президенты, впервые по телевидению выступил молодой сенатор Ричард Никсон, претендовавший на пост вице-президента. 1956 год не принес сенсаций в этом отношении. Республиканская партия сохранила власть в Белом доме. Однако этот год был примечателен тем, что аудитория зрителей достигла 90 % всего населения. Съезды обеих главных партий транслировались уже 400 станциями в 270 городах Америки. Выборы 1956 года всем дали почувствовать силу телевидения. Соперничающие партии и их кандидаты проявляли большую заинтересованность в использовании телевидения на всех этапах избирательной кампании. Об этом свидетельствует такой эпизод. Когда в ходе съезда демократической партии (кандидатом был Эдлай Стивенсон) Си-Би-Эс из-за технических неполадок прервала на полчаса свои передачи, все делегаты повернулись в сторону телевизионной кабины и, размахивая кулаками, стали кричать: «Вышвырнуть их отсюда!» Но «вышвырнуть» телевидение из кампании по выборам президента всерьез уже никто не помышлял. Скорее оно само в силу заложенных в нем огромных возможностей социального, пропагандистского и психологического плана могло оказать значительное воздействие на успех или неуспех того или иного кандидата. В этом отношении характерны были выборы 1960 года, которые по праву прозвали «великими телевизионными дебатами». Словесная дуэль Кеннеди — Никсон началась за месяц с небольшим до выборов. И если до «великих дебатов» опросы общественного мнения отмечали преимущество Никсона, как более известного и опытного политика, перед Кеннеди, то после первой же их дискуссии, переданной по телевидению, чаша весов стала все больше склоняться в пользу Д. Кеннеди. Дело, впрочем, было не только в личном успехе Кеннеди на телевидении, но и в позиции, с которой выступала демократическая партия, критиковавшая республиканскую администрацию за серьезные просчеты во внутренней и внешней политике (особенно за отказ США от курса на разрядку напряженности с СССР, что выявилось тогда в связи с провокационным шпионским полетом Пауэрса). Каждые последующие выборы с точки зрения их телевизионного освещения имели свои особенности. Так, хотя в 1964 году исход соперничества Джонсона с Голдуотером можно было предрешить заранее, сторонники Голдуотера, распоясавшись, призывали к насилию. Комментатор Эн-Би-Си Д. Бринкли подвергся нападению фашистских элементов. Один из нападавших, указывая на Бринкли, кричал: «Мы убрали Кеннеди, следующая очередь твоя!» В атмосфере насилия прошли следующие выборы президента в 1968 году. За несколько недель до съезда демократической партии был убит один из вероятных ее кандидатов — Роберт Кеннеди, брат покойного президента. На улицах Чикаго, где происходил съезд, полиция и национальные гвардейцы учинили кровавую расправу с демонстрантами, требовавшими уважения гражданских прав и прекращения войны во Вьетнаме. Все это было показано по телевидению. Особенно драматичными были передачи в ходе «элекшн найт», ночи президентских выборов и подсчета голосов. В течение долгих часов нельзя было сказать, кто впереди. Никсон и Хэмфри шли вровень, и только в 8 часов 19 минут утра в среду Эй-Би-Си первой вычислила и объявила победу Р. Никсона. На сей раз ошибки не произошло. Дело в том, что в прошлом случались казусы. Так, в 1960 году та же Эй-Би-Си и Си-Би-Эс по ошибке объявили об избрании Никсона, и только несколько часов спустя на основании уточненных данных последовало сообщение об успехе Кеннеди. Тогда методы подсчета не отличались точностью. Позже телесети стали применять для подсчета голосов новейшую электронную технику. Освещение предвыборной кампании 1968 года обошлось сетям в 35–40 миллионов долларов, которые были полностью компенсированы рекламодателями. Репортажи Эй-Би-Си и Си-Би-Эс со съездов партий, например, оплатила компания «Форд», нефтяной концерн «Галф» финансировал передачи Эн-Би-Си, корпорация розничной торговли «Дж. Пенн» в день выборов поместила свою рекламу в передачи всех трех сетей[144]. Предвыборные кампании оборачиваются выгодным бизнесом как для телесетей, так и для монополий. В ином положении оказались буржуазные партии. Их казна терпела большие убытки, которые не всегда восполнялись поддерживающими их капиталистическими группами. В 1968 году республиканская и демократическая партии израсходовали на предвыборную кампанию почти 300 миллионов долларов, в полтора раза больше, чем в 1964 году. Из них на радиовещание и телевидение — 58,9 миллиона долларов (в 1964 году — 34,6 миллиона долларов). Республиканская партия затратила только на эфирную пропаганду лично Никсона 12,6 миллиона долларов, демократическая партия за выступления по радио и телевидению в пользу своего кандидата Хэмфри внесла 6,1 миллиона долларов. Из кампании 1968 года (первичные выборы кандидатов и собственно выборы президента) демократическая партия вышла не только потерпев поражение, но и с долгом в 9 миллионов долларов[145]. Аппарат обеих партий стал требовать изменения условий предвыборной борьбы. В апреле 1972 года в США был принят закон, установивший новые правила выступления кандидатов в ходе избирательной кампании[146]. Согласно этому закону, кандидат на пост президента страны не имеет права израсходовать в течение предвыборной кампании на пропаганду своей политической платформы через все средства массовой информации суммы, превышающей 10 центов на каждого потенциального избирателя, из них на радиотелевизионную пропаганду — не более 6 центов. Во время кампании по выборам президента 1972 года каждый из кандидатов на этот пост должен был, следовательно, ограничить затраты на пропаганду по телевидению и радио суммой в 8,4 миллиона долларов. Устанавливался также лимит средств, которые могли быть затрачены на саморекламу (т. е. рекламу личности избираемого лица, его семьи и т. д.). Так, кандидаты на посты президента и вице-президента не имели права израсходовать на саморекламу более 50 тысяч долларов каждый, кандидаты в сенаторы — более 35 тысяч, а кандидаты в члены палаты представителей — свыше 25 тысяч долларов. Подробный отчет о расходах по каждому кандидату партии обязаны представлять в определенные сроки специальному правительственному контрольному органу. Закон запрещает коммерческим сетям продавать кандидатам время вещания по более высоким ставкам, чем ставки обычной коммерческой рекламы. Официально провозглашенная при подписании закона 1972 года цель заключалась в том, чтобы ликвидировать преимущества состоятельных кандидатов, дать возможность избирателям узнать источник финансовой поддержки каждой партии. На этих объяснениях стоит остановиться более подробно. Разумеется, в соответствии с принятым в 1972 году законом масштаб пропаганды непосредственно в пользу того или иного кандидата и уровень затрат на такую пропаганду ограничивался. Но это вовсе не означало сокращения пропаганды всей политической линии партии и действий самого кандидата. Изучение общественного мнения показало, что насыщение телевизионных программ рекламными материалами о кандидатах имеет свой оптимум, после которого телереклама начинает оказывать обратное действие. Кроме того, было замечено, что передача «голой» политической рекламы нередко приносила кандидатам больше вреда, чем пользы. В этом отношении показательны были результаты первичных выборов 1972 года. Так, в штате Висконсин в ходе выборов кандидата в президенты от демократической партии претендентами были израсходованы следующие суммы на телерекламу (в тыс. долларов)[147]: Джексон — 110 000 Маски —74 000 Макговерн —68 000 Хэмфри —22 000 Однако полученные голоса распределились вовсе не пропорционально использованным отрезкам эфирного времени. На первое место в этом штате вышел Макговерн, получивший 30 % голосов, за ним следовал Хэмфри с 21 %. Список замыкал реакционный сенатор Джексон, собравший всего 8 % голосов, несмотря на то что он выступал по телевидению значительно больше других. Подобная ситуация имела место также в штатах Нью-Хемпшир, Флорида, Пенсильвания и других. А в штате Огайо победителем оказался Хэмфри, израсходовавший на телевизионную рекламу всего 8500 долларов, в то время как сенатор Макговерн, истративший 63 тыс. долларов, потерпел поражение. Становилось ясным, что непосредственная телереклама кандидатов ввиду присущей такого рода передачам назойливости и однообразия не всегда «срабатывает». Видный консультант по вопросам телевидения Роджер Эйлс, руководивший в 1968 году телевизионной пропагандой в пользу Р. Никсона, заявил: «В ходе первичных выборов мы поняли, что массированное воздействие телерекламы не единственный способ. Избиратели формируют свое мнение не по рекламе, а по тому, что они видят в телевизионных новостях и читают в газетах»[148]. Таким образом, речь шла о более завуалированном влиянии на общественное мнение путем показа по телевидению не просто рекламных передач, а освещения в информационных программах конкретных действий, совершаемых тем или иным кандидатом. На щит был поднят новый профессиональный лозунг «Делайте новости, а не телерекламу!». В соответствии с таким подходом республиканская и демократическая партии США стали меньше уделять внимания заранее подготовленным, «консервированным» пропагандистским материалам, а больше освещать сегодняшнюю практическую деятельность своих кандидатов: их встречи, выступления, дискуссии и т. д. Учитывая технологию подготовки телепередач, кандидаты старались организовывать наиболее важные для них мероприятия утром или в крайнем случае днем, чтобы вечером это событие фигурировало в информации по телевидению. Нет нужды подчеркивать, с какой тщательностью претенденты отрабатывали все детали своейтелевизионной акции, включая внешность, манеру держаться, жесты, мимику и т. п. На выборы президента в 1972 году телевидение ярко выраженного влияния, пожалуй, не оказало. Съезд республиканской партии в Майами-Бич прошел как своеобразное телевизионное шоу. Наиболее важные моменты съезда были приурочены к лучшему телевизионному отрезку времени (21.30–23.00). Ораторы съезда использовали много визуального материала: кинофильмы, слайды, графики. На сцене зала заседаний было установлено три гигантских экрана размером 25x12 метров, на которых поочередно шли три короткометражных фильма: обзор деятельности республиканцев, фильм о президенте Никсоне и фильм о супруге президента[149]. Все это демонстрировалось в телепередачах. По мнению специалистов, демократическая партия не смогла в должной степени учесть эффект телевидения. В ходе выборов 1976 года победу одержал кандидат демократической партии Джеймс Картер. Его соперник республиканец Джеральд Форд, сменивший Никсона в 1974 году на посту президента, потерпел поражение. Опросы общественного мнения, проводившиеся в США как до телевизионных дискуссий обоих претендентов, так и после, показали, что большинство избирателей отказало в поддержке республиканцам, престиж которых из-за провалов во внутренней и внешней политике значительно упал. Определенную роль сыграли вышеупомянутые телевизионные дискуссии. В ходе этих дискуссий Форд, как отмечали обозреватели, вел себя скованно по сравнению с представителем демократов. Влияние телевизионного вещания на исход выборов можно проследить и в других капиталистических странах. В ноябре 1972 года состоялись выборы в бундестаг ФРГ Сложность политической ситуации, вызванная борьбой, оппозиции против реалистических мероприятий правительства канцлера Брандта во внешней политике, наложила свой отпечаток на характер предвыборной борьбы. То обстоятельство, что ни одна из сторон не могла рассчитывать на явное преимущество, лишь усугубляло остроту положения. В этих условиях эффективность телевизионной пропаганды могла оказаться тем дополнительным фактором, который решающим образом сказывается на окончательном итоге. Обе программы телевидения ФРГ уделили много времени освещению вопросов, связанных с парламентскими выборами. Опрос, проведенный институтом изучения общественного мнения «Инфратест»[150]по поручению АРД и ЦДФ, показал, что телевидение было главным источником информирования западногерманского населения и что оно оказало заметное влияние «а выборы в бундестаг. «Инфратест» привел список наиболее популярных передач, посвященных выборам. Рядом указан процент зрительской аудитории: Еженедельный информационный журнал АРД по понедельникам —37 4 передачи АРД «Германия (Западная) перед выборами»—33 7 выпусков «Журнала ЦДФ» — 22 «Отчет из Бонна», АРД — 20 «Журналисты спрашивают — политики отвечают», ЦДФ — 20 В день выборов АРД непрерывно сообщала об их ходе, ЦДФ перемежала передачи развлекательными материалами. 49 % опрошенных заявили, что они черпали информацию из передач первой программы; 30 % зрителей предпочли вторую; 65 % отметили, что последние перед выборами дискуссии лидеров партий повлияли на их решение. Что же это были за дискуссии? Западногерманское телевидение в ходе предвыборной кампании провело четыре телевизионные встречи-дискуссии лидеров крупнейших партий. Во время этих выступлений проявилось преимущество лидера социал-демократической партии В. Брандта по сравнению с представителями оппозиции. Корреспондент американского еженедельника «Верайети», следивший за тем, как телевидение ФРГ освещало в 1972 году парламентские выборы, писал: «Даже когда Брандт слушал своих соперников, он имел такой вид, который, безусловно, способствовал перетягиванию избирателей на его сторону. Он вел себя так, как ведет человек, обнаруживший в своем бокале сухого мартини мертвого таракана… Он умеет держаться таким образом, что зритель смотрит на него даже тогда, когда говорят другие[151]». Но дело заключалось не только в этом. Избиратели отдали предпочтение Брандту как государственному деятелю, сумевшему повернуть в сторону разрядки международной напряженности. Создание «образа» политического деятеля во многих капиталистических странах рассматривалось как важная задача телевидения в осуществлении им воздействия на широкие массы зрителей. Вместе с тем буржуазные исследователи подчеркивали, что влияние телевидения на выбор избирателей имело свои пределы и являлось лишь одним из факторов, оказывавших воздействие на этот процесс[152]. Так, во время избирательной кампании 1968 года на всех ее этапах, как показали опросы общественного мнения, за Никсона неизменно высказывалось одно и то же число избирателей (42 %). В своей книге, посвященной вопросу влияния вещания на популярность того или иного политического деятеля, американский социолог Е. Честер писал в 1969 году: «Эйзенхауэр выиграл бы у Стивенсона в 1952 году и в 1956 году, а Джонсон у Голдуотера в 1964 году с телевидением или без него (подчеркнуто нами. — Н. Б.). Но вряд ли Кеннеди победил бы Никсона в 1960 году, если бы не обратился к телевидению». Следовательно, создание «образа» политика особенно важно при «.прочих равных условиях», иными словами когда популярность соперничающих кандидатов примерно равна. Некоторые серьезные буржуазные авторы, как, например, американский историк Артур Шлезингер, обоснованно считают, что телевидение на Западе снижает уровень политических дискуссий, в какой-то мере заставляет кандидата становиться актером. «Телевидение, — писал Шлезингер, — создает дополнительные преимущества умеющим хорошо держаться, телегеничным, улавливающим чужие настроения и склонным к манипуляциям кандидатам… Я содрогаюсь при мысли о том, что случилось бы с Адамсом, Джексоном или Линкольном, если бы телевидение существовало в первые годы республики»[153]. В американской телекритике появилось даже выражение «эффект нимба»[154], смысл которого состоял в том, что люди, часто появляющиеся на экране, начинают почитаться, вокруг них как бы появляется нимб, независимо от их действительных качеств. Учитывая это обстоятельство, в США в 1971–1972 годах во многих штатах проводились специальные семинары для политиков, желающих выступать по телевидению в связи с выдвижением их кандидатур на различные выборные должности. Такие семинары были организованы радиотелевизионной корпорацией «Кайзер бродкастинг» в Бостоне, Филадельфии, Детройте, Кливленде, Сан-Франциско и Лос-Анджелесе. В них участвовало по 100–200 человек. На этих семинарах, а также в специальных органах печати ряда капиталистических стран одновременно отмечалось, что телевидение, если им пользоваться сверх меры, не только не увеличивает популярность выступающих политических деятелей, но девальвирует, «изнашивает» их. «Пришло время понять политикам, — писал французский журнал «Телерама», — что выступление по телевидению совсем не то же самое, что ежедневные обращения к значительно менее многочисленной и по-другому настроенной аудитории… Увеличение количества выступлений политических деятелей, как это ни парадоксально, увеличивает недоверие общественного мнения к политике»[155]. Итак, два противоположных суждения относительно влияния телевизионных выступлений: «эффект нимба» или создание «образа», с одной стороны, «изнашивание» образа, инфляция его — с другой. Но противоречия в этих суждениях нет, так как они относятся к различной «дозировке» такого остродействующего средства, как телевизионное вещание. Как в медицине одно и то же вещество в зависимости от количества может быть лекарством и ядом, так и в пропаганде, особенно устной, эфирной, нарушение количественных мерок, злоупотребление вниманием телезрителей нередко приводит к прямо противоположным результатам. Понятие «разумного», эффективного использования телевидения следует, конечно, рассматривать, имея в виду классовую направленность его деятельности. Во время осенних парламентских выборов 1974 года в Англии обе британские телеорганизации — Би-Би-Си и Ай-Ти-Ви широко освещали избирательную кампанию всех партий, кроме коммунистической. Консерваторы, лейбористы и либералы получили доступ в телестудии и излагали в телевизионных программах свои политические взгляды. Однако даже среди этих трех партий фаворитом эфира оказалась консервативная партия. Несмотря на то что в принципе консерваторы больше симпатизируют коммерческому сектору вещания, именно «общественная» корпорация Би-Би-Си сочла возможным предоставить явные преимущества консерваторам по сравнению с лейбористами. Так, партийная передача «Выборы» консервативной партии шла по первой программе в 21.00, в то время как аналогичная передача лейбористской партии транслировалась лишь по второй программе, да и то тогда, когда большинство зрителей отправлялось спать, в 23.00. Политические комментаторы Би-Би-Си Алистайр Барнетт, Дэвид Димблеби (сын знаменитого в прошлом комментатора Чарльза Димблеби) и Робин Дей в своих выступлениях излагали позицию лейбористской партии по социальным вопросам с неблагоприятной для нее точки зрения. Это привело к официальному протесту руководства лейбористской партии по адресу Би-Би-Си. Корпорация вынуждена была признать, что на нее оказали политическое давление, и объявила об отстранении комментатора Барнетта, который перешел работать в консервативную газету «Дейли экспресс»[156]. Мы рассмотрели примеры, показывающие, сколь важную роль играет телевидение в вопросах главным образом внутренней политики. Однако социальный заказ телевидению как средству воздействия на широкие массы населения, его идеологические установки распространяются и на внешнеполитические проблемы. Буржуазное телевидение призвано пропагандировать внешнеполитический курс, осуществляемый правящими кругами данной страны. Эта пропаганда не всегда носит прямой, лобовой характер. Иногда она принимает критические формы, прибегает к дискуссионности, чтобы создать иллюзию «беспристрастного» обсуждения, объективности, но неизменно при этом исходит из коренных, классовых интересов монополистической буржуазии. Лучше всего иллюстрирует сложный набор пропагандистских приемов деятельность американского телевидения по вопросу освещения им войны во Вьетнаме. Агрессивная война империализма США в Индокитае, продолжавшаяся в открытой форме в течение семи лет (1965–1972 годы), явилась самой длительной по времени и одной из самых тяжелых войн, которые когда-либо вела Америка. Эта война затронула социальные основы жизни всей страны, оказала огромное воздействие на ее военное, экономическое и внешнеполитическое положение, на всю международную обстановку и в конечном счете на соотношение сил в мире. «Грязная война» во Вьетнаме усилила раскол в американском обществе, обострила все свойственные ему противоречия, в том числе идеологические. Телевидение в силу присущей ему наглядности явилось тем каналом информации, который сыграл важнейшую роль в освещении событий во Вьетнаме. Э. Барноу в книге «Империя образов» указывал, что в списке ста крупнейших компаний, имевших в тот период военные правительственные заказы, свыше половины имели прямое отношение к вещанию как владельцы теле- и радиостанций, как рекламодатели или как производители радиоэлектронного оборудования. Иными словами, монополистическая буржуазия США как класс оказалась в той или иной форме вовлеченной в сферу не только военных и экономических, но и идеологических интересов, связанных с войной во Вьетнаме. В 1965–1968 годах коммерческие телесети США активно поддерживали действия администрации президента Джонсона в Индокитае. Любые попытки отдельных тележурналистов критически осмыслить происходившие события, попытаться рассмотреть сквозь угар милитаристской, шовинистической пропаганды смутные контуры перспектив мирного решения проблемы пресекались владельцами сетей. В этом отношении показательна история ухода Фреда Френдли из Си-Би-Эс в 1966 году. В конце января — начале февраля 1966 года, когда истекал срок моратория бомбардировок во Вьетнаме, объявленного Белым домом в связи с рождественскими праздниками, отдел новостей Си-Би-Эс, возглавлявшийся Ф. Френдли, организовал серию дискуссий с участием лидеров сената и палаты представителей об опасности эскалации войны. В ходе этих выступлений некоторые сена- торы-«голуби», например У. Морзе и Дж. Кларк, критиковали правительство. Президенту сети Ф. Стентону это очень не понравилось. 4 февраля утром Си-Би-Эс начала передачу прямого репортажа о расследовании обстоятельств войны, которое вела комиссия сената по иностранным делам. Были отменены ранее запланированные передачи: «Я люблю Люси», «Шоу Дика Ван Дейка» и другие. Зрители, привыкшие к «мыльным операм» и другим развлекательным материалам, транслируемым в это время, а также представители рекламодателей непрерывно звонили по телефону на студию с требованием объяснить причины изменения программы. В результате передачи многочасового репортажа из сенатской комиссии только за один день Си-Би-Эс потеряла 175 тысяч долларов. Обстановка внутри Си-Би-Эс накалилась. К 10 февраля в результате продолжавшихся замен заранее подготовленных программ и снятия рекламы потери сети достигли 1 миллиона долларов. Но это было не главным, что заставило руководство Си-Би-Эс пойти на организационные меры и отстранить президента отдела новостей Френдли. Главная причина заключалась в том, что в процессе сенатского расследования могли выявиться подлинные цели агрессии, варварский характер войны во Вьетнаме, ведущейся в интересах американского империализма. Показ такого расследования, как писала газета «Нью-Йорк пост», мог «сбить с толку» аудиторию[157]. Хозяева Си-Би-Эс не хотели допустить этого. Требование Френдли о прямой трансляции заключительного заседания сенатской комиссии было отклонено, и в пятый раз повтором пошло шоу «Я люблю Люси»[158]. Френдли ушел в отставку. На протяжении ряда лет сети отклоняли предложения прогрессивно настроенных журналистов реалистически показывать картины вьетнамской трагедии. Неудачей закончилась попытка продюсера Макмуллена передать по каналам Си-Би-Эс подготовленный им телерепортаж о коррупции сайгонских марионеток. Все три коммерческие сети отказались освещать марш мира на Пентагон, в то время как писатель Норман Мейлер получил премию Пулитцера за публикацию своего очерка об этом марше. Разоблачительный фильм Д. Депориса о военно-промышленном комплексе на Си-Би-Эс так «отредактировали», что он превратился в рекламный репортаж о ракетостроении. Некоторые материалы критического плана время от времени освещались общественно-образовательным телевидением. Так, в 1968 году Пи-Би-Эс полностью передала предоставленный английским журналистом Феликсом Грином телефильм, в котором были показаны разрушения мирных объектов в ДРВ в результате американских бомбардировок. До этого указанный материал был предложен Си-Би-Эс, но тогда сеть его отклонила. …На экране появляется пожилая женщина (ее роль исполняет старая профессиональная актриса) и говорит: «Наши военно-воздушные силы используют новую разновидность бомб. Это «бомба-мать», которая при падении выбрасывает тучу «бомб-детей», поражающих все живое, в том числе вьетнамских ребятишек, на площади в 10 футбольных полей». Голос женщины дрожит, она плачет. Далее продолжает: «Мы сбрасываем тысячи, многие тысячи таких бомб на жителей Вьетнама, Лаоса и Камбоджи. Женщины требуют прекратить этот позор во имя матерей и флага Соединенных Штатов!» Такого рода пропагандистские телевизионные материалы продолжительностью в одну минуту были подготовлены с участием видных актеров на пожертвования многих американцев, сумма которых достигла 1 миллиона долларов[159]. В одном из подобных выступлений известный американский актер Генри Фонда заявил: «Я полагал, что наша страна почитает людей независимо от того, где они живут, кем являются, от кого происходят. Однако теперь я вижу, что наша страна вовлечена в бесконечную войну, войну с нажатием кнопок. Я не горжусь ею больше…» Всего в 1971–1972 годах группа антимилитаристски настроенных деятелей подготовила через посредство рекламных агентств США 12 телевизионных, 8 радиопередач и 17 плакатов, призывавших к скорейшему прекращению войны во Вьетнаме. Однако инициаторы этой акции столкнулись с большими трудностями: сети крайне неохотно давали материалы подобного рода, а если и соглашались, то в неудобное время. Гораздо больше внимания уделяли коммерческие сети США телепередачам «патриотического» характера, в которых воспевалась мощь американского оружия, храбрость американских вояк, а вьетнамцы изображались полудикарями. Особенно «повезло» в этом отношении комедийному актеру Бобу Хоупу, известному еще по его развлекательным выступлениям среди американских солдат периода второй мировой войны. В годы агрессии США во Вьетнаме Хоуп зарекомендовал себя ярым сторонником войны до победного конца. «Я предпочел бы быть ястребом, чем голубем», — заявил Хоуп во время одной из своих гастрольных поездок в Южный Вьетнам. «Ястреб» от телевидения неплохо заработал на своем «патриотизме». Как отмечал Э. Барноу в книге «Империя образов», капитал Хоупа в 1968 году достиг многих миллионов долларов. Показ военных действий, карательных экспедиций, бомбардировок, расстрелов — одним словом, ужасов войны в конце 60-х годов стал столь существенным элементом почти каждой информационной передачи, многих документальных и художественных — материалов американского телевидения, что в сознании среднего телезрителя вьетнамская война все больше начинала восприниматься как нечто постоянное, присущее времени, вроде фильмов- детективов или рекламы, к чему он давно привык. Собственно, в этом и состояла одна из психологических задач американской пропаганды, стремившейся заставить обывателя свыкнуться с тяготами войны, рассматривать ее последствия если и как зло, то неизбежное, всегдашнее. Известный американский фельетонист Арт Бухвальд однажды высмеял манеру подачи информации на телевидении США о таких важных событиях, как война во Вьетнаме, вперемешку с рекламой всякой всячины. Он опубликовал фельетон «Смертная казнь, настоящая и в цвете», который представлял интерес с разных точек зрения. Во-первых, потому, что он затрагивал острейшую тему показа войны, в частности ведения прямого репортажа с поля сражения. Привыкший к постоянному состоянию войны, к «обычности» ее ужасов, сидящий в кресле телезритель начинал чувствовать себя, можно сказать, героем, участником битвы, битвы, в которой он к тому же не подвергался никакой опасности. Во-вторых, Бухвальд комментировал картины, показывавшие подлинные несчастья войны в цвете. Кровь человеческая здесь была не просто темным пятном, а красной, живой, горячей. Автору этих строк однажды довелось увидеть телевизионную передачу, показанную американским телевидением: расстрел южновьетнамского патриота на улице Сайгона. Это чудовищно-натуралистическое зрелище демонстрировалось в крупном плане во всех деталях. Это была, как писал в приведенном фельетоне Бухвальд, поистине «казнь в цвете». Что-то невероятно противочеловечеокое произошло о Сайгоне и вошло в дом американского телезрителя. Арт Бухвальд обращал внимание на то, что в один ряд ставились кровь и нажива, трагические картины войны и реклама. Приведем отрывок из его фельетона, опубликованного в еженедельнике «Верайети». «Добрый вечер, леди и джентльмены! — говорит ведущий. — «Консолидейтед бродкастинг компани» рада предложить вам в цвете и живом исполнении еще один день вьетнамской войны. Но прежде чем мы направимся на поле брани, поговорим об аромате настоящего пива…» (идет реклама пива.) — «Наш корреспондент Джим Киллиан, — продолжает ведущий программу, — сообщает из Дананга, что вьетконговцы предприняли обстрел аэропорта. Давайте посмотрим, что там произошло. «Джим, из каких орудий они стреляют? Уверен, зрителям это интересно знать». — «По мне кто-то ударил», — кричит Джим. — Ну, ладно, Джим, успокаивает его ведущий, — пока вы выясните (?) марку оружия, мы прослушаем несколько слов о стиральном порошке, который делает белье белоснежным…» (идет реклама стирального порошка) и т. д. и т. /п. Этот фельетон нисколько не преувеличивал, не искажал суть дела. Ни один человек в мире не сталкивался с показом такого количества насилий, как американский телезритель. И здесь далеко не последнее место занимали картины «грязной войны», превращавшей солдата в насильника, убийцу, мародера. В одной из передач Си-Би-Эс был показан бой в Южном Вьетнаме с партизанами. Схватка закончилась победой американцев. Они сложили в ряд трупы противников и стали обыскивать мертвых. Отобрали все: и оружие, и тот нехитрый скарб, который мог быть у партизан. Но этого показалось мало. Американцы стали издеваться над мертвецами, отрезали у них уши и с гоготом перебрасывались этими «сувенирами». Комментатору, который вел эту передачу, ничего не оставалось, как заявить, что война жестока… с обеих сторон. В период наивысшей эскалации войны США во Вьетнаме, когда численность войск интервентов превысила полмиллиона человек, американское телевидение усиленно нагнетало в стране атмосферу страха, оголтелого милитаризма. На экранах телевизоров тогда появились так называемые «космические серии» («Пришелец», «Звездный путь» и другие), в которых показывалась борьба с нашествием существ, прибывших якобы из других миров. Много внимания уделялось показу всякого рода псевдоисторических фильмов о второй мировой войне, о «вражеских заговорах» и т. п. Даже игрушки, рекламировавшиеся по телевидению, в большинстве случаев были военными. Все это преследовало цель соответствующей обработки общественного мнения. Искажение исторической правды во многих телефильмах доходило до того, что авторы подобных опусов путали (сознательно, конечно) понятие «враг». В детской серии «Иерихон» (Си-Би-Эс), рассказывающей о действиях агентов союзников во время второй мировой войны на территории Германии и Италии, постановщики серии» сочли неудобным называть эти страны вражескими, поскольку ФРГ и Италия ныне являются союзниками США по НАТО. В конечном счете многие зрители, как писал Э. Барноу в книге «Империя образов», под «врагом»-подразумевали «коммунистические страны». Так идеологи милитаризма прибегали к прямому обману. Вместе с тем анализ позиции американского телевидения с точки зрения освещения им войны во Вьетнаме и других внешнеполитических вопросов был бы неполным, если бы мы не остановились на тех новых элементах, которые появились в деятельности телесетей США с начала 70-х годов. Мы уже отмечали, что у новой республиканской администрации США вскоре после ее прихода к власти появилось немало забот в связи с критическми материалами, которые все чаще передавались в эфир коммерческими телесетями. Особенно много таких материалов прошло по вопросу о войне во Вьетнаме. Изменение позиции телесетей объяснялось крайней непопулярностью агрессивного внешнеполитического курса правящих кругов США, наиболее полно воплощавшегося во вьетнамской авантюре. Огромные потери, которые несли американские войска ©о Вьетнаме, невиданный ранее размах антивоенного движения в стране, нарастание экономических трудностей, вызванных гигантскими военными затратами, изоляция США на международной арене, полная бесперспективность разрешить затянувшийся конфликт силой, возросшее сопротивление вьетнамского народа, наносившего мощные удары по врагу, — все эти факторы породили в массе американского народа стремление к коренному повороту во внешнеполитических делах: от войны во Вьетнаме к миру на Индокитайском полуострове, от конфронтации с Советским Союзом и другими социалистическими странами к переговорам с ними, от гонки вооружений и военного психоза к разрядке, разоружению и сотрудничеству. Телевидение не могло не учитывать эти тенденции. В 1971–1972 годах американское коммерческое телевидение, по оценке журнала «Верайети»[160]. изменило свое отношение к освещению войны во Вьетнаме. Например, Си-Би-Эс, которая еще в 1968 году, как мы знаем, отклоняла предложения об антивоенных передачах (репортаж Феликса Грина), в 1971 году организовала целый ряд передач, разоблачающих действия американской военщины и ее преступления во Вьетнаме. Нашумевшую программу под названием «Как продается Пентагон», прошедшую весной 1971 года по этой сети, один реакционный конгрессмен назвал «самой антиамериканской передачей», которую он когда-либо видел[161]. Официальный бюллетень национального комитета республиканской партии США «Манди», предназначенный для работников органов массовой информации, в июне 1972 года опубликовал статью под заглавием «Си-Би- Эс акцентирует отрицательные стороны войны и искажает факты». В этой статье бюллетень попытался опровергнуть многие сообщения Си-Би-Эс ссылками на другие источники и опубликовал рисунок — символ Си-Би-Эс — человеческий глаз, дав под ним подпись: «Хроническая близорукость во взгляде на войну». Особенно резко орган правящей партии оценил фотокорреспонденции журналиста сети Аттли, который показал разбомбленные американской авиацией жилые кварталы Хайфона. «Манди», употребив терминологию махровых реакционеров, обвинил сеть в «распространении коммунистической пропаганды»[162]. Это были рецидивы «холодной войны», в то время как на международной арене уже подули новые ветры, произошел поворот в сторону разрядки напряженности. Американское телевидение в отдельных передачах в конце 60-х — начале 70-х годов критиковало крайне непопулярный агрессивный курс внешней политики США. Однако это не означало, что оно действовало против Белого дома и общеклассовых с ним интересов. Просто, будучи многоопытным идеологическим аппаратом, телевидение вынуждено было раньше громоздкого государственного механизма учесть настроения своей аудитории и заговорить о том, чего больше всего требовал американский народ, о мире, разрядке и международном сотрудничестве. Эта линия отражала отнюдь не субъективное фрондерство отдельных либеральных элементов, что нередко имеет место в буржуазном обществе, а четкую классовую позицию тех представителей американских правящих кругов, которые в продолжении старого курса усматривали угрозу своим коренным интересам как вне, так и внутри страны. «Шлепки», достававшиеся на долю коммерческих сетей от правительственной администрации США в 1969–1972 годах, были проявлением не сражения противоборствующих сил, как это иногда изображается в западной литературе, а всего лишь внутренней распрей «своих», спором о том, кому первому сказать «а». В политике бывают случаи, когда такого рода «разногласия» замышляются даже заранее, и выступления каждого из участников со своей позицией напоминает «проигрывание» в определенном порядке сцен по тщательно подготовленному сценарию. Выступая с критикой действий республиканской администрации в 1969–1972 годах, прежде всего по вьетнамскому вопросу, коммерческие телесети США выполняли триединую задачу: обеспечить идеологическую защиту общих классовых интересов монополистической буржуазии, которые состояли в том, чтобы найти приемлемый выход из приведшего к крайне отрицательным последствиям авантюристического внешнеполитического курса, длительное время проводившегося обеими главными партиями страны; провести традиционное для буржуазных органов массовой информации США «идеологическое подхлестывание» правящей партии, отвечающее основным интересам монополистического капитала; воспитать у масс телезрителей взгляд на телевидение как на «беспристрастный», «объективный» источник информации и формировать на этой основе в нужном для буржуазии направлении общественное мнение. Примечательно, что финансируемая государством корпорация общественно-образовательного телевидения в противовес коммерческим сетям в 1970–1972 годах сократила передачу критических в адрес правительства материалов по вьетнамскому вопросу. Этот пример показывает, в частности, как в США действует «механизм равновесия» положительных и критических материалов в средствах массовой информации, управляемых монополистической буржуазией.* * *
Из всего сказанного следует, что телевидение капиталистических стран оказывает существенное воздействие на общественное мнение, в значительной мере формирует взгляды широких масс по вопросам идеологии, внутренней и внешней политики. В этом, собственно, и состоит основная социальная роль телевидения, его классовое предназначение. Буржуазное телевидение есть неотъемлемая составная часть идеологического аппарата монополистического капитала, а также (в зависимости от структуры и организации телевизионного вещания данной страны) объект государственной, «общественной» или коммерческой деятельности. Но какие бы формы ни принимала эта деятельность, какие бы методы обработки общественного мнения ни применялись, в основе своей буржуазное телевидение антинародно, антигуманно, так как призвано защищать несправедливый, эксплуататорский строй.Глава 6 О методах исследования буржуазного телевидения
Прежде чем перейти к рассмотрению проблемы по существу, на наш взгляд, необходимо остановиться на некоторых вопросах терминологии. Мы говорим о массовой информации. Буржуазная же социология оперирует чаще всего иным понятием, понятием массовой коммуникации. В чем состоит отличие понятий «коммуникации» и «информации», каков смысл их применения? Предоставим слово некоторым зарубежным авторам. Американский ученый У. Вивер дает следующее определение понятию «коммуникация». Коммуникация, пишет он, означает «все процессы, при помощи которых один разум может воздействовать на другой»[163]. Французский социолог и публицист Ж. Фолье[164]подтверждает это положение и уточняет, что посредством коммуникации «одно сознание возбуждает в другом картины, концепции, чувства, позиции, глобальные психологические эффекты». Фолье, как и другие западные социологи, замечает, что понятия «коммуникация» и «информация» отличаются друг от друга. Информация, пишет он, — это такая коммуникация, когда сообщается о новом, ранее неизвестном факте, событии, явлении и т. д. Без этого элемента новизны коммуникация перестает быть информацией. В подтверждение этой точки зрения он приводит несколько примеров. Пример первый. Представим себе ситуацию, когда влюбленный (в который раз!) говорит предмету своей страсти о любви. Налицо общение, т. е. акт коммуникации, однако никакая информация при этом не передается, так как она и до этого уже знала о его чувствах. Если бы они, пишет Фолье, сделали соответствующее заявление в мэрии или опубликовали сообщение о предстоящей женитьбе в, прессе, вот тогда это была бы информация. Пример второй. Группа людей замечает, что пошел дождь. Они говорят об этом, но эти слова ни о чем не информируют, а лишь констатируют очевидность. Когда же по радио или по телевидению сообщается метеосводка, содержащая что-то новое, то это уже информация. Итак, по Фолье, в данных случаях налицо примеры чистой коммуникации, простого общения, без передачи какой бы то ни было информации. Информация, заявляет Фолье, лишь частный случай коммуникации. Процесс информации без коммуникации происходить не может, что очевидно, а вот коммуникация без информации может иметь место. Поэтому коммуникация, рассуждают западные социологи, — понятие более широкое, чем информация, и, следовательно, надо говорить о средствах массовой коммуникации, а не о средствах массовой информации. На наш взгляд, в такой постановке вопроса заложено нечто большее, чем простая замена одного термина другим. Кажущаяся внешняя логичность такой замены (ведь понятие «коммуникация» имеет более общее значение, чем его частный случай — «информация») призвана скрыть ее подлинный смысл. Рассмотрим этот вопрос более подробно. Сразу же хотим оговориться: мы вовсе не против термина «коммуникация», как такового. Коммуникация (общение) без информации (сообщение чего-то нового), естественно, может существовать, существует и будет существовать до тех пор, пока, говоря словами самого Фолье, «одно сознание возбуждает в другом картины, концепции, чувства…» и т. д. И если в первом примере влюбленный ничего нового своей возлюбленной не сообщил, лишний раз изъяснившись ей в любви, а только вновь воздействовал на ее чувства, то это действительно был акт простой коммуникации без какой-либо информации. Фолье близок к истине, когда он устанавливает различие между просто коммуникацией и коммуникацией-информацией. Мы тоже придерживаемся той точки зрения, что различие между ними имеется, так как коммуникация и информация представляют собой два вида одного и того же явления, а именно общения человека с себе подобными: коммуникация (просто коммуникация) — простейший вид общения, когда оно носит обычный, привычный характер, воздействует главным образом на область чувств, не вносит чего-то принципиально нового; информация (коммуникация-информация) — более развитый вид общения, при котором сообщается нечто новое, имеющее существенное значение для информатора и информируемого. «Массовая коммуникация» и «массовая информация» немыслимы, естественно, без средств, при помощи которых они осуществляются. Под «средством» мы подразумеваем совокупность материальных, технических, организационных и творческих факторов, делающих возможным общение с массами данным способом, например путем публикации печатных изданий, выпуска в эфир радио- и телепередач, продвижения в прокат кинофильмов, организации театральной, музыкальной, эстрадной, лекционной деятельности и т. п. Когда все три элемента (вид общения, масштаб аудитории и способ или средство общения) соединяются в одно целое, возникают комплексные понятия: «средство массовой коммуникации» или «средство массовой информации», которые для нас и представляют главный интерес. Итак, чем же отличается понятие «средства массовой коммуникации» от понятия «средства массовой информации»? На наш взгляд, это отличие коренное, принципиальное, и оно связано с прямо противоположным подходом к вопросу об общении с массами в условиях капиталистического и социалистического строя. Как мы установили (да и Фолье недалек от этого признания), коммуникация — простейший вид общения, воздействующий главным образом на область чувств. «Массовая коммуникация» отсюда общение, адресованное не высокоразвитым, сознательным членам общества, а «чувственной массе», безликой толпе. Говоря о психопрограммировавии, осуществляемом средствами массовой информации в буржуазных странах, О. Феофанов в книге «США: реклама и общество» справедливо отмечает, что оно означает «не прямое, не явное, а скрытое, постепенное и систематическое воздействие на психику людей, в первую очередь на эмоциональные и бессознательные сферы, и в целом направленное против объективных интересов "масс»[165]. Такой характер власть имущие и хотели бы придать общению посредством телевидения с народными массами, с широкими слоями трудящихся в капиталистических странах. В понятии «средства массовой коммуникации» заложена, следовательно, классовая сущность. В подтверждение изложенной точки зрения обратимся к вопросу об общественном сознании. Как известно, оно состоит из следующих компонентов: идеология, общественная психология, наука. На наш взгляд, понятие «коммуникация» соответствует именно второму компоненту общественного сознания, т. е. общественной психологии, относящейся к воспитанию чувств, верований, установок и т. п. В то же время понятие «информация» затрагивает, область идеологии и науки, относящуюся к сознательной общественной деятельности людей. Мы проанализировали содержание понятия «средства массовой коммуникации» применительно к буржуазному обществу не для того, чтобы его полностью отвергнуть, а чтобы понять его подлинный смысл. Как и до сих пор, мы будем время от времени употреблять этот термин, особенно когда речь пойдет о высказываниях буржуазных социологов. В то же время, имея в виду социалистические страны, правомерно говорить о «средствах информации». Эта терминология подчеркивает информаторскую сторону общения, т. е. его идейную, политическую сущность. Информация — это в конечном счете коммуникация (передача) идей. Коммуникация сама по себе может быть безыдейной, информация — нет. Она всегда несет с собой определенную идейную нагрузку. Поэтому средства информации являются орудием идеологической и политической борьбы. Социалистическое общество открыто ставит перед средствами массовой информации и пропаганды задачу идейной защиты социализма и формирования общественного мнения в соответствующем направлении. Информация и пропаганда — важнейшая составная часть идеологической деятельности в условиях социалистического строя. Средства массовой информации, возникающие в рамках определенной общественной формации, отражают присущие ей черты. Мы рассматриваем одно из средств массовой информации буржуазного общества — телевидение с точки зрения его влияния на общественное мнение данной страны. Какой избрать при этом метод изучения? Основой научных исследований в области средств массовой информации, например, в США является так называемая «парадигма» (формула, схема) Лассуэлла. Этот метод широко применяется и в других капиталистических странах. Три десятилетия назад американский социолог Гарольд Лассуэлл выдвинул формулу, характеризующую (по его мнению, всесторонне) акт коммуникации (общения) с массами в современном обществе. В сборнике «Коммуникация идей», вышедшем в США в 1948 году, он опубликовал написанную им еще в 1946 году статью под заглавием «Структура и функции коммуникации в обществе»[166], в которой изложил формулу, воздвигнутую впоследствии буржуазными социологами в ранг общепризнанной, классической. «Незыблемость» схемы Лассуэлла зиждется на том хрупком доводе, что никому-де еще не удалось устроить ей «торжественные похороны». Безоговорочность этого утверждения далека от объективности хотя бы потому, что в трудах ряда советских социологов узость и ограниченность формулы Лассуэлла была убедительно доказана. Мы хотели бы дополнить высказанные по этому поводу соображения применительно к телевидению капиталистических стран. Но прежде всего напомним, в чем суть парадигмы Лассуэлла. В ее лятистороннем, пятимерном подходе к изучению акта общения, а именно в получении ответов на следующие вопросы: кто сообщает; что именно; по каким каналам; кому; с каким эффектом. Мы погрешили бы против истины, если бы назвали формулу Лассуэлла поверхностной. В этом случае она вряд ли получила бы такое действительно широкое распространение в социологических исследованиях буржуазных ученых. Парадигму Лассуэлла поверхностной назвать нельзя, так как то, что она имеет в виду, она исследует довольно глубоко. Рассмотрим ее компоненты по порядку. Ответ на вопрос «кто» содержит изучение факторов, порождающих и направляющих акт коммуникации. Совершенно очевидно, что вопрос относится к источнику акта общения. При этом речь идет не о телекамере или микрофоне, о фотоаппарате или печатном станке, не о материально-технических средствах, а о том, кто ими действует и управляет, какие социальные и политические силы стоят за этим «кто». Следовательно, рассмотрение первого вопроса в парадигме Лассуэлла означает анализ того, кто осуществляет контроль над средствами массового общения, кто владеет средствами массовой информации. Исследования буржуазных социологов в основном направлены на то, чтобы заключить рассматриваемый вопрос в узкопрофессиональные рамки, в данном случае в рамки телевидения. Рассматривая вопрос «кто», так сказать, «изнутри», исследователи ограничивают свое поле зрения объектами чисто телевизионными. Так, например, американский социолог и специалист в области телевидения В. Шрамм[167]предлагает считать основным источником массовой коммуникации «институционную личность», т. е. редактора, продюсера телеорганизации. Шрамм также рассматривает методы сбора и отбора информации, способы придания ей определенных форм для подачи массовой аудитории. Он исследует вопрос о том, кто организует, контролирует и выпускает передачи, изучает кадры телестанций, личность «коммуникатора», его прошлое, социальное окружение, образование и т. д. «Коммуникаторами» Шрамм считает журналистов, редакторов, сценаристов, режиссеров, актеров и других представителей нетехнических профессий. Особое значение он придает тем, кого он называет «телевизионной личностью», подразумевая под этим термином коммуникатора, личные свойства которого (речь, манеры, внешность) влияют на результат коммуникации. В. Шрамм, переходя от коммуникатора — личности к коммуникатору — группе лиц, исследует юридические, экономические и социальные аспекты деятельности как всей американской телевизионной системы в целом, так и ее составные части: сети, отдельные станции, студии, отделы и т. п. Главная цель исследований Шрамма, посвященных разделу «кто» парадигмы Лассуэлла, применительно к телевидению состоит в том, чтобы оправдать «американскую вещательную систему», защитить основные принципы деятельности органов массовой информации, направленной на сохранение капитализма, скрыть классовую природу источника информации. Надклассовый подход и фетишизация американской коммерческой системы проявляются и у других буржуазных исследователей, а также у практиков телевидения. Так, бывший член Федеральной комиссии связи Ли Левингер пытается доказать, что главнымфактором, определяющим характер телевизионного вещания, является не общественный строй данной страны, а только то, кто непосредственно занимается телевидением: государство или частные организации. «…Деление коммуникаций на капиталистические и социалистические, — утверждает Левингер, — перестало быть удобным средством наблюдения и анализа национальных систем»[168]. По Левикгеру, телеорганизации, непосредственно управляемые государством, независимо от того, к какой общественной системе это государство принадлежит, обнаруживают «более глубокие и значительные черты сходства, чем различия». Столь внешне наивное и неожиданное утверждение понадобилось Левингеру для того, чтобы возвеличить американские телевизионные сети, изобразить коммерческое телевидение якобы стоящим над классами, не подчиняющимся никакому государственному регулированию и политическому давлению. А чего стоит подобное утверждение профессора школы телекоммуникаций Филадельфийского университета Кеннета Харвуда, который заявляет, что «основной выигрыш общества от коммерческой системы состоит в создании атмосферы большей свободы и политического разнообразия. Право частного вещателя на прибыль — вознаграждение со стороны общества»[169]. Такого рода взгляды не раз опровергались самой жизнью. Эта и подобные ей точки зрения в связи с ответом на вопрос «кто» парадигмы Лассуэлла типичны- для апологетов буржуазного телевидения, стремящихся любым способом закамуфлировать классовый характер вещания, скрыть подлинные идеологические цели организаторов передач. Отвечая на вопрос «кто сообщает», кто ведет вещание, кто делает погоду в эфире, буржуазные исследователи сознательно искажают истину, наделяя источник информации в капиталистическом обществе несвойственными ему признаками надклассовости и политической объективности. Но в этом «виновата» не сама парадигма Лассуэлла, а те, кто ее использует в своих классовых интересах. Второй вопрос формулы Лассуэлла — «что» относится к продукции средств массовой информации. И эту составную часть парадигмы Лассуэлла исследователи буржуазного телевидения рассматривают под тем же углом зрения. Так, например, из того факта, что за январь 1969 — июль 1971 г. телесети США получили 122 повестки с вызовом в суд или в конгресс по поводу их «нападок» на правительство и другие вольности в передачах, буржуазные социологи делали вывод о «независимости» программ американского коммерческого телевидения от политического курса Белого дома. При этом игнорируется вся структура американского телевизионного вещания, от информации до многосерийных передач пронизанная духом апологетики капитализма, антикоммунизма, насыщенная расистскими, шовинистическими и милитаристскими идеями. Важное место в арсенале средств, применяемых для изучения фактора «что», занимает так называемый контентный анализ, т. е. анализ содержания передаваемых телепрограмм. Само по себе использование контентного анализа на телевидении в буржуазных странах еще не раскрывает суть проводимых в этом направлении исследований. В принципе изучение содержания должно было бы стать важнейшим элементом исследования телевизионного вещания. Как резонно замечает советский исследователь Ю. А. Шерковин, «в наиболее общем виде под содержанием коммуникации в социальной психологии понимается та совокупность и организация знаков — словесных, кинетических, музыкальных или изобразительных, — которая составляет предмет передачи и несет информацию. Эта совокупность, как и всякое явление в природе и обществе, имеет качественные и количественные характеристики. Соотнесенность передаваемых в коммуникации знаков с определенной системой социальных ценностей составляет качественную сторону содержания информации»[170]. Следовательно, анализ содержания передаваемой информации не может рассматриваться отвлеченно от социальных задач, которые ставят перед собой как информаторы, так и исследователи, применяющие контентный анализ. Рассматривая методы анализа содержания, передач буржуазного телевидения с учетом классовых позиций авторов подобных исследований, нетрудно заметить одну существенную особенность этих работ. В действительности контентный анализ телепрограмм не столько выявляет их подлинное содержание, сколько, наоборот, маскирует его. «Анализ содержания — это техника исследования, состоящая в объектив-ном, систематическом и количественном описании открытого содержания коммуникации»[171]. Но о какой «объективности» может идти речь, если как те, кто осуществляет акт коммуникации, так и те, кто его изучает и анализирует с точки зрения содержания, принадлежат к одному буржуазному лагерю и в конечном счете призваны своим классом решать одни и те же идеологические задачи? В самом деле, в США, ФРГ, Японии и других капиталистических странах изучение содержания телевизионного вещания отодвигается на задний план и растворяется в многочисленных работах по исследованию аудитории и выявлению «эффективности». Несмотря на то что за рубежом опубликовано Огромное количество работ об изучении телевидения, созданы сотни различных институтов, компаний и фирм исследовательского характера, до сих пор там не выработана надежная и обоснованная методика изучения видеоряда, без чего подобные «исследования» нередко служат попросту целям манипулирования общественным мнением, оправдания реакционной сущности транслируемых телевидением программ. Применительно к телевидению в контентном анализе буржуазных исследователей явно обнаруживается элемент неопределенности, что сужает масштабы и даже искажает нередко смысл его применения. Действительно, как при переводе видеоряда в вербальный учесть монтаж, крупные и общие планы, мимику, жест, движение, цвет и другие элементы изображения, несущие смысловую, а значит, идейную, политическую нагрузку? Многочисленные попытки предложить ту или иную схему этого перевода к положительным результатам не привели. В итоге буржуазные исследователи при анализе телепрограмм по существу абстрагируются oт изображения, отдавая предпочтение таким крупным единицам счета, как «жанр», «тема» и т. п. Получается однобокий, поверхностный анализ, игнорирующий важнейшие компоненты телевизионных программ, оказывающих решающее воздействие на содержание вещания. Анализ содержания телевизионных передач побуждает нас выйти за рамки формулы Лассуэлла и обратиться к другим исследователям природы массовых коммуникаций. Роль и место телевидения в управлении массами потребовали от буржуазных идеологов разработки методов манипулятивного воздействия. Речь шла уже не просто об управлении поведением людей с помощью социально-политической информации, а об откровенном манипулировании, о прямом формировании иллюзий, — конформистских взглядов. Для такого манипулирования используется система методов, психологических приемов, к которым прибегает буржуазное телевидение, исходящее из якобы несовершенной природы человека. Телевидение, дескать, вынуждено приспосабливаться к примитивным потребностям масс и передавать то, что эти массы желают. Буржуазные «теоретики» манипулятивной пропаганды, оправдывающие передачу иллюзорной информации и создание пропагандистских «образов», утверждают, что человек-де сам не в состоянии познать окружающую действительность, и весь сложный процесс познания сводят к проявлению биологической реакции по схеме: стимул — реакция[172]. Некоторые из них вслед за У. Липпманом стремятся к созданию таких иллюзорных стереотипов, которые помогли бы соединить идеи капитализма с устремлениями масс. Липпман, теория стереотипов которого лежит в основе многих исследований по вопросам пропаганды в США, как известно, утверждал, что, поскольку человек не в состоянии познать сложный и многообразный мир, он вместо него создает его подобие, «модель» на основе стереотипов. «Стереотипизированный мир» заменяет человеку окружающую действительность, создает ее иллюзию. Стереотипы, по Липпману, некто вроде ускорителей познания, помогающие человеку составить представление о предмете, явлении и т. д. еще до того, как он с ними столкнулся. Так из системы стереотипов складываются «образы», открывающие путь к самому откровенному манипулированию общественным мнением. Особый подбор фактов, специальное их комментирование, искусственный монтаж видеоряда позволяют продюсерам телепередач создавать иллюзорные стереотипы и «образы». Различного ряда пропагандистские трюки, преувеличение или искажение фактов на буржуазном телевидении стали повсеместной практикой работы. Пропаганде «западного образа жизни» подчинены многочисленные рубрики и циклы телевизионных передач. С точки зрения разоблачения существующих в зарубежной социологической науке теорий и концепций массовых коммуникаций значительный интерес представляет книга профессора университета в Сан-Диего (США, Калифорния) Герберта Шиллера «Управляющие умами»[173]. Ученый убедительно показывает, как путем манипулирования информаций «программируется» сознание большинства американцев. Он уточняет, что под манипулирующей информацией следует понимать не соответствующую действительности информацию, выпускаемую теми, кто управляет средствами массовой коммуникации в Америке, кто «возглавляет распространение образов, определяющее наше мнение и позицию и в конечном счете наше поведение»[174]. Шиллер излагает следующие пять мифов, на которых зиждется деятельность средств массовой информации в США: об индивидуализме и личном выборе, о нейтралитете, о неизменности человеческой натуры, об отсутствии социальных конфликтов, о плюрализме. Он доказывает, что все эти утверждения потребовались «управляющим умами» для того, чтобы скрыть «монополистический характер индустрии коммуникаций»[175]. По поводу мифа об индивидуализме и личном выборе Шиллер отмечает, что «рядовой американец не имеет никаких средств и возможностей стать участником какой-либо значительной коммуникаций». Касаясь мифа о нейтралитете, автор подчеркивает, что в США средства массовой коммуникации почти без исключения являются коммерческими предприятиями и в силу этого не могут быть нейтральными. Шиллер не может пройти мимо потока насилия на телеэкранах США и в этой связи пишет: «Ежедневное телепрограммирование с полудюжиной убийств в час легко оправдывается владельцами средств массовых коммуникаций как стремление дать публике то, что она сама желает. Слишком плохо, заявляют они, что человеческая натура требует ежедневного показа в течение 18 часов истязательств и кровопусканий»[176]. Вот, оказывается, кто виноват в таком программировании — человеческая натура телезрителей, якобы неизменное агрессивное начало в поведении людей. Чтобы оправдать массовый показ убийств, и возник миф о «неизменности» человеческой натуры. Миф об отсутствии социальных конфликтов лишний раз подчеркивает классовую сущность американского телевидения, стремящегося отвлечь миллионы зрителей от активного участия в социальной жизни общества, от борьбы за свои права. Досконально исследует Г. Шиллер миф о плюрализме средств массовой коммуникации. «Легко уверовать, — пишет он, — в то, что нация, которая имеет 6700 коммерческих радиостанций, более чем 700 коммерческих телестанций, 1500 ежедневных газет, сотни периодических изданий, киноиндустрию, выпускающую примерно 200 художественных фильмов в год, книгоиздательское дело с оборотом в миллиарды долларов, располагает разнообразием информации и развлечений»[177]. В действительности, утверждает Шиллер, развенчивая миф о плюрализме, «все средства передают одну и ту же информацию»[178], хотя, добавляет исследователь, и в присущих каждому средству массовой коммуникации формах и стиле. Разоблачения Шиллера с полным основанием можно отнести к любой другой развитой капиталистической стране, а также к одному из средств массовой информации — телевидению. Но вернемся к формуле Лассуэлла и перейдем к ее другим компонентам. Анализируя вопрос «кому», где речь идет об аудитории, и «с каким эффектом», ученые и работники телевидения капиталистических стран проводят соответствующие исследования не для установления объективной истины, а для выработки более эффективных методов идеологической защиты капитализма и превращения зрительской массы в мало заботящихся о крупных общественных проблемах мещан, в легион «веселых роботов». Если в отношении первых двух вопросов — «кто» и «что» наибольшее распространение получили исследования в США, то по другим проблемам имеется немало работ в западноевропейских странах и особенно в Японии. Более чем сорокалетии им опытом исследования вещания отмечена история деятельности Эн-Эйч-Кей. В корпорации имеется четыре института, занимающихся научно-исследовательской работой: — Научно-исследовательский институт культуры вещания. Существует с 1946 года. Занимается программами, их языком, структурой. В рамках института создан музей истории радиовещания и телевидения; — Институт исследования общественного мнения, выделившийся из вышеупомянутого в 1965 году. Начиная с 1960 года через каждые пять лет он проводит многоплановые исследования аудитории; — Технические научно-исследовательские лаборатории, существующие с 1930 года; — Научно-исследовательская лаборатория прикладных наук. Эн-Эйч-Кей издает ученые записки, бюллетени, отдельные труды, обменивается научным опытам с зарубежными странами[179]. Более 600 сотрудников (около 4 % общего состава) занимаются всем этим комплексом проблем. Почти 3 % всего бюджета корпорации выделяется на нужды научных изысканий. Исследование Эн-Эйч-Кей, выпущенное в 1971 году, с предисловием тогдашнего президента Маэды представляет собой объемистый труд, состоящий из многих разделов[180]. Задача его, как говорится в самой работе, — исследовать бюджет времени и образ жизни японцев. В ходе этого обследования, третьего по счету, было опрошено 38 тысяч человек, проживающих во всех частях страны. Исследователи составили таблицы расхода времени населения по различным признакам: пол, возраст, профессия, образовательный уровень, место проживания, интересы и т. д. Подсчитывалось время, которое все описываемые категории населения уделяли работе, сну, отдыху, еде, личному туалету, домашней работе, поездкам, чтению газет, журналов, книг, прослушиванию радио, просмотру телепередач, общению с другими людьми и т. д. Временные характеристики анализировались в зависимости от пола, возраста, места проживания (город или село). Опрашивались лица в возрасте от десяти лет и старше путем выдачи и сбора опросных анкет. Было зафиксировано, например, что в среднем на телевидение японец ежедневно расходует 3 часа 5 минут, в субботу — 3 часа 7 минут, в воскресенье — 3 часа 46 минут. Применительно к прослушиванию радиопередач аналогичные данные составляют соответственно 28, 26 и 24 минуты. Причем следует учесть, что эти средние данные выведены в расчете на все население, включая и тех, кто вообще не слушает радио. Средний расход времени на душу населения на чтение составил примерно 30 минут в день. В данном случае, как и в отношении радио, средние цифры выведены, включая не читающих вовсе. Картина, правда, не будет столь неблагоприятна для радио и прессы, если учитывать только те слои населения, которые остались верны этим, более старым средствам информации. Так, радиослушатели в среднем продолжали уделять внимание радиопередачам около 2 часов 20 минут в день, а читатели примерно час времени в сутки отводили для ознакомления с опубликованными материалами. Но так как читают прессу и слушают радио в Японии далеко не все, то средние цифры для всего населения получились намного ниже. Что касается телевидения, то, поскольку телевизионным вещанием охвачено почти все население, в этом случае средние данные, взятые как для всего населения, так и только для телезрителей, практически совпадают. Сравнение результатов опросов, проведенных в 1965 и 1970 годах, позволило исследователям Эн-Эйч-Кей прийти к определенным выводам. При этом они исходили из того, что данные опроса 1960 года теперь уже не следует принимать во внимание, так как в 1960 году всего 38 % населения владело телевизорами. За пять лет, прошедших между опросами 1965 и 1970 годов, среднее время, уделяемое японцами просмотру телепередач, несколько возросло, о чем свидетельствует следующая таблица[181]:Однако при общей тенденции к росту «телевизионное время» сократилось у молодых мужчин и заметно возросло у пожилых людей обоего пола и у женщин всех возрастов. Например, у лиц в возрасте свыше 70 лет это время возросло в 1,5 раза, с 2 часов 46 минут до 4 часов 11 минут. Произошла «феминизация» телевизионной аудитории и ее общее «постарение». Больше половины общего объема 255-страничного исследования Эн-Эйч-Кей занимают таблицы, показывающие результаты проведенных опросов. Эта книга, несомненно, может принести практическую пользу всем занимающимся методикой проведения и способами обработки полученных данных. Она дает довольно точную «фотографию» бюджета времени населения Японии и динамику его изменения. Широкий размах подобные исследовательские работы получили также в западноевропейских странах. В Англии, например, исследования аудитории ведутся на Би-Би-Си с 1936 года, когда там был создан специальный отдел изучения радиослушателей. Основой его деятельности стало измерение аудитории. В наше время телевизионная аудитория определяется следующим способом. Регулярно интервьюируются 2250 человек в возрасте от пяти лет и старше. Число опрашиваемых в том или ином районе пропорционально населению данного района. В состав опрашиваемых групп входят представители разных слоев населения, учитывается и психология интервьюируемых. Например, с маленькими детьми беседы ведут женщины в доступной малышам форме. Многим зрителям при этом напоминают, о чем была передача. Такой способ называется «направляемым воспоминанием»[182]. Личные интервью сотрудников Би-Би-Си дают довольно широкую информацию о реакции аудитории. В 1961 году в связи с показом серии телевизионных репортажей о преступности был проведен опрос в масштабах всей страны до и после показа серии. В 1963 году Би-Би-Си организовала впервые исследование по вопросу о передаче серьезной музыки на телевидении. В последующем такие «тематические» опросы проводились неоднократно. Корпорация практикует также предварительное приглашение на студию телезрителей для просмотра готовящихся к выпуску в эфир передач. При этом учитывается мнение зрителей, высказанное ими по следующей шкале оценок: удачная передача, удовлетворительная, срыв. Что касается Ай-Ти-Ви, то эта коммерческая организация в отличие от Би-Би-Си заинтересована в получении данных о просмотре не только больших программ. Поэтому система «направляемого воспоминания» коммерческому телевидению не подходит. Ведь ему важно зафиксировать, сколько телезрителей смотрело то или иное маленькое рекламное объявление. Поэтому на Ай-Ти-Ви была создана служба для измерения ежеминутной аудитории с помощью регистрации включений телевизоров. В домах двух тысяч зрителей (такова обычная «модель» общества) устанавливались специальные приборы, которые сигнализировали в центр наблюдения, когда телевизор включен. Выбор семей проводился очень тщательно. Учитывался социальный состав, возрастные и другие характеристики. Опрашиваемым вручались также дневники с просьбой сделать в них отметки о просмотренных передачах. Статистические данные, полученные таким способом, довольно точно отражали действительную картину. Изучение влияния телевизионных программ на общественное мнение проводили многие организации в ФРГ, в том числе университеты и специальные коммерческие кампании. Некоторые из этих компаний — «Инфратест» (г. Мюнхен), «Диво» (г. Франкфурт-на-Майне), «Институт демоскопии» (г. Алленсбах) — работали по конкретным заданиям радиотелевизионных организаций ФРГ. Крупнейшая из них — «Инфратест», существующая с 1956 года, выполняла исследовательские работы для обеих программ западногерманского телевидения[183]. Компания «Инфратест» разработала шкалу от +10 до —10, т. е. от крупнейшего удовольствия до полного отрицания, по которой производится оценка конкретной передачи. Эти данные используются для рассмотрения эффективности вещания с социологической, политической, психологической, педагогической, литературоведческой, музыковедческой, языковедческой и исторической точек зрения. Ученые, занимавшиеся этими науками, привлекались для подготовки соответствующих рекомендаций. Большое внимание изучению аудитории и вопросам программирования уделяется во Франции. Подобные исследования проводились по двум направлениям — определению численных показателей размера аудитории и оценочных данных, свидетельствующих об эффективности передач (так называемый «показатель интереса»). При этом второй показатель, свидетельствующий об интересе зрителей к программе, по мнению исследователей, был не менее важен, чем первый. На французском телевидении сохраняли в эфире рубрики, которые хотя и не собирали большой аудитории, зато имели «верных» зрителей, любивших и ожидавших «свою» передачу[184]. В бюджете средств, расходуемых на исследовательскую работу на французском телевидении, были предусмотрены также определенные суммы для целей экспериментирования в области программ. Приведенные примеры показывают, что телевизионные организации крупных капиталистических стран затрачивают немало сил и средств на изучение вопросов, связанных с эффективностью своей деятельности с точки зрения формирования общественного мнения, в интересах правящих кругов. При этом теоретической основой и практическим руководством таких исследований в большинстве случаев остается пресловутая парадигма Лассуэлла. В чем же ее главный недостаток, наложивший свой отпечаток на характер исследования телевизионного вещания практически во всех капиталистических странах? На наш взгляд, парадигме Лассуэлла присущи два основных недостатка. Первый состоит в том, что она совершенно не учитывает важнейший компонент, являющийся зародышем всего действия, связанного с актом массовой информации. Формула Лассуэлла оставляет в стороне принципиальнейший вопрос о том, с какой целью осуществляется процесс информации, чего хотят, к чему стремятся те, кто владеет самим средством (звено «кто»), и зачем, в каких целях они передают данный материал (звено «что»). Формула Лассуэлла, во-вторых, игнорирует обратную связь — воздействие аудитории на источник информации. По Лассуэллу, поток информации — магистраль с односторонним движением от коммуникатора к потребителю. Такая концепция рассматривает аудиторию как пассивный объект воздействия, неспособный оказать какое-либо влияние на содержание передач. Надо сказать, что эта реакционная точка зрения причинила немалый урон тем буржуазным телеорганизациям, которые слепо следовали ей. В последнее время становится все больше телеорганизаций, которые, отходя кое в чем от формулы Лассуэлла, стараются учесть мнение телезрителей и даже афишируют контакты с ними. Однако делается это скорее в показном плане, с целью саморекламы. И уж во всяком случае в целях, далеких от подлинных интересов широких масс. Исследования, проводимые телеорганизацяями капиталистических стран, частными компаниями, буржуазными учеными, ограничены в силу своей классовой сущности и заключены в узкие рамки практицизма. Они исходят из интересов тех, кто делает пропаганду, следовательно, из антинародных интересов. Таков социальный заказ этих исследователей. Иным он и не может быть в условиях капитализма. Так что собственно «торжественные похороны» парадигме Лассуэлла устроит в конечном счете не какой-то конкретный ученый или практик телевидения. По мере общественного развития все более явственным становится ее узость, неспособность ответить на важнейшие вопросы, затрагивающие природу вещания, суть процессов массовой информации. На характер дискуссии о телевидении в капиталистических странах значительное влияние оказали труды канадско-американского социолога Герберта Маршалла Маклюэна. Их основательно изучили исследователи во многих странах, в том числе и в Советском Союзе. В настоящей работе хотелось бы упомянуть о них лишь в связи с вопросами применения методов манипулирования общественным мнением на буржуазном телевидении. Маклюэн прославился как «оракул электронных джунглей» нашего века. Книги его на Западе читаются запоем. Буржуазные исследователи средств массовой информации объявили воззрения Маклюэна «вершиной взглядов» на роль телевидения в современном обществе. В основе концепции Маклюэна лежит механистическая точка зрения на технический прогресс как на главную движущую силу общественного развития, причем в данном случае речь идет о той стороне технического прогресса, которая относится к средствам массовой коммуникации. Историю социальной жизни человечества Маклюэн представляет как смену способов коммуникации. Первая эпоха — эпоха устного общения, вторая — распространение письменности и изобретение печати, третья — возникновение средств массовой коммуникации. Здесь Маклюэн ничего нового не внес. Еще раньше подобную концепцию высказал американский социолог Д. Рисман в своей книге «Одинокая толпа»[185]и некоторые другие буржуазные ученые, далекие от марксистских взглядов на историю общества. Но Маклюэн идет дальше. Он делает упор на развитии знаний, культуры и акцентирует внимание главным образом на способах их передачи, иными словами, на средствах коммуникации. Под средствами коммуникации он при этом подразумевает не только способы связи, а все то, что обеспечивает «продолжение границ» человека, включая транспорт как «продолжение» способности человека передвигаться, электричество как «продолжение» нервной системы человека, деньги, часы и т. д. Такое сверх меры расширенное толкование понятия средств массовой коммуникации потребовалось Маклюэну, чтобы придать этому понятию особое, исключительное значение. Эпоху, в которой возникли средства массовой коммуникации, он считает «третьей юностью человечества»[186]. Маклюэн утверждает, что способ коммуникации, способ передачи культуры, оказывает решающее влияние на саму культуру, придает ей новый характер. «Общество, — провозглашает Маклюэн, — всегда формировалось в большей степени характером средств, с помощью которых люди общаются между собой, чем содержанием передаваемых ими сообщений»[187]. Он так и озаглавил одну из книг, в которой изложил суть своей концепции: «The medium is the message» («Вся суть — в самом средстве коммуникации»). Итак, по Маклюэну, не столь важно, что передается, важнее как, по какому каналу, каким способом. Тем самым он по существу отвергает необходимость при помощи средств массовой информации познания реальной жизни путем сознательного восприятия аудиторией передаваемых сообщений и самостоятельных размышлений. Маклюэн на стороне тех, кто выступает за коммуникацию, действующую главным образом на органы чувств и не выводящую ум из пассивного состояния. Он фактически видит в телевидении эмоциональное средство воздействия на массы индивидуумов, представителей «одинокой толпы», населяющей «электронные джунгли» современного капиталистического общества. Маклюэн гипертрофически расширяет понятие коммуникации, непомерно возвеличивает роль средств, при помощи которых осуществляется процесс передачи сообщений, особенно телевидения, манипулирует «электронными» терминами для того, чтобы придать особый вес своим взглядам. Он как бы говорит, обращаясь к власть имущим в капиталистических странах: вековые поиски «вечного двигателя» (конечно, в переносном смысле, применительно к общественному развитию) завершены. «Вот он, «вечный двигатель», — средства массовой коммуникации, и как высшее их проявление — телевидение. Телевидение, дескать, способно, как ничто другое, наиболее эффективным способом манипулировать общественным мнением в желаемом направлении. Телевидение, считает Маклюэн, может создавать «эмоциональный климат» не только в одной стране, но и в целых регионах и даже в континентальных масштабах. Он как бы подсказывает тем, кто сейчас занимается в США подготовкой к введению так называемого непосредственного телевизионного вещания (НТВ) при помощи спутников связи, как в будущем программировать телепередачи на зарубежные страны. Например, в каком-то районе мира усилилась борьба народов за независимость, против империалистического влияния, происходит движение солидарности с трудящимися других стран. Тогда, по Маклюэну, на этот район мира необходимо организовать такие телевизионные передачи, которые соо тветствовали бы целям тех, кто их ведет. «Целые культуры, — заявляет Маклюэн, — могли бы программироваться так, чтобы эмоциональный климат постоянно оставался стабильным, подобно тому как поддерживается равновесие в мире торговли»[188]. Маклюэн говорит, как мы видим, на. языке, понятном монополистической буржуазии. Представляя себя критиком американского телевидения и действительно критикуя его наиболее одиозные программы и методы, Маклюэн выступает по существу в роли апологета буржуазного телевидения, как такового. Утверждая, что телевидение — главный фактор, формирующий «характер поведения, образ мысли и культуру» масс, Маклюэн пытается обезоружить тех, кто выступает против[189]буржуазного телевидения как идеологического орудия империалистической реакции. Взгляды Маклюэна подверглись критике со стороны как прогрессивных, так и крайне правых буржуазных исследователей. Правых, в частности, не устраивает то, что Маклюэн много внимания уделяет вопросу о популяризаторской миссии телевидения как распространителя культуры. Прогрессивные зарубежные социологи отмечают порочность методологии Маклюэна, критикуют его нежелание и неспособность реалистически оценить роль и значение телевидения в современном буржуазном классовом обществе. Резко критиковали Маклюэна и многие видные деятели — практики буржуазного телевизионного вещания. В этом смысле характерным было выступление в журнале «Телевижн квотерли» вице-президента Си-Би-Эс Ч. Стейнберга[190]. Стейнберг не просто занимал крупный административный пост на американском телевидении. Он известен также своими социологическими исследованиями, являясь автором книг «Массовые коммуникаторы» и «Средства массовой связи и коммуникация». В своей статье под заголовком «Миф о Маклюэне» Ч. Стейнберг начисто отрицает научную ценность взглядов социолога из Торонто. «Маклюэн — это просто тень без субстанции, ядовитый дым без огня… Стиль Маклюэна и его философия не отличаются ни научностью, ни логичностью. Почти все общепринятые взгляды им либо дискредитированы, либо поставлены вверх ногами» — таково суждение Стейнберга о. Маклюэне, сделанное в открыто категоричной форме. Стейнберг вынужден признать, что само появление такого рода творений свидетельствует по существу о кризисе западной социологии, о ее неспособности научно и обоснованно рассмотреть вопрос о роли средств массовой информации в современном обществе. «Успех Маклюэна, — пишет Стейнберг, — лишь подчеркивает, как мало у нас оригинальных теорий эффективности массовых коммуникаций. Когда нет подлинно научной теории, подделка имеет хождение, тем более что ее содержание прикрыто преднамеренно прикладной формой». Стейнберг высмеивает позицию Маклюэна, согласно которой средство связи — все, а содержание передаваемых сообщений — ничто. В ироническом тоне Стейнберг восклицает: «Если содержание следует приносить в жертву форме, то не следует ли перестроить всю нашу традиционную систему коммуникаций? Нам больше не надо заботиться об эффективности своего творчества и о моральном воздействии средств связи. Электронная техника, подобно красоте, имеет право на существование ради самой себя». По словам Стейнберга, он сам стоит на позиции единства формы и содержания. «Форма и содержание, — утверждает вице-президент Си-Би-Эс, — и в искусстве, и в жизни не могут существовать друг без друга. Они части единого целого, они неотделимы». Стейнберг осуждает Маклюэна за то, что тот, «отделяя форму от содержания и обожествляя электронную технику, проявляет узость мысли…». Основной тезис Маклюэна, гласящий о приоритете средства коммуникации по отношению к передаваемой им информации, Стейнберг объявляет «семантической бессмыслицей». «В мире Маклюэна, — пишет в заключение Стейнберг, — главная роль принадлежит не передаче, а электронному сигналу. Поистине это мир теней, за которыми нет предметов». Будучи практиком американского коммерческого телевидения, Стейнберг, конечно, прекрасно ощущает беспочвенность утверждений Маклюэна о том, что «вся суть в самом средстве коммуникации». Будучи одним из руководителей крупнейшей национальной сети, Стейнберг знает цену слову и изображению на телевидении, т. е. факторам содержания телепередачи. И в этом смысле к его критике в адрес Маклюэна, несомненно, следует прислушаться. Но статья Стейнберга примечательна и другим, а именно крайне раздраженным тоном. Стейнберг просто взбешен тем, что написал Маклюэн, и этого не скрывает. Вряд ли Стейнберг с таким ожесточением реагировал на исследовательскую работу, если бы она была посвящена только «миру теней». В том-то все и дело, что Маклюэн, говоря о возможностях телевидения по созданию «эмоционального климата», вскрыл тайные пружины, движущие средствами массовой информаций в капиталистическом обществе, поставил под сомнение доверие зрителей к телепередачам. Стейнберг и ему (подобные не могут (простить этого Маклюэну. При всей своей недостаточной аргументированности и специфической форме изложения работы Маклюэна достойны того, чтобы к ним подходить более ответственно и серьезно, без неуемных восторгов почитателей и злобствований непримиримых оппонентов. Автор, как уже было сказано, не ставит перед собой задачу детального рассмотрения и критики концепций Маклюэна. Необходимо лишь установить место и значение взглядов Маклюэна в системе буржуазных воззрений, относящихся к телевидению. Вивер и Рисман, Лассуэлл и Шрамм, Эмметт и Казнёв, а также Маклюэн и многие другие буржуазные исследователи подходят к изучению проблем, связанных с телевидением, с разных сторон, но сводят они все в конечном счете к одному — приданию телевидению особой роли, выходящей за рамки просто средства массовой информации. Они пытаются загипнотизировать читателя понятием «сверхсредства», которое будто бы может все и которому ничто не в состоянии противостоять. Фетишизация телевидения применяется буржуазной социологией для того, чтобы обезоружить критику в его адрес, расчистить этому и без того весьма эффективному средству формирования общественного мнения путь к созданию нужного правящим кругам «эмоционального климата». Для того чтобы телевидение в капиталистических странах могло выполнить свою «сверхзадачу» оно, по мнению буржуазных исследователей и практиков телевизионного вещания, должно развиваться по определенным канонам, следовать теоретически разработанным и опытом подтвержденным доктринам и концепциям. Каких же доктрин придерживается современное буржуазное телевидение? Прежде чем ответить на данный вопрос, уточним, какой смысл мы вкладываем в понятие телевизионной доктрины. Доктрина — это основное положение, изначальный постулат, отправной пункт деятельности телевизионного вещания. Доктрины либо провозглашаются официально, путем принятия соответствующего закона, либо выдвигаются социологической наукой или телевизионной практикой в общественном порядке. Буржуазная социология и ее разделы, посвященные средствам массовой информации, не выдвинули стройной, законченной системы доктрин и концепций телевидения. Вместе с тем отдельные ученые Запада, рассматривая влияние телевидения на формирование общественного мнения, высказали ряд интересных соображений на этот счет. С точки зрения анализа некоторых доктрин радиовещания и телевидения и реалистической оценки роли массовых коммуникаций в капиталистических странах значительный интерес представляет работа французского социолога А. Моля «Социодинамика культуры», изданная в СССР в переводе с французского языка[191]. А. Моль, директор Института социальной психологии при Страсбургском университете, известен как автор многих работ, посвященных вопросам социологии, эстетики, теории информации, психологии и лингвистики. В книге «Социодинамика культуры» он увязывает вопросы культуры с деятельностью средств массовой коммуникации, особенно радиовещания и телевидения. А. Моль справедливо отмечает, что в современном «западном» обществе знания населения формируются не столько системой образования, сколько средствами массовой коммуникации. Таким способом бессистемно приобретенную культуру он называет «мозаичной», т. е. лоскутной, культурой. Ученый при этом подчеркивает, что отрицательные явления «мозаичной» культуры обусловлены не самой природой средств массовой коммуникации, а характером их использования в буржуазном обществе. Придерживаясь современных методов, Моль считает целесообразным обогатить исследовательскую практику использованием данных математики, статистики и кибернетики. Его работа представляет собой попытку подойти к анализу средств массовой коммуникации с точки зрения теории информации и управления. Особое внимание в работе Моля уделяется анализу доктрин радиовещания и телевидения. В этих доктринах Моль видит не только теоретические положения, но и «руководство к действию», практические направления работы радиовещательных и телевизионных организаций западных стран. Всего А. Моль выдвигает четыре таких доктрины: демагогическую, догматическую, эклектическую и социодинамическую. Демагогическая доктрина[192]исходит из того, что радиовещание и телевидение являются средствами распространения коммерческой рекламы. При этом основная задача радиотелевизионных программ состоит в том, чтобы слушатели и зрители оказались погруженными в «поле рекламы». Именно в этом направлении передачи по радио и телевидению должны оказывать основное воздействие на формирование общественного мнения. Как мы видим, эта доктрина охватывает лишь те радиотелевизионные службы капиталистических стран, которые занимаются передачей коммерческой рекламы. Такие организации буржуазного вещания, как Би-Би-Си (Англия), Эн-Эйч- Кей (Япония), Си-Би-Си (Канада) и многие другие, демагогическая доктрина оставляет в стороне, тем самым как бы ограждая эти корпорации от попыток распространить на их деятельность понятие «демагогическая». Догматическая доктрина направлена на то, чтобы путем постоянного использования политических и идеологических догм в вещании добиться определенного воздействия на поведение людей в общественной жизни, содействовать выработке у них желаемых политических взглядов, религиозных воззрений, умонастроений. Эклектическая (или культуралистская) доктрина имеет в виду ту сторону деятельности средств массовой коммуникации, которая создает поток сообщений, отражающих многообразную «глобальную культуру». Социо- динамическая доктрина, как и предыдущая, выдвигает задачу выражения средствами массовой коммуникации культуры общества в целом. Однако если третья доктрина лишь пассивно отражает состояние «глобальной культуры» в статике, то настоящая доктрина, как это явствует из ее определения, должна выполнить роль активного двигателя культуры. Это доктрина воздействия, обладающая «активной установкой». Сам Моль решительно отвергает две первые доктрины. Ему претит дух коммерческой рекламы, пронизывающий насквозь радиовещательные и телевизионные программы многих западных стран. Не приемлет Моль и явной политической тенденциозности буржуазных радио- и телестанций. Моль выступает сторонником третьей, культуралистской доктрины и ее следующего активного этапа — доктрины социодинамической. Будучи реалистом, Моль отдает себе отчет в том, что доктрины, действуя в тех или иных пропорциях, в совокупности определяют такой характер вещания, который создает нужный правящим кругам «культурный климат». Он показывает, что внедряемая средствами массовой коммуникации культура, идеология отражают, следовательно, социальную действительность. Ценность исследований Моля в том и состоит, что он исходит из социальных реальностей данной среды, иными словами, буржуазного общества, жизнь которого он добросовестно изучает. Вместе с тем нельзя не отметить узость, ограниченность взглядов Моля, почти не замечающего антагонистических противоречий капиталистического общественного строя и классовой природы средств массовой информации. Моль выступает с позиций буржуазного либерализма, культурного просветительства. Но его критика деятельности средств массовой коммуникации и их доктрин оказывает помощь в выявлении подлинных закономерностей развития одного из важнейших участков идеологического фронта империализма. Рассмотрение доктрин по Молю освещает некоторые важные стороны деятельности буржуазного телевидения. Однако доктрины Моля многого не охватывают, не объясняют, почему телевидение добилось столь крупных успехов с точки зрения эффективности воздействия на аудиторию, каков механизм этого явления при освещении политической,идеологической и культурной жизни. К тому же изложенные четыре доктрины Моль, не располагая достаточным материалом по вопросам телевидения, относил в основном к радиовещанию. Исходя из этого есть основание полагать, что, поскольку телевидение уже давно стало самостоятельным средством массовой информации и накопленные результаты его исследований дают достаточно оснований для обобщений, следует создать определенную систему изучения буржуазного телевидения. Такой системой, на наш взгляд, могла бы стать совокупность идеологических установок (уже рассмотренных нами), а также доктрин и концепций, анализ которых позволяет наглядно сопоставить публично провозглашаемые цели телевизионных программ с их подлинным смыслом. Вместе с тем на буржуазное телевидение, как на одно из средств массовой информации, правомерно распространить теоретические постулаты буржуазной журналистики вообще. В качестве отправного исследования на эту тему мы примем труд Ф. Зиберта, Т. Питерсона и В. Шрамма «Четыре теории прессы», изданный в США впервые в 1956 году, а затем переизданный в 1963 году[193]. Этот труд, как явствует из его названия, излагает четыре теории печати. Одна из них относится к феодальному, две — к буржуазному обществу, а четвертая, выдвинутая Шраммом, претендует на теоретическое исследование «советской коммунистической печати». Написанная в обычном для большинства западных социологов антикоммунистическом духе, эта часть далека от подлинной научности и объективности. Профессор Мичиганского университета Фред Зиберт и профессор Иллинойского университета Теодор Питерсон выдвинули три концепции печати: авторитарную, свободы воли (либертарианскую) и социальной ответственности. Авторитарная концепция возникла из философии абсолютной власти монарха или его правительства, которым эта печать либо принадлежит, либо контролируется ими. Речь идет об обществе феодального или полуфеодального характера. Либертарианская концепция рассматривается как внеклассовая, возникшая в Англии и США из философии рационализма и «естественных прав человека». По Зиберту, написавшему этот раздел, основные цели концепции «свободы воли» состоят в там, чтобы помогать открывать правду, контролировать действия правительства, информировать, развлекать и, наконец, продавать. В соответствии с либертарианской концепцией прессу может использовать любой гражданин, у которого «есть, что сказать». Таким образом, пресса становится «свободным рынкам идей», инструментом контроля над правительством. Она превращается в «четвертое сословие», способна удовлетворять различные нужды общества. При этом имеется в виду, что принадлежит пресса главным образом частным лицам. Не трудно увидеть, что либертарианская концепция полностью игнорирует классовый характер прессы в буржуазном обществе, принадлежащей (за исключением демократических изданий, разумеется) монополистическому капиталу. Стоя на позициях 'буржуазного объективизма, Зиберт вынужден признать, что трехвековое существование «свободы печати» не привело к торжеству этой концепции. Поэтому потребовалось выдвижение новой теории прессы. В 1942 году в США под председательством президента Чикагского университета Р. Хатчинсона была создана специальная комиссия, рассматривавшая проблему «свободы печати» в современном (буржуазном) обществе. Комиссия пришла к выводу, что в США свобода печати находится под угрозой. В качестве средства спасения был выдвинут тезис об ответственности печати перед обществом и о необходимости государственного вмешательства в дела прессы. Теоретической основой новой концепции «социальной ответственности» (она получила такое название) послужили труды одного из членов комиссии — профессора Гарвардского университета У. Хокинга. Учитывалась также практика деятельности средств массовой информации в Америке. Как и либертарианская, концепция «социальной ответственности» исходила из того, что пресса должна информировать, развлекать, продавать. И в этом случае предполагалось, что пресса находится в частных руках, за исключением обстоятельств, когда правительство бывает вынужденным «в интересах общества» взять ее в свои руки. Таким образом, главное отличие концепции «социальной ответственности» от либертарианской состояло в придании особых прав буржуазному государству, в усилении тенденции к государственному регулированию средств массовой информации. Здесь уже речь шла не о «контроле над правительством». Наоборот, буржуазному государству, его институтам под предлогом возложения на прессу «социальной ответственности» придавалось особое значение, предоставлялись дополнительные права. Концепция «социальной ответственности» по существу более реакционна, чем либертарианская, прикрывавшаяся старым лозунгом «свободы печати». Обе концепции, как либертарианская, так и «социальной ответственности», имеют прямое отношение к определению программной политики на телевидении буржуазных стран. Либертарианская концепция нашла свое отражение в официальном и неофициальном выдвижении на телевидении капиталистических стран так называемой доктрины «беспристрастности». На практике эта доктрина вышла за рамки либертарианской теории прессы и распространила свое действие не только на коммерческое телевидение, но и на телевизионные службы, находящиеся под прямым контролем государства или буржуазных общественных организаций. В этом отношении применение на телевидении буржуазных стран либертарианской концепции слилось с применением концепции «социальной ответственности» под прикрытием доктрины «беспристрастности». Телевидение, как чрезвычайно многоликое, разнообразное в организационном и творческом отношении средство массовой информации капиталистических стран, использует буржуазные коммуникационные теории, в том числе концепции либертарианскую и «социальной ответственности», с учетом своей специфики. Доктрина «беспристрастности» не является собственной теорией, выдвинутой только в связи с телевидением. Она есть производное от вышеприведенных теорий прессы. Но значение этой доктрины с точки зрения анализа в первую очередь общественно-политического вещания столь велико, что ее с полным основанием можно назвать одной из основных идеологических концепций буржуазного телевидения. Большую роль с точки зрения формирования общественного мнения средствами массовой информации в капиталистических странах играет доктрина «массовой культуры». С либертарианской теорией прессы тесно связана доктрина «свободного потока информации»[194]. Она была выдвинута в 1948 году в Женеве на заседании подкомиссии по свободе информации и печати Комиссии по правам человека Экономического и социального совета ООН. С тех пор буржуазные политики и пропагандистские службы капиталистических стран постоянно используют эту доктрину для прикрытия подрывной Деятельности по протаскиванию буржуазной идеологии в социалистические и развивающиеся страны посредством печати, радиовещания, распространения кинофильмов, а в последние 10–15 лет и телепередач, предназначенных для зарубежных стран. В последующих главах мы рассмотрим все эти доктрины в свете деятельности телевидения основных капиталистических стран на современном этапе в области как внутриполитической, так и внешнеполитической пропаганды.
Последние комментарии
6 часов 56 минут назад
7 часов 12 минут назад
7 часов 25 минут назад
7 часов 30 минут назад
10 часов 2 минут назад
10 часов 6 минут назад